Bonjour, je m'appelle Guillaume. À ce jour, je travaille depuis 11 ans dans l'industrie des séries et du cinéma d'animation en tant qu'artiste principal et personnage principal, artiste principal et principal de l'environnement, généraliste CG et superviseur CG. Je comprends les défis associés au fait de se faire remarquer par les studios en tant que débutant qui souhaite entrer dans l'industrie et j'aimerais apporter mon aide. Il s'agit d'un cours de conseil et de soutien pour les étudiants et les artistes intéressés à percer dans l'industrie de l'animation, du jeu vidéo, des effets visuels et de la publicité. Cela ne convient à aucun travail professionnel, car je ne vais sûrement pas faire de travail 3D pour vous :) Le cours sera sur mesure, ce qui signifie que je vous assisterai et vous conseillerai avec les meilleurs conseils et astuces possibles en fonction de vos compétences actuelles et de votre portefeuille actuel. Je vous fournirai un retour personnalisé pour vous aider à booster votre démo reel au plus près des standards de l'industrie afin que vous puissiez attirer l'attention des recruteurs et, espérons-le, vous décrocher un emploi ! Les logiciels utilisés doivent être gratuits, comme Blender ou Unreal Engine, mais je peux également vous aider avec Maya si vous pouvez vous permettre une licence. L'objectif est de vous accompagner pour acquérir des connaissances approfondies et précises afin de continuer à progresser avec votre logiciel préféré. Ce cours s'adresse aux débutants et aux amateurs souhaitant devenir professionnels. Je peux vous guider parmi les nombreux logiciels disponibles, vous aider à choisir une référence du secteur et vous conseiller sur les compétences nécessaires pour développer votre portfolio. Je suis une personne calme avec un bon tempérament et j'essaierai de vous fournir les meilleurs commentaires, amusons-nous et créons ensemble !

Photoshop: Apprendre les outils de base de Photoshop, réalisez des photomontages et du détourage d’images "Simple et complexe" et créations de visuels graphiques. Apprendre les notions de base de la Chaine Graphique "càd ce que vous devez savoir pour échanger avec l'imprimeur". Aussi préparer un programme adapté à vos besoins Illustrator: Apprendre et maitriser les outils de bases d’Illustrator et les mettre en pratique avec des ateliers simples, concrets et créatifs, outils, photomontages, créations graphiques et mettre en pratique vos connaissances dans les ateliers créatifs. Apprendre les notions de base de la Chaine Graphique "càd ce que vous devez savoir pour échanger avec l'imprimeur". Aussi préparer un programme adapté à vos besoins. InDesign: Apprendre et maitriser les outils de bases d’InDesign et les mettre en pratique avec des ateliers simples, concrets et créatifs, Apprendre et maitriser les fonctionnalités avancées d’InDesign et les mettre en pratique avec des ateliers simples, concrets et créatifs. Apprendre les notions de base de la Chaine Graphique "càd ce que vous devez savoir pour échanger avec l'imprimeur". Aussi préparer un programme adapté à vos besoins.

Pour toutes personnes souhaitant acquérir les bases de Photoshop. Objectifs : Module 1 : Aura acquis les fondamentaux et les bases de Photoshop. Module 2 : Maîtrisera les principes de la retouche photographique avec le logiciel Photoshop. Module 2 : Concevra ses visuels attractifs (Brochures, dipliants, carte visite ...) aussi bien pour l'impression que pour le Web.

Méthodologie d'enseignement en design d'intérieur : -Techniques et méthodes d'enseignement : J'adopte une approche structurée et personnalisée pour développer la créativité et la compréhension des concepts clés. Les cours incluent des projets pratiques sur la conception d'espaces, les matériaux, l'agencement et les ambiances, avec des études de cas pour renforcer les compétences analytiques et créatives. Les techniques d'enseignement intègrent également l'utilisation de logiciels comme Homestyler, Revit, Sketchup, Autocad, Lumion, et la suite Adobe. -Déroulement type d'un cours : Chaque cours commence par un échange pour évaluer les attentes de l'élève. Ensuite, nous abordons le thème du jour avec une partie théorique, un exercice pratique et une analyse critique, suivie de ressources supplémentaires pour approfondir le sujet. -Mes spécificités en tant que professeur : Mon expérience internationale me permet d’offrir une perspective large des tendances du design. Je mets l'accent sur la créativité, tout en fournissant des bases solides et une pédagogie bienveillante, mais exigeante. Public visé : Mes cours s'adressent aux lycéens et étudiants en début de parcours universitaire en architecture ou design, ainsi qu'à toute personne souhaitant découvrir ou approfondir le design d'intérieur.

Tu mattes des tutos Blender depuis des mois... et tu fais toujours de la merde. (désolé pour la vulgarité haha) Je sais exactement ce que tu ressens. Cette rage qui monte quand tu passes 3 heures sur YouTube à chercher LA technique qui va enfin débloquer ton projet (et qui ne marche pas -- évidemment). Cette angoisse quand tu refais le tuto à l'identique mais que ça ne marche pas sur TON modèle. Et cette voix dans ta tête qui te dit "laisse tomber, t'es pas fait pour ça". (et ne parlons même pas de tes parents/amis qui se demandent ce que tu fous et que peut-être tu devrais faire quelque chose de plus "utile") Tu nages dans un océan de vidéos, de forums, de conseils contradictoires. Un jour on te dit d'utiliser cette méthode ou logiciel, le lendemain tu découvres qu'elle est obsolète (WTF ?). Tu collectionnes les techniques comme des timbres mais dès que tu veux créer quelque chose de personnel, c'est le trou noir total. (Et oui, copier un tuto c'est facile, mais alors quand il faut faire tes propres projets, c'est une autre histoire...) Le pire ? Tu commences à croire que le problème vient de toi. Que t'es trop con pour la 3D. Que ton ordi est trop pourri. Que Blender est trop compliqué. Alors... Tu changes de logiciel, tu upgrades ton PC, tu cherches encore plus de tutos... mais rien ne change. (ta progression est toujours à 0) La vérité, c'est que tu n'as pas besoin de plus d'informations. Tu as besoin de quelqu'un qui te montre les 5% de Blender qui comptent vraiment. Quelqu'un qui te fait comprendre POURQUOI ça marche au lieu de juste te faire faire du "copier-coller". En 11 ans dans l'industrie 3D et 8 ans d'enseignement, j'ai vu passer des centaines d'élèves qui avaient exactement ton problème. Et tu sais quoi ? Ceux qui s'en sortent ne sont pas plus intelligents que toi. Ils ont juste eu quelqu'un pour leur montrer les fondamentaux qui rendent tout le reste évident. Avec moi, fini de te battre contre Blender. En 1 heure par semaine, tu vas avoir ces déclics qui transforment la galère en plaisir. Dès le premier cours, tu vas ressentir ce moment ... "Eureka". Au bout de 15 jours, tu auras tes premiers vrais rendus. Et en 1 mois, tu seras autonome. Je ne te balance pas un programme tout fait. Je m'adapte à TON projet, à TES objectifs. Si tu veux faire du personnage, on fait du personnage. Si c'est de l'archi, on fait de l'archi. Si c'est un court-métrage, on fait ton court-métrage. Et je répète autant de fois qu'il faut jusqu'à ce que ce soit clair pour toi comme de l'eau de roche. Plus de nuits blanches à chercher des solutions sur Google. Plus de projets abandonnés à moitié. Plus de cette impression de tourner en rond. On discute de ton projet, je regarde si je peux t'aider, et si c'est le cas, on commence tout de suite à débloquer ta situation. Qui suis-je ? Romain , - Je suis dans l'industrie depuis 11 ans en tant que directeur de mon studio d'animation 3D - Motion Live Pictures - J'ai fondé l'école de 3D - H3D2 il y à 8 ans où je gères et forme 4 enseignants et suit déjà plus de 160 élèves - J'ai enseigné 3 ans dans l'école française de 3D Rubika de la première à la 5ème année. (en tant que Prof de Maya, Blender, Compositing et Postproduction sur After effects, Premiere Pro, Photoshop, et j'en oublie certainement) Je suis focalisé sur un apprentissage motivé par l'encouragement plutôt que la punition (notes) et je suis certain que n'importe qui peut réussir dans se domaine s'il a un enseignant qui s'adapte à ses contraintes et qui sait vraiment expliquer les fondamentaux. (ce qui n'est clairement pas le cas de la majorité, tu peux me croire) Je n'ai que 5 places à offrir. (et oui je dois toujours gérer mon studio et mon écoles (!) - et ça prend du temps ^^) En suite, je mettrais les gens sur liste d'attente. - Pendant la première heure de cours avec moi, tu peux voir si ma manière de fonctionner te convient. (elle devrait puisque je m'adapte à toi, mais on ne sait jamais ! :)) - Jusqu'à 4 cours effectués avec moi, tu peux me demander un remboursement complet si tu n'es pas satisfait. Quelques Bonus en cadeau que je t'envoie après notre premier cours : - La checklist Blender : Les choses indispensables à connaître dans le logiciel. (tu ne seras pas noyé par une montagne d'infos, simplement ce qu'il te faut.) - La checklist du "Réalisateur Numérique" : Chaque étape pour vraiment réaliser un film en 3D de A à Z (+ les erreurs à éviter) Elle est pas belle la vie ? :) -> Réserve ton premier cours avec moi maintenant. On discute de ton projet, je regarde si je peux t'aider, et si c'est le cas, on commence tout de suite à débloquer ta situation.

Que vous soyez débutant ou que vous souhaitiez progresser en photographie, je vous propose un accompagnement adapté à votre niveau et à vos besoins. Avec une approche bienveillante et pratique, je vous aiderai à comprendre les bases, à affiner votre regard et à gagner en confiance dans votre pratique. Chaque séance sera pensée pour vous permettre d'apprendre à votre rythme, en valorisant vos réussites et en transformant vos erreurs en apprentissage. N'hésitez pas à me contacter pour en discuter et trouver l'ensemble de la formule qui vous correspond !

En tant que graphothérapeute, je peux aider les enseignantes de maternelle à mieux développer leur programme de graphisme en leur fournissant les étapes nécessaires. Les cours incluent des activités de motricité fine, des fiches de graphisme, et des stratégies aux étudiants

Vous êtes étudiant.e, architecte, architecte d'intérieur ou agent immobilier? ou simplement une personne qui souhaiterait maîtriser les rendus 3D photoréalistes? J'offre des cours privés aussi bien en tête à tête qu'en ligne sur le logiciel 3ds Max d'Autodesk avec le moteur de rendu Corona. Ensemble, nous verrons comment utiliser 3ds Max de la meilleure façon possible pour des projets en Architecture d'intérieur. Nous passerons par toutes les étapes de la modélisation en commençant par le montage de la "boîte" principale, l'import des différents objets et leur modification au besoin, le réglage des lumières et des caméras, pour finir avec l'export des rendus et la post-production sur Photoshop. Si vous avez besoin d'aide avec un projet en particulier, je peux également vous accompagner pour optimiser vos scènes, faire des rendus plus rapidement et de meilleure qualité. Je suis disponible les lundis, mercredis et jeudis entre 9h et 19h et me déplace sur Nyon et aux alentours. Je serai ravie de vous guider dans ce monde passionnant des rendus 3D photoréalistes! *Pour le premier cours, nous pouvons établir vos besoins et vos compétences, afin que je puisse adapter le cours à votre profil.

Pas besoin que vous ayez un appareil. Je vous montrerez les bases d’un bon photographe , maîtrisez son appareil et faire de belles photos. Ensuite je vous montrerai la retouche photo avec Photoshop et Capture One et d’autres logiciels. Pour les informaticiens , on ira sur la base , comprendre l’architecture s des SO et ensuite apprendre la programmation

- Découverte de Figma : c'est un éditeur de graphiques vectoriels et un outil de prototypage. Il est principalement basé sur le web, avec des fonctionnalités hors ligne supplémentaires activées par des applications de bureau pour macOS et Windows. - Maitrise de l'outil - Création de maquette intéractive. - Test et partage de prototype.

— Méthodologie — Ce cours est conçu pour tous les niveaux, des débutants souhaitant comprendre leurs outils aux professionnels désireux d’un accompagnement au développement de leur projet et à la professionnalisation. — Philosophie d’Apprentissage — Je défends que l’apprentissage est un dialogue. Mon approche est flexible et s’adapte à vos besoins : études de cas sur le terrain, accompagnement participatif lors de la création, et entraînement ciblé sur des aspects spécifiques. Les séances sont programmées selon vos besoins et contraintes, avec une fréquence idéale de toutes les deux semaines pour maintenir un bon rythme. — Première Rencontre — Lors de notre première rencontre, nous définirons ensemble le cadre, la méthode, les outils et les objectifs de la formation. — Sujets Abordés — Les 6 piliers de la création d’image • Sujet : Choix et importance du sujet • Mise en scène : Composition et agencement des éléments • Lumière : Utilisation et maîtrise de la lumière naturelle et artificielle • Point de vue : Angles et perspectives pour un impact visuel • Exposition : Techniques pour une exposition correcte et créative • Esthétique : Développement d’un style visuel cohérent Préparer un shooting • Planification : Préparation logistique et créative • Repérage des lieux : Choisir et évaluer les emplacements • Matériel : Sélection et préparation de l’équipement nécessaire • Modèles et tenues : Coordination avec les modèles et choix des vêtements • Storyboard : Création d’un scénario visuel pour le shooting avec MidJourney Lumière naturelle • Comprendre la lumière naturelle : Caractéristiques et types de lumière naturelle • Heures dorées : Photographie pendant les golden hours • Utilisation des réflecteurs : Techniques pour diriger et adoucir la lumière • Gestion des ombres : Création et contrôle des ombres naturelles • Shooting en extérieur : Conseils pratiques pour les séances en plein air Lumières artificielles • Introduction à la lumière artificielle : Types de sources lumineuses • Éclairage continu vs. flash : Avantages et inconvénients • Techniques d’éclairage : Utilisation des softboxes, snoots, et autres accessoires • Configuration de studio : Organisation et installation de l’éclairage en studio • Création d’ambiances lumineuses : Techniques pour différents effets visuels Fashion photography • Conception d’un portrait de mode : Idées et inspirations • Direction de modèle : Conseils pour diriger et communiquer avec le modèle • Choix des tenues : Importance des vêtements et accessoires • Utilisation de l’éclairage : Techniques spécifiques pour les portraits de mode • Post-traitement : Retouche et amélioration des portraits de mode Street Photography • Introduction à la photographie de rue : Concepts et éthique • Interaction avec les sujets : Techniques pour approcher et photographier les gens dans la rue • Utilisation de la lumière naturelle : Adaptation à l’éclairage en extérieur • Composition dynamique : Création d’images impactantes en milieu urbain • Post-traitement : Retouches adaptées à la photographie de rue Développement digital sur Lightroom ou Capture One • Introduction à Lightroom : Présentation et personnalisation de l’interface • Importation des images : Méthodes et organisation des fichiers • Développement des images : Balance des blancs, exposition, contrastes, etc. • Retouches locales : Utilisation des pinceaux, filtres gradués et radiaux • Exportation : Paramètres d’exportation pour différents usages Développement de projet • Conception de projet : Idéation et planification • Recherche et inspiration : Techniques pour trouver des idées créatives • Planification de production : Gestion du temps et des ressources • Exécution : Réalisation pratique du projet • Évaluation et ajustement : Analyse et amélioration continue du projet Edition de livres photographiques • Conception de livre : Structuration et mise en page • Sélection des images : Choix des photos et organisation • Logiciels d’édition : Utilisation des outils pour la création de livres photo • Services d’impression en ligne : Comparaison et utilisation des services disponibles • Préparation des fichiers : Optimisation pour l’impression et la publication Matériel Professionnel • Présentation du kit professionnel : Description des équipements essentiels • Appareils photo : Choix et utilisation des différents types d’appareils • Objectifs : Sélection des objectifs pour diverses situations • Accessoires indispensables : Trépieds, filtres, flashs, etc. • Entretien et gestion du matériel : Techniques pour maintenir et protéger l’équipement Le Métier de Photographe : Fonctionnement des Différents Marchés • Photographie de Mode : Comprendre les attentes des magazines, agences de mannequins, et marques de mode. Techniques de présentation de portfolio et collaboration avec stylistes et maquilleurs. • Photographie de Mariage : Organisation et gestion des événements, interaction avec les clients, et stratégies de marketing spécifiques à ce marché. • Photographie de Produits : Collaboration avec les entreprises pour la photographie de produits destinés à la publicité et à la vente en ligne. Techniques de mise en scène et de lumière. • Photographie Éditoriale : Travailler avec les rédactions de magazines et journaux, conception de reportages photo, et respect des délais de publication. • Photographie Corporate : Réalisation de portraits d’entreprise, couverture d’événements professionnels, et création de contenu visuel pour les entreprises. • Photographie d’Art : Exposition en galeries, participation à des concours et festivals, et vente d’œuvres d’art photographiques. Le Métier de Photographe : Dynamique d’Indépendant • Création de Portfolio : Sélection et présentation des meilleures œuvres pour attirer des clients et collaborations. • Stratégies de Marketing : Utilisation des réseaux sociaux, création d’un site web professionnel, et développement d’une marque personnelle. • Réseautage Professionnel : Importance des relations dans l’industrie, participation à des événements et à des communautés en ligne et hors ligne. • Gestion des Clients : Techniques de communication, gestion des attentes, et maintien de relations durables avec les clients. • Aspects Juridiques et Financiers : Compréhension des contrats, droits d’auteur, facturation, et gestion financière en tant que freelance. • Développement Continu : Formation continue, veille technologique, et adaptation aux nouvelles tendances et technologies.

Formateur depuis 10 ans, je vous propose de vous accompagner dans votre apprentissage du logiciel Illustrator en travaillant sur des exemples concrets. Mon expérience de formateur m'a permis d'aiguiser mes techniques pédagogiques. Je m'adapte au niveau de l'étudiant afin de l'aider a maîtriser au mieux les outils proposés par ce logiciel.

Dans ce cours, les enfants apprendront les bases de la programmation et de l'informatique d'une manière amusante et intéressante, et découvriront comment les compétences générales et techniques peuvent être utilisées dans leur future vie personnelle et professionnelle. Grâce à des leçons interactives et des projets pratiques, les enfants exploreront le monde du code et créeront leurs propres créations numériques. Tout au long du parcours : Ils apprendront les concepts et termes de base de la programmation Ils expérimenteront différents langages et plateformes de programmation Créer des programmes et des applications simples à l'aide de code Ils collaboreront avec leurs collègues et partageront leurs créations Ils développeront des compétences en résolution de problèmes, une pensée logique et d’autres compétences précieuses qui seront utiles dans n’importe quel domaine. À la fin du cours, ils auront les connaissances et la confiance nécessaires pour continuer à explorer le monde passionnant de la programmation et de l’informatique, et comprendront comment le code peut être un outil puissant pour réussir dans n’importe quel domaine. Ils pourront choisir le métier qu’ils souhaitent dans le futur ou même créer leur propre entreprise. Contactez moi

Je peux donner cours à Paris et proche banlieue en présentiel mais aussi en distanciel. Je chercherais à comprendre quels sont vos objectifs, en cernant votre niveau et vos envies pour vous proposer un programme d’apprentissage. En l’adaptant également à votre contexte et motivations (complément de formation, rendu spécifique, curiosité...)

Accompagnement scolaire, reconversion professionnelle, monter en compétence ou simple plaisir personnel, je m'adapte à votre situation et à vos besoins afin de vous concocter un programme sur-mesure. Création de logo, de web design ou de mise en page pour documents imprimables, nous verrons ensemble les problématiques à poser avant même la production. Les cours mêlent culture graphique, méthodologie et technique dans les arts graphiques. TECHNIQUE : Accent porté sur la PAO (production assistée sur ordinateur) et l'utilisation des outils des logiciels de création pour concrétiser rapidement ses idées. Je peux former sur les logiciels suivants : Photoshop, Illustrator, In design, After Effect, Premier pro, Fresco, Dimension (3D), XD (UI/UX), Ableton Live et Audition (Son) METHODOLOGIE : Développer son propre workflow pour avoir un processus créatif clair et efficace : comment être inspirer au quotidien ? Comment cadrer ses recherches créatives ? Et in fine répondre aux attentes d'un commanditaire. CULTURE GRAPHIQUE : Affirmer ses choix créatifs par une culture solide en histoire de l'art et du design graphique.