À partir de votre niveau, nous verrons comment utiliser le logiciel de manière puissante. Composition, instruments midi, hardware et software, micro, mixage ecc .. Je suis spécialisé dans Ableton Live et Logic X, dans ce cours vous apprendrez à composer et à enregistrer votre musique, tout genre de musique, à partir de zéro .

Je vous apprendrai à mieux connaitre votre voix ou votre guitare. Vous permettre d'avoir une approche intuitive et pratique de la musique en vous familiarisant avec différents concepts et outils abordés lors de votre apprentissage. je vous accompagnerai et guiderai lors de l'immortalisation de vos créations via la production, l'enregistrement et le mixage !

Vous êtes un musicien, beatmaker, DJ ou podcaster et souhaitez accroître vos possibilités en production? Ou vous êtes tout simplement novice et créatif et vous ne savez pas par quel bout commencer? Vous êtes bloqués et avez souvent du mal à finaliser une prod? Vous voulez un suivi clair et structuré sans vous farcir des manuels rébarbatifs, des tutos youtube confus ou des formations hors de prix? Si vous vous reconnaissez dans ces questions, je vous propose de vous accompagner dans le vaste monde de l’audio-numérique et production musicale en home-studio. Car oui, de nos jours, il est possible de tout faire depuis chez soi, de l’idée d’un morceau jusqu’à sa diffusion sur les plateformes de streaming. Mais d’un autre côté, malgré les innovations matérielles et logicielles de plus en plus performantes, il est très difficile de s’y retrouver surtout quand on débute. Je sais, je suis passé par là aussi. Déroulement type et exemples de cours: Chaque élève a des attentes et des envies différentes. L’avantage des cours particuliers est de pouvoir m’adapter à votre profil, quelque soit votre niveau de départ ou votre âge. En général, le premier va permettre de faire plus ample connaissance et identifier précisément votre objectif et vos blocages. Je peux alors mieux répondre et identifier les étapes-clés à atteindre. La théorie c’est bien mais la pratique est mille fois plus importante. On met alors rapidement le pied à l’étrier. Vous êtes devant la machine prêt à en découdre, et je reste à vos côtés pour vous aiguiller. Les cours se déroulent ensuite suivant divers axes d’apprentissage déterminés ensemble selon votre profil: - Discussion sur le meilleur matériel pour votre projet, suivant vos objectifs personnels et votre budget: Hardware, DAW, plugins... - Se familiariser avec la DAW (« Digital Audio Workstation »): Je travaille surtout sur Ableton Live ou Protools. Je peux éventuellement vous apprendre les bases (synthèse, compo, traitements audio, signal flow) sur Logic Pro. Car il est important de se familiariser au mieux avec l’outil et ne pas perdre la motivation face à ce qui peut ressembler à une « usine à gaz » somme toute assez intimidante pour un novice en la matière. Cela s’articule autour des thèmes suivants: - Prise en main rapide de tout instrument virtuel (VST Synth, sampler) - Comment enregistrer: sa voix, sons extérieurs, tout autre instrument (choix de micro et placements, stéréo, ce qu'il faut considérer, erreurs à éviter...) - Composer un premier morceau rapidement - Composition musicale (tonalité, rythme, mélodie et construction d’accords) - Traitements audio adaptés au design sonore ou au mixage (EQ, Compression, Reverb, Distorsion, Sidechain, layering, automations ...) - La post-production (Mixage & Mastering): suivant votre niveau, Introduction à ces métiers: Qu’est-ce qui la différencie de la production? Sensibilisation à l’acoustique du studio Savoir lire et interpréter une forme d'onde et un spectre fréquentiel Apprendre l’écoute critique Cours plus avancé: méthodologie de travail, gestion des niveaux, Loudness, Mid/side, référencement Les bénéfices d’un accompagnement à moyen terme: - l’obtention d’une musique de qualité professionnelle commercialement viable, et ce quel que soit votre parcours initial et votre style musical - une plus grande clarté et autonomie dans vos choix futurs: vous saurez vous poser les bonnes questions - une organisation en toute circonstance pour rester productif et sans panne d’inspiration - et, dans l'ensemble, une progression dans votre parcours artistique.

Bonjour, Je m'appelle Francesca et j’étais Assistante Professeur chez le Conservatoire Koninklijk de Bruxelles. Mes cours sont en anglais, italien ou français. J'enseigne des techniques qui non seulement vous assureront de ne jamais vous blesser en chantant, mais ce sera un voyage qui pourra également vous aider à rechercher votre propre voix et à profiter des possibilités de votre propre instrument. Pour ceux que ça intéresse, je vais donner aussi des cours théoriques. N'hésitez pas à me contacter !

Professeur expérimenté de Oud et de chant arabe oriental depuis plus de 11 ans, je suis Libanais et je réside actuellement en Allemagne. J’ai étudié pendant 8 ans au Conservatoire National Libanais. J’ai enseigné à l’Académie Casa Beethoven au Liban et donné des cours particuliers. De plus, j’ai été chef d’orchestre de l’orchestre oriental Loubnan Assalam pendant plus de 5 ans. Ma recommandation pour apprendre le Oud est de commencer par l’étude des notes et de la notation musicale avant d’aborder les morceaux. Bien que certains élèves préfèrent jouer directement des chansons, comprendre les bases de la notation musicale permet de progresser plus rapidement sur le long terme. Avec de la détermination et du travail, des progrès significatifs peuvent être réalisés en un an, permettant de jouer des mélodies simples. N’hésitez pas à me laisser un message, je vous répondrai dès que possible.

Je suis professeur de musique avec une grande expérience dans l'enseignement de la musique. J'ai enseigné dans de nombreuses écoles et instituts. J'enseigne des cours de musique en ligne pour tous les niveaux, pour les enfants et les adultes. J'enseigne l'éducation musicale en général en plus du piano, de la guitare, du chant

Notre professeur utilisant, si nécessaire, une guitare électro-acoustique pour mieux accompagner votre voix et orienter certaines de ses subtilités, la philosophie d’enseignement est adaptée au niveau de chacun, selon le rythme de travail et la motivation. Programme : - techniques musicales : théorie (exemples : soutien, modes, couleurs, effets comme le vibrato ...) automatiquement suivie, pour chacun des exercices, de mises en pratique (exemples : exercices focalisant sur la justesse, la production de sons, "montagnes russes", temps, maintien de la note, diction, voyelles etc) - travail sur le souffle et la gestion de la respiration - conscience corporelle - stabilité - résonance - improvisation/expression libre - amélioration du confort vocal - répertoire varié (s'adaptant à votre préférence) - bien-être par la vibration de la voix - développement personnel ou artistique
- justesse, tenue des notes et précision
- modes vocaux dont le timbre - volumes : douceur et puissance
- couleurs de son : du sombre au clair
- effets vocaux, exigences de tessiture 
- nuances : volumes, mimiques, attitudes, qualité du son
- exploration de styles musicaux (folk, pop, classique, blues, rock, chanson, World music...) - improvisation, effets et jeux vocaux, harmonies -interprétation : travail sur les émotions, la gestuelle, la présence scénique.
 Objectif : acquérir une technique vocale solide vous permettant de chanter avec justesse, aisance et expressivité. L'apprentissage musical quant à lui, permettra de développer votre capacité d'écoute et de reproduction musicale, votre sens rythmique, votre expressivité, votre créativité et musicalité ainsi que la lecture de partitions. Le travail est axé sur la pluridisciplinarité : voix, santé vocale, musique et expressivité corporelle, en insistant sur l’acquisition d’un placement vocal optimal, sur la gestion du stress en public et sur l’interprétation. Cette méthode progressive et sur mesure vise à développer sa voix : -Techniques de respiration -Vocalises et exercices techniques adaptés aux besoins ; - Travail du répertoire - Accompagnement pour enregistrement studio et performance scénique -exploration dynamique, diversification et libération de sa voix en s'amusant et dépassant ses limites. 

Comme d’autres personnes le font régulièrement, vous pouvez également faire plaisir à vos proches en offrant des bons cadeaux, disponibles toute l'année.

 LE PROFESSEUR : De formation de Grande Ecole post-classes préparatoires & d’université de la Ivy league aux Etats-Unis, notre professeur formateur s’est spécialisé et travaille depuis plus de 17 ans, en Europe et en Amérique du Nord, dans le domaine, dans des établissements internationaux publics et privés réputés, intervenant régulièrement dans des forums et conférences, et proposant également un accompagnement INDIVIDUEL personnalisé, avec pour maîtres mots la pédagogie et la méthodologie soignée. ➤ LIEU, HORAIRE ✓ Lieux :Genève-Lausanne. Mais actuellement, ces séances continuent à être proposées par visioconférence dans le contexte actuel et conformément à la demande générale qui se veut quasi-unanime à ce sujet. ✓ En effet, hormis les avantages classiques de la visioconférence (gain de temps liés aux déplacements & à leurs imprévus, éco-responsabilité, flexibilité horaire accrue...), la qualité de la séance & de l'interaction restent identiques. De plus, l'intégralité de l'échange, des notes et recommandations est immédiatement retranscrit sur le tchat dédié. ✓ Pour nous soutenir entre nous & vous être agréable en cette période durable/particulière et dans un esprit de solidarité, les honoraires sont temporairement réduits et n'augmenteront pas après le début de nos séances. ✓ Langues:français/anglais. ✓ La progression suite à ces séances privées est perceptible dès 1 à 2 séances (*étude 2024). ✓ Comme d’autres personnes le font régulièrement, vous pouvez également faire plaisir à vos proches en offrant des bons cadeaux disponibles toute l'année. CONTACT / PROGRAMME ✓ Programme à la carte : évalué et adapté à chaque besoin.

🎤 Débloquez votre voix avec un chanteur international avec plus de 15 ans d'expérience sur scène Êtes-vous prêt à découvrir le véritable pouvoir de votre voix ? Préparez-vous à des cours de chant personnalisés qui transformeront vos capacités vocales, quel que soit votre âge ou votre niveau de compétence. 🌬️ Maîtrisez votre respiration : Apprenez le secret du contrôle de la respiration ! Renforcez votre diaphragme et obtenez un contrôle vocal impeccable. 💃 Perfectionnez votre posture : Découvrez comment une bonne posture peut améliorer votre performance en chant. Je vous guiderai vers une posture qui maximise votre gamme vocale et votre projection. 🎶 Trouvez votre voix authentique : Découvrez la beauté unique de votre voix avec les conseils d'experts. Que vous soyez un chanteur débutant ou expérimenté, je vous aiderai à exploiter votre son véritable et authentique. 👩‍🎤 Tous les âges et tous les niveaux sont les bienvenus : Peu importe votre âge ou votre niveau de compétence, je vous accueille à bras ouverts. Que vous rêviez de chanter sur scène ou que vous souhaitiez simplement chanter de tout votre cœur, ces cours sont faits pour vous. Je suis un chanteur d'opéra international et je joue des rôles principaux sur les scènes les plus importantes du monde. Je propose des cours de technique vocale, avec un fort accent sur la technique de respiration, le travail corporel, ainsi que des techniques pour gérer l'anxiété de performance. Vous apprendrez les principaux aspects fondamentaux des techniques d'alignement respiratoire et corporel, et vous recevrez des exercices vocaux qui peuvent vous aider à atteindre vos objectifs. Nous nous concentrerons sur l'élimination de la tension musculaire inutile et sur la recherche d'un son libéré et projeté. J'ai chanté dans des maisons telles que l'Opéra national de Hambourg, l'English National Opera de Londres, le Semperoper de Dresde, l'Opernhaus de Zürich, le Gran Teatre Liceu de Barcelone, l'Opéra national néerlandais de Salzbourg, Rome dans des rôles principaux tels que Carmen, Isabella, Adalgisa, Ariodante, Orfeo, Radamisto, Cenerentola, Hermia. J’ai également rejoint le roster du Metropolitan Opera pour la première fois en 2020.

J'ai eu le privilège d'étudier aux côtés de chanteurs et musiciens de renom, notamment des Chevaliers des Arts et des Lettres, ainsi que d'artistes issus de prestigieux théâtres tels que ceux de Paris, Versailles, New York, Monte-Carlo, Leipzig et Naples. Passionné(e) par l'accompagnement artistique, j'ai acquis une solide expérience en tant que coach vocal et scénique auprès de chanteurs professionnels et amateurs, de comédiens de théâtre, d'artistes spécialisés dans le doublage ainsi que de personnes en situation de handicap. Ces deux dernières années, j'ai eu l'opportunité de mettre en scène et de produire avec mes élèves la comédie musicale française Notre-Dame de Paris. Ce projet ambitieux leur a permis de se produire sur scène, mêlant chant et théâtre, et d'acquérir une précieuse expérience artistique et scénique. Je suis là pour vous transmettre les meilleures méthodes et techniques afin d'améliorer votre qualité de voix et trouver votre confiance dans le chant, le théâtre ou dans les représentations du discours. Répertoire : Comédie musicale / Variété / Rock / Lyrique / Baroque Entraînement inclus : Échauffement Inspiration Technique vocale Expression vocale Théorie de la musique vocale Interprétation Phonétique internationale Construire la confiance en soi

Dans notre cours de Oud, je vous guiderai à travers toutes les techniques, des bases aux plus avancées. Nous aborderons le jeu à tous les niveaux, la bonne utilisation de la main gauche, la synchronisation avec la main droite, la tenue du plectre, l'accordage du Oud, ainsi que l'utilisation efficace d'un accordeur et d'un métronome. Le reste du temps sera consacré à la lecture des notes de musique, en commençant par le solfège de base, puis en progressant vers le solfège avancé et oriental, avec des exercices de dictée musicale. Cette approche complète garantit un apprentissage équilibré et approfondi. Je recommande de commencer l’apprentissage du Oud par l’étude des notes et du solfège avant d’aborder les morceaux. Bien que certains élèves préfèrent jouer des chansons immédiatement, la compréhension des bases de la notation musicale accélère les progrès sur le long terme. Avec de la motivation et du travail, des résultats significatifs peuvent être atteints en un an, vous permettant de jouer des mélodies simples. N’hésitez pas à me laisser un message, je vous répondrai dès que possible.

Découvrez votre propre voix d'une façon unique et amusant. Vous apprendrez a maîtriser votre voix avec des exercices est vous pourrez pratiquer vos connaissances à travers d'un répertoire très varié qui peut aussi être adapté a vos préférences.

J'ai obtenu mon diplôme de professeur d'éducation musicale et vous pouvez me contacter pour apprendre le solfège, le solfège, l'histoire de la musique, la flûte à bec, le chant, l'accompagnement à la guitare rythmique et bien plus encore. Faites-nous savoir ce que vous pensez et nous commencerons à y travailler immédiatement ! Salutations musicales ! Concentrez-vous principalement sur: - Voix - Guitare (apprentissage d'accords)

Mes cours sont différents selon votre niveau et votre âge. Avec les enfants de 7 à 12 ans, on commence par faire des vocalisations faciles et on commence à entraîner l'oreille avec l'intonation, on s'amuse ensuite à chanter vos chansons préférées. Avec les adolescents, je commence aussi par quelques vocalisations, un peu plus élaborées. En fonction des capacités de l'élève, nous commençons à établir une tessiture confortable pour lui, puis nous passons au chant. Idéalement pour mes élèves plus âgés, je divise notre cours en 2 sections. Nous travaillons la respiration et le fonctionnement du diaphragme. Nous faisons des gammes et des arpèges et travaillons l'intonation. Nous procédons ensuite au chant et à la mise en pratique de notre technique. Certains élèves peuvent avoir besoin de plus de technique avant de réellement chanter. J'aime y aller lentement et m'assurer que l'élève se sente en confiance et à l'aise pour chanter. J'enseigne aux enfants, adolescents et adultes, du débutant au plus avancé. La formation classique permet de chanter de toutes les manières, alors n'hésitez pas et chantons !

Voulez vous connaitre le registre de votre voix? Arriver à chanter les notes plus aiguës sans blesser votre voix? Apprendre comment faire les notes de passage? Arriver à avoir une voix puissante mais aussi agile? Je suis auteur-compositeur des chansons, chanteur pop et jazz et professeur de chant avec 20 ans d’expérience dans la musique. Je propose des cours de chant à tous les niveaux. Mes cours sont adressés sur le développement d’une conscience corporelle, musculaire et vocale qui aide à percevoir et à considérer notre corps comme un instrument de musique. Ma méthode d’enseignement est le fruit de la synthèse de mon expérience en tant que chanteur et des nombreux et divers parcours d’étude suivis. La leçon se structure en deux parties : la première moitié consacrée à la technique vocale, la seconde moitié au répertoire musical et à l’apprentissage du langage musical (jazz ou pop ou autre genre). La technique vocale que je propose est une technique de base pour tous les types de chant moderne: de l’éducation posturale au soin de la respiration, de l’utilisation des muscles abdominaux, à l’émission d’air jusqu’aux cavités de résonance. On travaillera sur le son, sur extensional de la voix, sur les notes aiguës et graves, sur le passage de registre, sur le control, sur la puissance et l'agilité. Du point de vue du répertoire, le cours sera calqué sur les besoins ou les intérêts de l’élève, avec un œil à la bonne attitude à tenir pendant que vous chantez et vous êtes sur une scène. Je peux préparer l'élève à l'examen d'entrée au conservatoire et toute forme d'audition. Si l’élève le désire, je peux lui donner des notions d’harmonie et de lecture de la musique.

Chanter n'est pas seulement se servir de sa voix et de son corps, mais c’est aussi interpréter, faire partager au public les émotions contenues dans le texte chanté : c'est en cela qu'en fonction des genres musicaux sollicités, le chant rejoint fréquemment l'art de la scène. Lors de nos séances de coaching, nous pourrons explorer les points suivants : Effort musculaire Respiration Les plis vocaux : début, tenue, fin de son, corps et couverture Les faux plis vocaux Les modes vocaux en CVT La couleur du son : les résonateurs Conscience vibratoire Oreille La technique au service de l’interprétation Hygiène de la voix