Cours particuliers/ Coaching en Home studio, Ableton, Production musicale et Mixage audio
Àpd 44.21 Fr /h
Vous êtes un musicien, beatmaker, DJ ou podcaster et souhaitez accroître vos possibilités en production?
Ou vous êtes tout simplement novice et créatif et vous ne savez pas par quel bout commencer?
Vous êtes bloqués et avez souvent du mal à finaliser une prod?
Vous voulez un suivi clair et structuré sans vous farcir des manuels rébarbatifs, des tutos youtube confus ou des formations hors de prix?
Si vous vous reconnaissez dans ces questions, je vous propose de vous accompagner dans le vaste monde de l’audio-numérique et production musicale en home-studio.
Car oui, de nos jours, il est possible de tout faire depuis chez soi, de l’idée d’un morceau jusqu’à sa diffusion sur les plateformes de streaming.
Mais d’un autre côté, malgré les innovations matérielles et logicielles de plus en plus performantes, il est très difficile de s’y retrouver surtout quand on débute.
Je sais, je suis passé par là aussi.
Déroulement type et exemples de cours:
Chaque élève a des attentes et des envies différentes.
L’avantage des cours particuliers est de pouvoir m’adapter à votre profil, quelque soit votre niveau de départ ou votre âge.
En général, le premier va permettre de faire plus ample connaissance et identifier précisément votre objectif et vos blocages.
Je peux alors mieux répondre et identifier les étapes-clés à atteindre.
La théorie c’est bien mais la pratique est mille fois plus importante.
On met alors rapidement le pied à l’étrier.
Vous êtes devant la machine prêt à en découdre, et je reste à vos côtés pour vous aiguiller.
Les cours se déroulent ensuite suivant divers axes d’apprentissage déterminés ensemble selon votre profil:
- Discussion sur le meilleur matériel pour votre projet, suivant vos objectifs personnels et votre budget: Hardware, DAW, plugins...
- Se familiariser avec la DAW (« Digital Audio Workstation »): Je travaille surtout sur Ableton Live ou Protools.
Je peux éventuellement vous apprendre les bases (synthèse, compo, traitements audio, signal flow) sur Logic Pro.
Car il est important de se familiariser au mieux avec l’outil et ne pas perdre la motivation face à ce qui peut ressembler à une « usine à gaz » somme toute assez intimidante pour un novice en la matière.
Cela s’articule autour des thèmes suivants:
- Prise en main rapide de tout instrument virtuel (VST Synth, sampler)
- Comment enregistrer: sa voix, sons extérieurs, tout autre instrument (choix de micro et placements, stéréo, ce qu'il faut considérer, erreurs à éviter...)
- Composer un premier morceau rapidement
- Composition musicale (tonalité, rythme, mélodie et construction d’accords)
- Traitements audio adaptés au design sonore ou au mixage (EQ, Compression, Reverb, Distorsion, Sidechain, layering, automations ...)
- La post-production (Mixage & Mastering): suivant votre niveau,
Introduction à ces métiers:
Qu’est-ce qui la différencie de la production?
Sensibilisation à l’acoustique du studio
Savoir lire et interpréter une forme d'onde et un spectre fréquentiel
Apprendre l’écoute critique
Cours plus avancé: méthodologie de travail, gestion des niveaux, Loudness, Mid/side, référencement
Les bénéfices d’un accompagnement à moyen terme:
- l’obtention d’une musique de qualité professionnelle commercialement viable, et ce quel que soit votre parcours initial et votre style musical
- une plus grande clarté et autonomie dans vos choix futurs: vous saurez vous poser les bonnes questions
- une organisation en toute circonstance pour rester productif et sans panne d’inspiration
- et, dans l'ensemble, une progression dans votre parcours artistique.
Ou vous êtes tout simplement novice et créatif et vous ne savez pas par quel bout commencer?
Vous êtes bloqués et avez souvent du mal à finaliser une prod?
Vous voulez un suivi clair et structuré sans vous farcir des manuels rébarbatifs, des tutos youtube confus ou des formations hors de prix?
Si vous vous reconnaissez dans ces questions, je vous propose de vous accompagner dans le vaste monde de l’audio-numérique et production musicale en home-studio.
Car oui, de nos jours, il est possible de tout faire depuis chez soi, de l’idée d’un morceau jusqu’à sa diffusion sur les plateformes de streaming.
Mais d’un autre côté, malgré les innovations matérielles et logicielles de plus en plus performantes, il est très difficile de s’y retrouver surtout quand on débute.
Je sais, je suis passé par là aussi.
Déroulement type et exemples de cours:
Chaque élève a des attentes et des envies différentes.
L’avantage des cours particuliers est de pouvoir m’adapter à votre profil, quelque soit votre niveau de départ ou votre âge.
En général, le premier va permettre de faire plus ample connaissance et identifier précisément votre objectif et vos blocages.
Je peux alors mieux répondre et identifier les étapes-clés à atteindre.
La théorie c’est bien mais la pratique est mille fois plus importante.
On met alors rapidement le pied à l’étrier.
Vous êtes devant la machine prêt à en découdre, et je reste à vos côtés pour vous aiguiller.
Les cours se déroulent ensuite suivant divers axes d’apprentissage déterminés ensemble selon votre profil:
- Discussion sur le meilleur matériel pour votre projet, suivant vos objectifs personnels et votre budget: Hardware, DAW, plugins...
- Se familiariser avec la DAW (« Digital Audio Workstation »): Je travaille surtout sur Ableton Live ou Protools.
Je peux éventuellement vous apprendre les bases (synthèse, compo, traitements audio, signal flow) sur Logic Pro.
Car il est important de se familiariser au mieux avec l’outil et ne pas perdre la motivation face à ce qui peut ressembler à une « usine à gaz » somme toute assez intimidante pour un novice en la matière.
Cela s’articule autour des thèmes suivants:
- Prise en main rapide de tout instrument virtuel (VST Synth, sampler)
- Comment enregistrer: sa voix, sons extérieurs, tout autre instrument (choix de micro et placements, stéréo, ce qu'il faut considérer, erreurs à éviter...)
- Composer un premier morceau rapidement
- Composition musicale (tonalité, rythme, mélodie et construction d’accords)
- Traitements audio adaptés au design sonore ou au mixage (EQ, Compression, Reverb, Distorsion, Sidechain, layering, automations ...)
- La post-production (Mixage & Mastering): suivant votre niveau,
Introduction à ces métiers:
Qu’est-ce qui la différencie de la production?
Sensibilisation à l’acoustique du studio
Savoir lire et interpréter une forme d'onde et un spectre fréquentiel
Apprendre l’écoute critique
Cours plus avancé: méthodologie de travail, gestion des niveaux, Loudness, Mid/side, référencement
Les bénéfices d’un accompagnement à moyen terme:
- l’obtention d’une musique de qualité professionnelle commercialement viable, et ce quel que soit votre parcours initial et votre style musical
- une plus grande clarté et autonomie dans vos choix futurs: vous saurez vous poser les bonnes questions
- une organisation en toute circonstance pour rester productif et sans panne d’inspiration
- et, dans l'ensemble, une progression dans votre parcours artistique.
Lieu
Cours chez le professeur :
- Torekenstraat, 1040 Etterbeek, Belgium
Présentation
Ingénieur du son de formation, j’enseigne la MAO depuis 5 ans.
Je suis depuis longtemps passionné par la musique, de part les émotions qu’elle véhicule mais aussi parce qu’elle offre des possibilités infinies de création, accessible à tous grâce aux évolutions technologiques et à l’expérimentation.
Une autre façon de créer sa musique grâce à un simple ordinateur sans forcément devenir un as du solfège ou jouer d’un instrument m’a vite fasciné.
Je ne suis d’ailleurs pas moi-même musicien pratiquant, en tout cas pas au sens classique du terme, car mon instrument principal de prédilection reste l’ordinateur (et mes oreilles).
Je me suis plus particulièrement spécialisé dans la post-production musicale, c’est-à-dire la phase du mixage et mastering après la production proprement dite.
Puis, face à la demande croissante d’élèves et de musiciens qui veulent apprendre à produire et mixer leurs morceaux eux-mêmes, je me suis tourné vers l’enseignement et le coaching.
J’aime partager un maximum de techniques et de savoir-faire, basé sur ma propre expérience dans ce domaine vaste et en constante évolution.
Pédagogie et rigueur sont mes principaux atouts.
Je suis depuis longtemps passionné par la musique, de part les émotions qu’elle véhicule mais aussi parce qu’elle offre des possibilités infinies de création, accessible à tous grâce aux évolutions technologiques et à l’expérimentation.
Une autre façon de créer sa musique grâce à un simple ordinateur sans forcément devenir un as du solfège ou jouer d’un instrument m’a vite fasciné.
Je ne suis d’ailleurs pas moi-même musicien pratiquant, en tout cas pas au sens classique du terme, car mon instrument principal de prédilection reste l’ordinateur (et mes oreilles).
Je me suis plus particulièrement spécialisé dans la post-production musicale, c’est-à-dire la phase du mixage et mastering après la production proprement dite.
Puis, face à la demande croissante d’élèves et de musiciens qui veulent apprendre à produire et mixer leurs morceaux eux-mêmes, je me suis tourné vers l’enseignement et le coaching.
J’aime partager un maximum de techniques et de savoir-faire, basé sur ma propre expérience dans ce domaine vaste et en constante évolution.
Pédagogie et rigueur sont mes principaux atouts.
Education
Audio Engineer Diploma, Sound Engineering
SAE Institute Brussels
SKILLS
DAW (Avid Protools, Ableton Live, Logic pro)
Audio Editing & Mixing
Audio Mastering, Loudness compliances
Audio Restoration (Izotope RX)
Film Sound Recording & Boom Operator
Field Recording, Stereo & Surround set-up
Film Sound Design
Music Production
Live sound, PA system set-up
Blogging, web & social medias
SAE Institute Brussels
SKILLS
DAW (Avid Protools, Ableton Live, Logic pro)
Audio Editing & Mixing
Audio Mastering, Loudness compliances
Audio Restoration (Izotope RX)
Film Sound Recording & Boom Operator
Field Recording, Stereo & Surround set-up
Film Sound Design
Music Production
Live sound, PA system set-up
Blogging, web & social medias
Expérience / Qualifications
I acquired theoretical and practical knowledge, especially in the following areas:
Audio Technologies, Electronics, Peripherals, Mics types and placement, Stereo Recording techniques, Digital technologies, PA/Sound System technology and calibration, Acoustics
Analog & Digital Multitrack Recording Techniques (Yamaha 02R/LS9, SSL4000, Avid D-Command Icon, Protools)
Midi, Sequencer and Sampling (Logic Pro, Ableton Live)
Digital Editing and mixing on hard drive (Protools, Logic)
Post-production Techniques and Surround
Audio Technologies, Electronics, Peripherals, Mics types and placement, Stereo Recording techniques, Digital technologies, PA/Sound System technology and calibration, Acoustics
Analog & Digital Multitrack Recording Techniques (Yamaha 02R/LS9, SSL4000, Avid D-Command Icon, Protools)
Midi, Sequencer and Sampling (Logic Pro, Ableton Live)
Digital Editing and mixing on hard drive (Protools, Logic)
Post-production Techniques and Surround
Age
Enfants (7-12 ans)
Adolescents (13-17 ans)
Adultes (18-64 ans)
Seniors (65+ ans)
Niveau du Cours
Débutant
Intermédiaire
Avancé
Durée
60 minutes
120 minutes
Enseigné en
français
anglais
Compétences
Commentaires
Disponibilité semaine type
(GMT -05:00)
New York
Mon
Tue
Wed
Thu
Fri
Sat
Sun
00-04
04-08
08-12
12-16
16-20
20-24
Garantie Le-Bon-Prof








