Apprendre les base de l'alto en cours privé Bienne et alentours

Ce cours est avant tout là pour vous donner envie de jouer de la guitare, que ce soit un plaisir ! Il sera basé sur la pratique de l'instrument, sur la compréhension et le rôle de la guitare. La théorie sera en fonction de l'avancement de la pratique. Étape par étape, la pratique et la théorie seront ainsi complémentaires, et serviront forcément ! Avez-vous toujours rêvé de pouvoir jouer de la guitare ? il est temps de se lancer ! Laissez la magie de la musique s'emparer de vous et devenez le/la guitariste accompli(e) que vous avez toujours voulu être ! Possibilité d'offrir ce cours à l'un de vos proches, cadeau très apprécié pour les personnes qui voudraient se lancer dans l'aventure musicale !

Ayant de l'expérience professionnelle dans la musique et la composition musicale depuis 7 ans, dont 3 ans dans l'enseignement d'ateliers en tant que monitrice de chant, je donne des cours de chant à des jeunes de 10 à 18 ans. Ma technique se base principalement sur la pratique, l'apprentissage de chansons qui plaisent aux élèves et quelques techniques de respiration et maîtrise vocale.

Bonjour, Votre enfant adore chanter et souhaite découvrir de nouveaux répertoires, genres ? Vous êtes au bon endroit ! Je vous propose des cours de chant à votre domicile et en ligne qui peuvent également se compléter avec des cours de lecture de partitions / formation musicale. Chaque profil est unique et je m’adapte aux besoins et envies de chacun aussi bien dans les esthétiques musicales que dans le rythme de travail. Ainsi nous pouvons entamer ensemble la découverte de votre voix. Quelques mots afin de vous parler de mon expérience: - Professeure au conservatoire depuis 2019 les classes d’éveil musical, formation musicale. - Professeure d’éducation musicale au sein de l’éducation nationale depuis 2022. - Professeure en cours particulier chant, piano et formation musicale. __________________________________________________________________________________________________________________ Au plaisir de vous rencontrer, Musicalement, Constance

Bonjour, vous avez vu l'offre d'un pianiste qualifié possédant une vaste expérience, étudiants de tous âges.J'habite à Bienne , je peux donner des cours en ligne, me déplacer chez l'étudiant et l'accepter chez moi.Le prix indiqué est indicatif et doit être discuté.Je vous invite cordialement.J'enseigne le piano, les claviers, la flûte à bec et j'explique très bien le solfège. Les jours et horaires sont approximatifs. A discuter.

Je propose des cours d'initiation à la musique sur claviers et de solfège de base (introduction aux fondamentaux théoriques), pour que vous puissiez jouer des morceaux que vous aimez. J'ai commencé l'apprentissage du piano classique à l'âge de 7 ans. A mon adolescence j'ai continué avec des cours de musique jazz sur claviers/synthétiseur, participé par la suite à des concours et fait quelques représentations lors de soirées/bals avec de la musique "pop" (voix + instruments). En parallèle j'ai joué une dizaine d'années de l'orgue au sein du chœur de la chapelle de mon village, animé des cérémonies de mariage (marches nuptiales, ...). J'ai arrêté de jouer une dizaine d'années, mais je viens de me racheter un piano pour reprendre la musique. Et je me suis mise à présent à l'enseigner à mon enfant (de 10 ans).

- suivi personnalisé en fonction des besoins de chaque élève - consolidation de la technique instrumentale - travail de l’interprétation et développement des idées musicales - travail du son et du rapport physique à l’instrument - proposition de répertoire et aussi ouvert à toutes demandes de répertoire Biographie : Nommé à 20 ans Révélation Classique de l’ADAMI 2021, Paul est lauréat de plusieurs concours internationaux : 3ème prix du prestigieux Concours Lionel Tertis sur l’île de Man, Grand Prix de la Fondation Safran, 1er prix du Concours de Cordes d’Epernay, 3ème prix du Festival Musical d’Automne des Jeunes Interprètes... Il débute l’alto à l’âge de 7 ans avec Yves Pruvot au Conservatoire de Yerres. Après deux années au CRR de Paris dans la classe de Françoise Gnéri, il est admis à l’âge de 16 ans au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris dans la classe de Sabine Toutain et Christophe Gaugué. Paul a eu l’occasion de se perfectionner auprès de maîtres tels Tabea Zimmermann, Gérard Caussé, Tatjana Masurenko, Lawrence Power, Nobuko Imai, Bruno Pasquier, Nils Mönkemeyer, Claire Désert, le Quatuor Ebene, Laurent Korcia... Il participe régulièrement à différentes académies et masterclasses internationales dont la Kronberg Academy Festival (pour laquelle il a été recommandé par Tabea Zimmermann), Anton Rubinstein Academy de Düsseldorf, Internationale Musikakademie du Liechtenstein... En 2022, il se produit en soliste dans la Symphonie Concertante de Mozart pour violon et alto avec Renaud Capuçon et l’Orchestre National du Capitole de Toulouse. Ses débuts en soliste sont marqués par le Concerto de Bartók avec l’orchestre Pasdeloup à l’âge de 16 ans, suivis de multiples expériences en soliste avec orchestres tels que l’Orchestre Philharmonique de Strasbourg, l’Orchestre de la Garde Républicaine, L’Orchestre de Chambre de Nouvelle Aquitaine, L’Orchestre Colonne... Par ailleurs, Paul a eu pour partenaires de musique de chambre : Renaud Capuçon, Gérard Caussé, Nelson Goerner, Valeriy Sokolov, François Salque, Pierre Fouchenneret, Jérôme Pernoo, Marc Coppey, Adam Laloum, Emmanuel Strosser, Adrien Boisseau, Liya Petrova, Adrien La Marca, Jérôme Ducros, Jérémy Menuhin, Victor Julien-Laferrière, Nicolas Baldeyrou... Il s’est produit notamment au Festival de La Roque-d’Anthéron, au Festival de Pâques d’Aix-en-Provence, de Deauville, et de Colmar, aux Sommets Musicaux de Gstaat, au Festival de la Grange de Meslay, au Centre de Musique de Chambre de Paris, aux Pianissimes, au Festival Idéal au Potager du Roi de Versailles, au Festival Pablo Casals à Prades, avec le Collectif Fractales... En novembre 2021, il est invité par Renaud Capuçon au festival Nouveaux Horizons où il interprète entre autres diverses créations contemporaines dont une œuvre de Diana Soh en duo d’altos avec Gérard Caussé. Il joue régulièrement en duo avec l’organiste Vincent Warnier qui a récemment composé « Légende », œuvre pour alto et orgue dont Paul est le dédicataire. Ils en ont interprété la création en octobre 2020. En 2021, Michel Le Naour lui consacre un article dans le magazine Classica, et en 2022, Benoît Fauchet dans le magazine Diapason. Il apparaît aussi dans d’autres médias comme France Musique, le journal de Radio Classique, Le Figaro, le Grand Échiquier sur France 3, Arte Concert, Ouest-France... Il est invité, en 2021, à l’émission de Philippe Labro sur C8. Il intègre Beau Soir Productions dès sa création, ce qui lui permet de travailler avec Renaud Capuçon et ses équipes. Paul joue sur un alto de Patrick Robin, financé par la Fondation Safran pour la Musique, à l’initiative de l’association TALENTS & VIOLON’CELLES.

Voulez-vous commencer votre aventure avec le violon, la musique? Aimeriez-vous apprendre à jouer votre chanson préférée, votre mélodie? Avez-vous besoin d'aide pour planifier et pratiquer? Avez-vous besoin d'un professeur patient et créatif? Aimeriez-vous travailler votre technique, ou cherchez-vous des exercices qui résoudront votre problème de violon de manière simple? Vous rêvez d'une bonne technique de violon que vous pouvez entendre dans votre son? ... Alors tu es au bon endroit! Le violon et la musique m'accompagnent depuis 19 ans et partager mes connaissances et mon expérience est ma plus grande passion. Je serai heureux de vous aider à pratiquer, découvrir un nouveau répertoire. Mes cours sont adaptés à vos besoins et aux objectifs que vous vous fixez. Les cours peuvent avoir lieu chez moi, chez vous ou en ligne. Contactez moi!

Je m'appelle Nadia, j'ai 28 ans et j'ai fait mes études de violoncelle à la Haute Ecole de musique de Turin, ou j'ai eu mon master. Je donne de cours à qui veut partir du debut ou qui à déjà commencé. Je veux établir des bons contacts avec mes élèves et les mettre à l'aise.

Je suis un professeur professionnel de violon et d'alto basé à Zurich, j'enseigne en personne chez les étudiants ou en ligne, en anglais, allemand ou russe. (Commentaires ci-dessous) En plus de l'enseignement instrumental et du coaching d'ensemble à tous les niveaux au cours des 12 dernières années, j'ai dirigé de nombreux ateliers professionnels, notamment les ateliers « Music First » et « Music Masters » à Londres et j'ai été assistant dans le cours d'alto arpège primaire et au concours de musique de Springgrove. En tant que membre de l'Association européenne des professeurs de cordes, j'ai participé à leurs conférences à travers l'Europe. J'ai préparé des étudiants aux examens de musique de tous niveaux, en travaillant avec eux sur le solfège, les compétences en lecture auditive et à vue, et j'accompagne régulièrement les étudiants au piano. Je me produis sur la scène internationale en tant que soliste et chambriste, notamment récemment au Victoria Hall de Genève, à l'Elbphilharmonie de Hambourg et à la Philharmonie de Berlin. Je suis un artiste du Tillett Trust et de Villa Musica, lauréat du concours Małopolska, du prix Barbirolli au concours international d'alto Lionel Tertis et du prix commémoratif Len Lickorish au concours international de cordes de la Royal Overseas League. Je suis titulaire d'un master avec mention très bien de la classe de Tabea Zimmermann à la Hochschule für Musik Hanns Eisler Berlin, et d'un baccalauréat avec la même distinction de la Royal Academy of Music de Londres. * Commentaires * Stéphanie W. Toby est un moniteur hors pair et travaille très naturellement avec les enfants. Mon fils de 11 ans prend des cours avec Toby depuis plus de deux mois et est impatient de chaque cours. Toby est extrêmement talentueux, mais au-delà de cela, il engage profondément mon fils dans la musique elle-même, les techniques fondamentales, le solfège et même l'interprétation de la musique. Toby est gentil, encourageant et travaille avec les étudiants à un niveau approprié. Il a permis à mon fils de choisir une musique amusante et intéressante à pratiquer, même si les morceaux sont difficiles. En fait, je m'assois souvent pour écouter les leçons, car elles sont très bonnes. Mon fils a suivi quelques cours avec Toby pendant la fin de la compagnie, et tout le monde a souligné à quel point Toby était formidable en tant qu'instructeur. Je ne saurais trop recommander Toby et j'espère continuer les cours avec lui pendant longtemps. Pamela B. Toby est vraiment un excellent professeur qui enseigne bien les morceaux et fait ressortir davantage les sensations du jeu. Cela nous a particulièrement plu. Une bonne technique est une chose, mais ressentir la musique est un élément très important dans la musique et l'apprentissage d'un morceau de musique. Il enseigne aussi très bien la théorie ! Tatyana M. Toby est un professeur fantastique. Il est très fiable car il est toujours organisé et ponctuel. Je constate constamment des progrès dans les compétences musicales de mon enfant car chaque leçon que Toby donne est efficace et bien structurée. Je le recommande vivement à tous ceux qui souhaitent apprendre ou se perfectionner en musique. Shaun W. Bien informé et franc, Toby a su me fournir des informations cruciales rapidement et efficacement. Hanna S. Toby peut expliquer les choses très bien et de manière compréhensible, est patient et amical et s'adapte facilement au niveau de l'élève. Jacques R. Toby est un excellent tuteur doté d'excellentes compétences pédagogiques. Il enseigne le solfège de manière à ce que mon fils de 12 ans comprenne facilement la leçon ; Toby est très attentif

Détails: DEEJAYING: Mix Hip-Hop, Funk, House, Electro, Minimal, ... Méthodes. Cohérence. Adaptation selon le public, le moment ou le type d'événement. TURNTABLISM: - SCRATCH: Aperçu de son histoire et son évolution. Techniques de base et avancées. -BEAT JUGGLING: Aperçu de son histoire et son évolution. Techniques de base et avancées. Mix sur disques vinyles et utilisation des programme SERATO Scratch Live/Serato DJ ou TRAKTOR Scratch.

Notre professeur utilisant, si nécessaire, une guitare électro-acoustique pour mieux accompagner votre voix et orienter certaines de ses subtilités, la philosophie d’enseignement est adaptée au niveau de chacun, selon le rythme de travail et la motivation. Programme : - techniques musicales : théorie (exemples : soutien, modes, couleurs, effets comme le vibrato ...) automatiquement suivie, pour chacun des exercices, de mises en pratique (exemples : exercices focalisant sur la justesse, la production de sons, "montagnes russes", temps, maintien de la note, diction, voyelles etc) - travail sur le souffle et la gestion de la respiration - conscience corporelle - stabilité - résonance - improvisation/expression libre - amélioration du confort vocal - répertoire varié (s'adaptant à votre préférence) - bien-être par la vibration de la voix - développement personnel ou artistique
- justesse, tenue des notes et précision
- modes vocaux dont le timbre - volumes : douceur et puissance
- couleurs de son : du sombre au clair
- effets vocaux, exigences de tessiture 
- nuances : volumes, mimiques, attitudes, qualité du son
- exploration de styles musicaux (folk, pop, classique, blues, rock, chanson, World music...) - improvisation, effets et jeux vocaux, harmonies -interprétation : travail sur les émotions, la gestuelle, la présence scénique.
 Objectif : acquérir une technique vocale solide vous permettant de chanter avec justesse, aisance et expressivité. L'apprentissage musical quant à lui, permettra de développer votre capacité d'écoute et de reproduction musicale, votre sens rythmique, votre expressivité, votre créativité et musicalité ainsi que la lecture de partitions. Le travail est axé sur la pluridisciplinarité : voix, santé vocale, musique et expressivité corporelle, en insistant sur l’acquisition d’un placement vocal optimal, sur la gestion du stress en public et sur l’interprétation. Cette méthode progressive et sur mesure vise à développer sa voix : -Techniques de respiration -Vocalises et exercices techniques adaptés aux besoins ; - Travail du répertoire - Accompagnement pour enregistrement studio et performance scénique -exploration dynamique, diversification et libération de sa voix en s'amusant et dépassant ses limites. 

Comme d’autres personnes le font régulièrement, vous pouvez également faire plaisir à vos proches en offrant des bons cadeaux, disponibles toute l'année.

 LE PROFESSEUR : De formation de Grande Ecole post-classes préparatoires & d’université de la Ivy league aux Etats-Unis, notre professeur formateur s’est spécialisé et travaille depuis plus de 17 ans, en Europe et en Amérique du Nord, dans le domaine, dans des établissements internationaux publics et privés réputés, intervenant régulièrement dans des forums et conférences, et proposant également un accompagnement INDIVIDUEL personnalisé, avec pour maîtres mots la pédagogie et la méthodologie soignée. ➤ LIEU, HORAIRE ✓ Lieux :Genève-Lausanne. Mais actuellement, ces séances continuent à être proposées par visioconférence dans le contexte actuel et conformément à la demande générale qui se veut quasi-unanime à ce sujet. ✓ En effet, hormis les avantages classiques de la visioconférence (gain de temps liés aux déplacements & à leurs imprévus, éco-responsabilité, flexibilité horaire accrue...), la qualité de la séance & de l'interaction restent identiques. De plus, l'intégralité de l'échange, des notes et recommandations est immédiatement retranscrit sur le tchat dédié. ✓ Pour nous soutenir entre nous & vous être agréable en cette période durable/particulière et dans un esprit de solidarité, les honoraires sont temporairement réduits et n'augmenteront pas après le début de nos séances. ✓ Langues:français/anglais. ✓ La progression suite à ces séances privées est perceptible dès 1 à 2 séances (*étude 2024). ✓ Comme d’autres personnes le font régulièrement, vous pouvez également faire plaisir à vos proches en offrant des bons cadeaux disponibles toute l'année. CONTACT / PROGRAMME ✓ Programme à la carte : évalué et adapté à chaque besoin.

Introduire et encourager la créativité et l’indépendance à travers la danse. Établissez des liens, pratiquez les bases de la danse et progressez à travers les étapes clés de développement dans notre programme adapté à la petite enfance. Les séances comprennent des chansons, des jeux et des activités liés à l'un de nos 3 plans de séances : Contes de fées classiques. Plus à propos de moi. Le monde autour.

A travers le jazz, musique classique (archet), bossa nova, musique cubaine, chanson française (au choix suivant vos affinités) nous aborderons : La technique de l'instrument, exercices de gammes, arpèges, déliateurs etc. L'analyse harmonique, comprendre les accords et leurs fonctions. Le rythme, chant rythmique et écriture. Les étapes pour construire une ligne de basse, jouer un thème, créer ses chorus. Repiquer des lignes de basse et relever une musique. Archet, j'enseigne la technique française, études classique et improvisation. Etant pianiste et batteur nous jouerons en duo pour favoriser l'écoute. J'attache beaucoup d'importance à la respiration, la décontraction et la posture, un travail approfondi sur la respiration et la posture permet une plus grange agilité et prévient les douleurs liées à la pratique. Chez moi, à domicile, en ligne, venez faire un premier cours afin de vous faire une idée.

Simplifier l'étude de la théorie musicale, Royal College of Music (ABRSM international curricula), Londres Analyse et interprétation de la musique (présentée en arabe et en anglais) En utilisant des concepts et des termes spécifiques pour décrire des éléments musicaux tels que Mélodie, rythme, harmonie, gamme et structure musicale. (Soumis en arabe et en anglais) comme souhaité Étude du piano L'étude du piano comprend trois aspects principaux : l'entraînement auditif, la technique et les notes de lecture. Ces aspects fonctionnent ensemble pour développer des compétences de jeu de piano complètes et équilibrées dans les niveaux Débutant, intermédiaire et avancé, avec application et évaluation de niveau sur des œuvres musicales adaptées à chaque niveau (Trinity Piano, programme ABRSM) Entraînement auditif : Développer la capacité d’écouter et de comprendre correctement la musique. Cela inclut la reconnaissance des sons et des mélodies. L’oreille est entraînée à distinguer les différents sons et à apprendre à analyser et à réagir efficacement à la musique. Technique : La technique consiste à développer les compétences techniques nécessaires pour jouer du piano correctement et en douceur. Cela comprend l'apprentissage de différentes techniques de jeu telles que les gammes, les quartes, les croches et différents accordéons. La technique nécessite de travailler pour atteindre la précision et la douceur du jeu et développer la force et le contrôle des doigts et des mains. Notes de lecture : Identifier les signes et symboles musicaux utilisés dans les notes de musique. Nous apprenons à lire correctement les notes et à comprendre le rythme et le timing approprié de chaque note en fonction du niveau de performance du piano.

" UNIQUE " Et si raconter cette histoire avec la musique pouvait être simple, fun et ludique ? Savoir partager son inspiration, son ressenti, ses émotions, tout cela au travers de la guitare ? C’est ce que je vous propose au travers de mes cours ! Il sera question de poser les bonnes fondations avec le travail des accords ouverts, des gammes, mais aussi les expressions de jeu, le développement de l'oreille musicale et aller progressivement dans la profondeur de certains styles tels que le blues, funk, jazz, bossa nova, pop, rock pour décortiquer d'autres éléments enrichissant le jeu à la guitare. Que vous n’ayez aucune expérience ou alors que quelques jours, semaines de pratique, je vous accompagnerai étape par étape en tenant compte du niveau de votre niveau en gardant en tête une chose : prendre du plaisir !