Ancien élève de Patrice Fontanarosa donne cours de violon. Diplômé d'art lyrique,je propose également des cours de pose de voix et de chant

Mon objectif est de faire en sorte que les gens de tous âges et de tous niveaux apprennent à jouer d'un instrument, mais aussi comment la musique peut les aider dans leur vie quotidienne. Je suis un violoniste albanais, titulaire d'une licence en musique classique (violon) et en musicologie de l'université de la Sorbonne. Au fil des ans, mes expériences avec différents orchestres de jeunes et professionnels de toute l'Europe m'ont fait comprendre que la musique est importante non seulement pour les musiciens professionnels, mais également pour tous. Je peux enseigner en anglais ou en français et bien sûr dans ma langue maternelle albanais.

Dans ce cours de violon, vous apprendrez les bases de l'apprentissage de l'un des instruments les plus gratifiants dans une atmosphère amusante et détendue. Saisissez l'archet, tenez le violon, positionnez parfaitement la main et prenez plaisir à jouer des cordes tout en apprenant à lire les notes, le rythme et la technique du violon. Les élèves apprendront généralement mieux s’ils sentent que leur enseignant est en contact avec l’enseignant, que ce soit par l’humour, en se souciant de son développement ou en veillant à ce que l’enseignant consacre le même temps à tous les élèves du groupe. Vous ne regretterez pas. 😊

- suivi personnalisé en fonction des besoins de chaque élève - consolidation de la technique instrumentale - travail de l’interprétation et développement des idées musicales - travail du son et du rapport physique à l’instrument - proposition de répertoire et aussi ouvert à toutes demandes de répertoire Biographie : Nommé à 20 ans Révélation Classique de l’ADAMI 2021, Paul est lauréat de plusieurs concours internationaux : 3ème prix du prestigieux Concours Lionel Tertis sur l’île de Man, Grand Prix de la Fondation Safran, 1er prix du Concours de Cordes d’Epernay, 3ème prix du Festival Musical d’Automne des Jeunes Interprètes... Il débute l’alto à l’âge de 7 ans avec Yves Pruvot au Conservatoire de Yerres. Après deux années au CRR de Paris dans la classe de Françoise Gnéri, il est admis à l’âge de 16 ans au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris dans la classe de Sabine Toutain et Christophe Gaugué. Paul a eu l’occasion de se perfectionner auprès de maîtres tels Tabea Zimmermann, Gérard Caussé, Tatjana Masurenko, Lawrence Power, Nobuko Imai, Bruno Pasquier, Nils Mönkemeyer, Claire Désert, le Quatuor Ebene, Laurent Korcia... Il participe régulièrement à différentes académies et masterclasses internationales dont la Kronberg Academy Festival (pour laquelle il a été recommandé par Tabea Zimmermann), Anton Rubinstein Academy de Düsseldorf, Internationale Musikakademie du Liechtenstein... En 2022, il se produit en soliste dans la Symphonie Concertante de Mozart pour violon et alto avec Renaud Capuçon et l’Orchestre National du Capitole de Toulouse. Ses débuts en soliste sont marqués par le Concerto de Bartók avec l’orchestre Pasdeloup à l’âge de 16 ans, suivis de multiples expériences en soliste avec orchestres tels que l’Orchestre Philharmonique de Strasbourg, l’Orchestre de la Garde Républicaine, L’Orchestre de Chambre de Nouvelle Aquitaine, L’Orchestre Colonne... Par ailleurs, Paul a eu pour partenaires de musique de chambre : Renaud Capuçon, Gérard Caussé, Nelson Goerner, Valeriy Sokolov, François Salque, Pierre Fouchenneret, Jérôme Pernoo, Marc Coppey, Adam Laloum, Emmanuel Strosser, Adrien Boisseau, Liya Petrova, Adrien La Marca, Jérôme Ducros, Jérémy Menuhin, Victor Julien-Laferrière, Nicolas Baldeyrou... Il s’est produit notamment au Festival de La Roque-d’Anthéron, au Festival de Pâques d’Aix-en-Provence, de Deauville, et de Colmar, aux Sommets Musicaux de Gstaat, au Festival de la Grange de Meslay, au Centre de Musique de Chambre de Paris, aux Pianissimes, au Festival Idéal au Potager du Roi de Versailles, au Festival Pablo Casals à Prades, avec le Collectif Fractales... En novembre 2021, il est invité par Renaud Capuçon au festival Nouveaux Horizons où il interprète entre autres diverses créations contemporaines dont une œuvre de Diana Soh en duo d’altos avec Gérard Caussé. Il joue régulièrement en duo avec l’organiste Vincent Warnier qui a récemment composé « Légende », œuvre pour alto et orgue dont Paul est le dédicataire. Ils en ont interprété la création en octobre 2020. En 2021, Michel Le Naour lui consacre un article dans le magazine Classica, et en 2022, Benoît Fauchet dans le magazine Diapason. Il apparaît aussi dans d’autres médias comme France Musique, le journal de Radio Classique, Le Figaro, le Grand Échiquier sur France 3, Arte Concert, Ouest-France... Il est invité, en 2021, à l’émission de Philippe Labro sur C8. Il intègre Beau Soir Productions dès sa création, ce qui lui permet de travailler avec Renaud Capuçon et ses équipes. Paul joue sur un alto de Patrick Robin, financé par la Fondation Safran pour la Musique, à l’initiative de l’association TALENTS & VIOLON’CELLES.

Je suis une soprano lyrique professionnelle diplomée du cnsm de lyon. Je participe à des productions avec le Concert d'Astrée, le Choeur de Namur, Accentus, l'Opera National de Lorraine, Choeur de la Chapelle Harmonique. Je suis aussi sur les listes de l'Opera de Montpellier, Concert Spirituel, Ensemble Correspondances et choeur de Radio France. Je viens de terminer une production de Die Schöpfung de Haydn à l'Opera National de Lorraine en janvier fevrier dernier, dirigé par Marta Gardolinska (Guillaume Fauchère chef de choeur), mise en scène de Kevin barz. J'ai chanté en solo et choeur le rôle du troyenne dans Idomenée de Campra en 2021 à l'Opera de Lille et le Staatsoper de Berlin, mise en scène de la fura dels baus, J'ai aussi chanté le solo du Requiem de Campra à la philharmonies du Luxembourg, Lille, essen cologne et berlin avec le Concert d'Astrée en 2019 dirigé par Emmanuelle Haïm. J'ai participé en 2019 à la production des Indes Galantes de Rameau avec le choeur de namur à l'Opera Bastille, dirigé par Leonardo Garcia Alarcon et mise en scène de Clement Cogitore. En 2022, j'ai participé à de nombreuses productions notamment avec le choeur Accentus dans la 9è symphonie de Beethoven, la missa solemnis ou encore un projet baroque polyphonique. En 2022 j'ai participé à la production de Hulda de Cesar Franck avec le choeur de namur au grand manège de namur, la philharmonie de Liège et le Théatre des Champs Elysées. Mon parcours ainsi que mes acquis en chant lyrique me permettent de bien maitriser mon instrument. Je suis quelqu'un de très curieuse et très patiente et pour moi, et j'aime bien trouver des solutions aux problèmes. Transmettre ma passion aux élèves désirant découvrir ou faire évoluer leurs voix, découvrir leur personnalité artistique serait pour moi un grand plaisir. Si je peux transmettre ce bonheur que j'ai de chanter ainsi que mes acquis, ce serait une belle exploration pour eux comme pour moi.

Diplomée d'état et certifiée à la formation Richard Cross. Formée à la CVT (Complete vocal technique) Ce cours est pour toute personne désireuse de mieux utiliser sa voix dans un contexte professionnel ou personnel : - Chanteurs, comédiens, conteurs... Chanteuse et Choriste professionnelle riche d'une expérience de 30 années (Y. NOAH, KASSAV, ALLIANCE ETHNIC, MAD IN PARIS, M. FUGAIN, STOMY BUGSY...) dans le chant, a décidé de faire partager sa passion de la musique en offrant son expérience et sa technique vocale aux personnes souhaitant aborder cette belle discipline. Mon rôle : déceler vos tensions pour vous apprendre à vous corriger, tout cela en privilégiant l’écoute du corps et de la voix... Mes objectifs en quelques mots : - Vous redonner la confiance qui est en vous (faire tomber les barrières) et vous permettre de trouver le bien-être vocal grâce à des mises en situation concrètes - Vous apprendre à respirer correctement dans le cadre du geste vocal ou de la voix parlée - Vous donner les clefs d’un soutien et d’un appui indispensables au bon développement de votre chant - Vous aider à placer votre voix, à la faire résonner - Vous apprendre à parler distinctement sans précipitation en retenant l’attention de l’auditoire - Vous permettre de vous mouvoir en vous exprimant sans tension, ni appréhension - Vous accompagner dans la préparation de vos auditions, discours et castings - Vous aidez à laisser vivre votre voix, à l’alléger - Vous apprendre à être dans le plaisir et pas que dans la performance - Vous aider à reprendre contact avec le rythme Des exercices précis permettant de vous apporter : Justesse, stabilité de la voix, volume, intensité, nuances, articulation, diction, bonne interprétation de votre chanson, improvisation... Notions abordées : Travail respiratoire, Rythme, Timbre, Résonances, Twang, Belting, Vibrato, l'Appui et le soutien, Mélisme (riffs and runs, vibes)...

Je donne des cours de violon à domicile à Paris et à Boulogne Billancourt. J'aime accompagner la progression technique et musicale de chaque élève en s'adaptant à son rythme de travail et à ses goûts personnels. J'étudie actuellement en classe préparatoire de violon au CRR de Boulogne Billancourt. J'ai obtenu mon DEM en 2021.

"Le talent se développe par l'exercice..." - Shinichi Suzuki Je donne des cours de violon depuis 10 ans, ma méthode de travail est basée sur la méthode Suzuki, la méthode de la langue maternelle. Un enfant apprend d’abord à parler avant d’apprendre à lire et à écrire. L’apprentissage de la langue se fait principalement par l’écoute et par mimétisme. Pour la musique, c’est pareil, il faut d’abord maitriser les bases de l’instrument avant de savoir lire les notes et les partitions. Quel que soit l’âge de l’élève, niveau débutant ou confirmé, je propose des cours particuliers de violon et d’alto. Aucune connaissance ou notion musicale n'est nécessaire au préalable, les acquis théoriques se font au fur et à mesure de la découverte de l'instrument.

Diplômée du CNR & CNSMP avec Médaille d'Or, et chanteuse lyrique, je propose des cours abordant les bases du chant. Que vous soyez débutant(e) cherchant à développer votre voix chantée et parlée, ou plus expérimenté(e) et visant la préparation au conservatoire, aux chœurs, aux concours, je suis là pour vous accompagner.

Chanteuse professionnelle et professeure de chant, avec une solide formation en technique vocale, chant Jazz et Musiques Actuelles, je propose des cours de chant destinés aux chanteurs, comédiens et amateurs passionnés. Quel que soit votre niveau, votre style et votre projet, vous êtes les bienvenus. Le début du cours est axé sur l’échauffement et la technique vocale (détente corporelle ; respiration ; soutien ; placement ; justesse...). La deuxième partie consiste à mettre en pratique les exercices vus en début du cours et à vous faire travailler l’interprétation. Ce travail se fait sur un morceau de votre choix (ou conseillé). Dans une ambiance studieuse et conviviale, les principaux objectifs de mes cours sont de vous apporter les acquis techniques qui vous amèneront à une plus grande aisance et de vous aider à révéler et développer votre identité vocale. N’hésitez pas à me contacter pour plus de renseignements.

Mon approche du chant est technique mais également thérapeutique. Nous allons travailler la voix de manière saine, apprendre les bons gestes mais également travailler l'interprétation et les émotions qui en découlent. La rencontre avec votre voix est également une rencontre avec vous-même. Elle traduit votre parcours de vie ainsi que vos expériences. Que vous soyez débutant, professionnel ou curieux de découvrir, je vous propose un voyage au coeur de vos émotions grâce au chant !

Étudiante en opéra au Conservatoire National Supérieur de Paris et ancienne élève de la Manhattan School of Music a New York, je propose des cours de chant et solfège pour tous niveaux et tout âge. Le travail se concentrera sur l'apprentissage de la respiration, le phrasé musical, la lecture des notes, la diction, la justesse et l'aisance sur scène. N’hésitez pas à me contacter

Diplomée en chant lyrique, musique vocale de chambre, master en répertoire de chambre italien avec plus d'attention pour les compositeurs entre la fin du XIX° siècle et le XX° Dès la technique du belcanto au travail sur le répertoire italien, lyrique et de chambre.

Redécouvrez votre voix. Révélez votre intention artistique, esthétique. Méthode intuitive simplifiée. Exprimez votre différence dès les premiers cours. Cours particulier tous niveaux - Coaching chanteur comédien (Préparation aux récitals et concours) - Répétiteur pour choristes. À Paris 11e, à domicile ou à distance. Une approche qui révèle votre créativité et vos intentions vocales naturelles. Jeu d’exercices appliqués à l’interprétation, où l’on découvre un sens réel à jouer la musique. De manière abstraite ou en faisant appel à des images, la sensation de la musique (mouvement rythmé et harmonieux) se construit par l’espace et le temps choisis. Programme au choix tous styles. Transcriptions et adaptations sur demande.
Chacun peut chanter la pièce choisie à la tonalité appropriée à sa voix. Nous pouvons commencer par l’interprétation d’une pièce pour favoriser la spontanéité puis revenir à des exercices au cours de la séance, selon les difficultés confrontées. Apport théorique, clarification ponctuelle du rythme et de l’harmonie - initiation ou mise à niveau du solfège. CONTENU DU COURS (avec ou sans solfège) :
 Elles forment un tout mais nous pouvons travailler séparément chaque caractéristique du son : - Le timbre et son intégrité en améliorant le soutien et la résonance (Couleur, Profondeur, Clarté...). - La hauteur avec des exercices personnalisés pour atteindre facilement tous les registres, des basses aux aiguës, y compris le passage parfois délicat de la voix pleine à la voix de tête que nous pouvons rendre fluide. Travail musculaire de variation de pression sur les cordes vocales. - La durée qui fait appelle à la respiration, au débit, à la tension nécessaire au flux vocal, court ou long, et bien sûr au rythme et tous ses motifs et combinaisons variées - L'intensité ou le volume sonore, du pianissimo au fortissimo et les variations dans l'interprétation. - Et bien sûr l'intention qui détermine l'articulation ou la manière dont vous désirez communiquer le message. C'est votre intention, votre attention, votre intérêt, bref votre cause qui crée l'interprétation et ses composantes : Mouvement - Phrasé - Dessin mélodique - Tempo - Attaque - Équilibre d’intensités - Placement du souffle - Structure - Expression. Présence en scène. Considération de l’espace, de l’intention et de l’attention de l’interprète. Détente et confort d’état d’être. Analyse, considérations esthétiques et placements des effets, ornements et nuances d’intensité.
Application de l’agogique (ensemble des modifications transitoires des durées dans l’interprétation, par rapport à la musique écrite de la partition). La composition esthétique (mouvement, phrasé, ornement, nuance d’intensité, etc) naît d’un élan spontané, une émotion choisie, ou toute forme dont on s’évertue à reproduire l’état d’être. Tous répertoires : baroque, lyrique, moderne, jazz, rock, pop, traditionnel, rap mélodique... Les cours sont espacés selon le rythme de l’étudiant, sa progression personnelle, son objectif. Parce que le temps musical vous appartient. NL —————————————— Nicolas Chanteur Comédien et Musicien professionnel en récital, au théâtre, en solo, choeur et orchestre et musique de chambre. Metteur en scène, réalisateur audiovisuel, producteur de concerts et spectacles. Violoncelliste. Arrangeur et compositeur. Diplômé du conservatoire de Reims.

Diplômée à Radio France, je propose une aide à la préparation des interrogations et des examens. Mon but est de faire progresser mes élèves. Je donne des devoirs, des conseils sans les surcharger bien évidemment. Les cours sont divisés en deux parties : une première partie d'exercices techniques afin de travailler en profondeur la technique pianistique en elle-même et une deuxième partie pendant laquelle nous abordons des morceaux variés de votre choix. Pour les personnes n'ayant pas d'idées précises, je peux bien évidemment conseiller. A bientôt, Mona

En tant que chanteuse lyrique j’ai eu l’occasion de me produire à niveau international mais aussi de continuer à enseigner mon métier. Mon "credo de professeur" En pédagogie vocale, je dirais que je me trouve toujours "face à face" avec un instrument nouveau et unique - la voix : chaque élève est unique et c'est pourquoi il faut chercher des outils didactiques et méthodologiques individuels. Cela signifie que je suis capable de diriger une leçon de chant de manières différentes afin de trouver les exercices vocaux ou les morceaux de musique personnalisés et appropriés pour tirer le meilleur parti de chaque élève. Ma technique vocale est basée sur des exercices de respiration, la conscience du corps entier comme instrument, la connaissance des principes biologiques de la respiration ainsi que la signification artistique de la respiration. Mes objectifs de base sont les suivants: maintenir une sensation de position élevée pendant le chant (chanter avec résonance), lier des voyelles purement distinctives (chant legato), développer pas à pas la tessiture d'une voix et équilibrer les registres vocaux. Tout en "construisant" la voix, je prends au sérieux l’évaluation et le développement de la personnalité de l'élève, ce qui est à mon avis indéniable dans l'enseignement artistique. Cela consiste aussi à connaître le répertoire approprié en fonction du développement vocal de chaque élève.