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Professeur fiable
Ce professeur a un délai et un taux de réponse très élevé, démontrant un service de qualité et sa fidélité envers ses élèves.
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Depuis mai 2017
Professeur depuis mai 2017
Cours de Beatmaking et création musicale Hip-Hop, Rnb, Soul, jazz..
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Àpd 21 Fr /h
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Pour les débutants, vous aurez l'opportunité de suivre une formation introductive sur la M.A.O. qui vous enseignera les bases et les concepts nécessaires pour créer de la musique sur ordinateur. Vous aurez aussi accès à des cours sur les logiciels les plus populaires tels que Cubase, Ableton Live, Protools et Reason, pour vous aider à maîtriser ces outils et à créer vos premières compositions.

Pour ceux qui ont déjà de l'expérience, ces cours vous offriront également des opportunités de développement, en vous permettant de vous concentrer sur les sujets qui vous intéressent le plus !
Lieu
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En ligne depuis le Maroc
Présentation
Passionné par l’enseignement, je mets mes compétences en Mathématiques et Physique-Chimie au service des élèves depuis plusieurs années. J’adopte une approche personnalisée et bienveillante, afin de guider chaque élève selon son niveau et ses objectifs. Mon but est de leur donner confiance et de les amener à progresser de manière autonome et durable.
Education
Professeur certifié de l’Éducation nationale française, titulaire du CAPES de Mathématiques.
Formation pédagogique solide, renforcée par des stages pratiques et des expériences en classe.
Participation à diverses formations continues pour perfectionner mes méthodes d’enseignement, notamment au sein du réseau AEFE.
Expérience / Qualifications
Plus de 15 années d’expérience dans l’enseignement secondaire (collège et lycée).
Expertise dans la préparation des élèves aux examens de fin d’année, notamment le Baccalauréat.
Pratique de la différenciation pédagogique pour répondre aux besoins de chaque élève.
Maîtrise des outils numériques et méthodes innovantes pour rendre les cours interactifs et efficaces.
Age
Enfants (7-12 ans)
Adolescents (13-17 ans)
Adultes (18-64 ans)
Seniors (65+ ans)
Niveau du Cours
Débutant
Intermédiaire
Avancé
Durée
60 minutes
90 minutes
Enseigné en
français
arabe
Commentaires
Disponibilité semaine type
(GMT -04:00)
New York
at teacher icon
Cours par webcam
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Sun
00-04
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08-12
12-16
16-20
20-24
Je suis un enseignant certifié par l'Éducation Nationale française et j'enseigne actuellement à Bouskoura (Casablanca). Je propose des cours particuliers et un soutien scolaire personnalisé pour combler vos lacunes et vous préparer efficacement pour vos examens. Les cours se déroulent à mon domicile (quartier Californie), regroupant des élèves de niveaux similaires pour une expérience d'apprentissage plus efficace.

En tant qu'enseignant expérimenté, je possède une méthodologie adaptée pour chacun de mes élèves et je m'assure de leur fournir un accompagnement individualisé. Je suis à l'écoute de vos besoins et je m'adapte à votre rythme d'apprentissage pour vous permettre de réussir dans vos études. N'hésitez pas à me contacter pour discuter de vos besoins et planifier une première séance.
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Je suis un enseignant certifié par l'Éducation Nationale française et spécialisé dans les sciences numériques. Je propose des cours ludiques et interactifs de robotique utilisant les équipements LEGO et VEX. Nous apprendrons ensemble à construire des robots de manière efficace et à les programmer pour les faire fonctionner de manière autonome. Les cours s'effectuent à mon domicile (quartier Californie, Casablanca), dans une ambiance d'apprentissage amusante et stimulante.

En tant qu'enseignant passionné et expérimenté en robotique, j'ai une grande expérience pour créer des expériences d'apprentissage ludiques et mémorables pour mes élèves. Je suis convaincu que la robotique est un moyen efficace pour aider les élèves à développer leur pensée logique, leur résolution de problème et leur créativité. N'hésitez pas à me contacter pour discuter de vos besoins et planifier une première séance pour découvrir les merveilles de la robotique avec moi.
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INSCRIPTIONS SEPTEMBRE 2026 OUVERTES :)

Le cours que je propose est doté d'un programme (que vous recevrez dans mes LIVRES DE COURS EN PDF) qui s'articule en fonction de votre profil et de vos ambitions, de vos demandes et de vos attentes.

L'âge n'est donc pas restrictif quant au programme, vous pourrez avec du travail quotidien qualitatif (et non quantitatif) observer rapidement vos progrès et ne pas sombrer dans la frustration d'une quête vers un absolu qui vous semble vain et chronophage.

Ici le plaisir de jouer de la musique est mis en avant.

Celui-ci s'accompagne bien évidemment du plaisir d'en apprendre plus en théorie et de pouvoir appliquer directement ses nouvelles connaissances sur son instrument et identifier son usage commun ou rare dans les morceaux abordés en cours.

Le solfège est vulgarisé pour être accessible à quiconque, tant pour ceux qui sont connaisseurs que pour ceux qui découvrent tout en partant du zéro absolu.
Les exercices, les chansons et les explications théoriques proposées tout au long du programme sont donc dans un ordre de difficulté progressif.

Le cours est donné avec des fiches que je fournis pour chaque information, gamme, chansons, grilles d'accords, formules de compositions, etc...
Il peut être parfois accompagné de vidéos faites pendant le cours, de vidéos tutoriels postées sur YouTube, etc...
Il y a également un soutien par mail de ma part entre les cours.

Le genre de musique que vous affectionnez le plus sera le point central du cours, bien que je sois plus particulièrement orienté en termes de musique métal / rock et de musique classique dans mon style de jeu, je suis une oreille polyvalente et qui apprécie beaucoup de choses très différentes.
L'écriture de la musique et le solfège sont aussi deux domaines dans lesquels je suis dans mon élément et qui me permettent de voyager transversalement dans les genres de musique aussi différents et variés soient-ils et de les comprendre, de les apprendre et donc d'en retransmettre leurs codes et leurs secrets.

Vous pouvez jouer sur une guitare que j'ai mise à disposition pour le cours, et vous pouvez également amener la vôtre si vous le préférez.
Le cours peut être donné pour des guitares à 7 cordes/8 cordes.

Pour en finir j'aimerais ajouter à titre plus personnel que je suis professionnel, dévoué à mon métier de musicien et d'enseignant, je suis toujours disponible pour répondre via message, mails, courtes vidéos voire même pour le cours suivant, aux élèves qui me contactent en dehors des cours pour un rappel ou un conseil sur une notion abordée en théorie ou une difficulté rencontrée dans un morceau :)

Les objectifs généraux du cours :

----Accorder/Régler et connaître sa guitare :
*Standard Tuning
*Drop Tuning
*Open Tuning
*Régler la tension optimale des cordes
*Régler l'axe du manche
*Régler l'action des cordes
*Choisir les cordes adaptées au style de jeu/accordage
*Changer ses cordes

----Comprendre/Moduler/Choisir les sons d'un Ampli/Pédale d'Effet :
*Volume
*Gain (Low/High)
*EQ (Bass/Middle/Treble)
*Presence
*FX (Delay/Reverb/Others...)
*NoiseGate

----Connaître ses accords :
*Triades (Majeures/mineures/augmentées/dimininuées/sus2/sus4)
*Tetrades (Les 7 types d'accords 7ièmes)
*Système CAGED (Accords ouverts/Barrés/CAPO)
*Accords étendus (9/11/13/etc)
*Etats (Fondamental & Inversions)

----Connaître ses gammes et ses modes
*Trouver les notes sur son instrument
*La Gamme Majeure Heptatonique
*3 Gammes Mineures Heptatoniques: Naturelle/Mélodique/Harmonique
*La Gamme Pentatonique : Mineure
*La Gamme Blues (Hexatonique) : Mineure
*Les Modes : Aeolien/Locrien/Ionien/Dorien/Phrygian/Lydian/Mixolydien
*Les Modes altérés : Phrygian Dominant/Superlocrien bb7/etc...

----Techniques au Pick (Guitare Électrique) :
*Alternate Picking
*Fast Picking/Tremolo Picking
*Economy Picking
*Gravity Picking
*Hybrid Picking
*Shredding
*Tapping
*Sweep Picking
*Legato Picking
*Palm Mute
*Natural Harmonics
*Pinch Harmonics
*Artificial Harmonics


----Strumming/Picking à la main (Guitare Acoustique)
*Percussions "SnareDrum" sur la guitare
*Arpèges pincés avec ses 4 Doigts + Pouce
*Rasgueado (Technique Flamenco)
*Strumming Générique
*Fingerstyle Picking
*Picking à deux doigts + Legato pour les mélodies rapides (ex: un solo)

----Jouer au métronome
*Synchronisation pieds+mains
*Exercices de feeling et pulsations

----Apprendre ses chansons favorites
*Suggestions de ma part en fonctions de votre niveau et style
*Suggestions de votre part en fonctions de vos envies

----Improviser des solos
*Backings tracks et conseils
*Jam avec moi
*Etude de solos et comment s'en inspirer

----Comprendre et connaître le solfège
*Théorie sur l'Harmonie
*Harmonisation des gammes
*Cycle des quintes
*Progressions d'accords
*Cadences d'accords
*Nomenclature : Classique/Jazz/Moderne
*Lecture sur Tablatures et Portées
*Etude sur la tonalité

----Théorie sur la Mélodie
*Mélodie simple VS complexe
*Target Notes
*Tips & Tricks

----Théorie sur le Rythme
*Connaissances des grooves de plusieurs style de musique
*Gammes Rhythmiques
*Subdivisions des notes
*Ternaire et binaire
*Signatures Rhythmiques

---- Production Musicale
*Composition
*Arrangement
*Enregistrement
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< Apprentissage du piano n'est pas seulement une question de jouer du piano >

Avant de commencer à apprendre le piano, il est essentiel de comprendre que :

'' Ce que nous apprenons en réalité, c'est la "Musique", et pas seulement le "Piano". ''

L'objectif de l'apprentissage de n'importe quel instrument est d'acquérir la langue de la musique, ce qui nous permet d'exprimer nous-mêmes et de profiter de la musique avec d'autres. Jouer du piano permet de créer de beaux sons, mais pas nécessairement pour développer la vitesse ou la force des doigts. C'est plutôt la fonction de la gym.

< La musique, c'est comme la cuisine. >

Quand nous cuisinons, pour rendre un rôti de bœuf tendre, il est évidemment agréable d'avoir un cœur tendre, mais sans savoir comment contrôler la température, le rôti ne deviendra pas tendre simplement grâce à notre cœur tendre.

En ajoutant seulement du sel, le plat ne sera pas sucré. De même, jouer ou écrire simplement un accord de triade de do majeur ne transmettra pas un sentiment de tristesse.

Pour créer le sentiment que nous voulons, peu importe la quantité de sentiment que nous avons dans notre cœur, pour le transmettre via la musique, il doit être traduit dans le langage que le piano peut comprendre, c'est-à-dire comment nous appuyons sur les touches et les pédales. De même, lorsque nous composons, cela doit être transféré en accords, en notes que nous écrivons.

< Différence entre un public et un musicien. >

Il y a une croyance commune selon laquelle un musicien peut créer de la musique avec sentiment ou émotion. Bien que cela soit partiellement vrai, la chose la plus essentielle est de savoir "comment" créer le son qui transmet le sentiment que nous voulons, plutôt que simplement savoir "quel" sentiment nous voulons transmettre.

La compréhension du mécanisme derrière la musique est essentielle, comme en cuisine, et c'est la différence entre un public et un musicien. En tant que public, nous pouvons simplement ressentir la musique. Comme un chef qui sait comment créer une saveur spécifique à transmettre, un musicien sait comment créer le son qui peut transmettre le sentiment que nous voulons. Bien savoir quel sentiment nous voulons est formidable, mais c'est simplement la première étape. Nos émotions ne sont pas si différentes de Chopin, Beethoven, Adele ou Taylor Swift, sinon elles ne pourraient pas résonner avec nous. Mais ils savent comment créer le son qui transmet le sentiment qu'ils veulent à leur public.

< Contenu du cours >

Je considère mon cours comme une forme de "consultation musicale" car il comprend une large gamme de sujets qui sont essentiels pour un musicien professionnel. Bien que nous nous concentrions sur le jeu de piano, il y a aussi la théorie musicale, l'histoire de la musique, la construction d'instruments, l'ergonomie pour les interprètes, l'analyse des styles de compositeurs, la composition, l'arrangement, l'enregistrement, le MIDI, la musique informatique, la physique du son et bien plus encore. Pour éviter toute confusion, appelons toujours mon cours "cours de piano”.

< Durée >

Pour chaque cours, je réserverai au moins 70 minutes dans mon emploi du temps pour vous, comprenant 60 minutes de temps de cours et 10 minutes supplémentaires pour la discussion et toutes les questions que vous pourriez avoir. Cela garantit que vos cours ne sont pas pressés par l'étudiant suivant et qu'il y a suffisamment de temps pour résoudre vos problèmes de piano et de musique.

< Enregistrement >

J'encourage fortement mes élèves à enregistrer leur progression. Cela peut fournir une norme objective pour la comparaison et vous aider à analyser votre jeu précisément. Au cours de mes neuf ans d'expérience en enseignement de la musique, j'ai constaté que de nombreux élèves, y compris les avancés, jouent déjà certaines sections très bien, tandis que d'autres sections ne sont pas assez bonnes. Mais ils continuent d'essayer d'améliorer ces sections fines, sans être conscients de ces sections faibles. Sans une référence objective, il est difficile de distribuer notre effort avec précision. Cela peut conduire à des performances instables et à une pratique sans but précis qui peut facilement réduire l'enthousiasme. Enregistrer vos résultats et les comparer avec les enregistrements que vous aimez sur YouTube ou Spotify peut être un moyen efficace d'analyser votre jeu et de fixer des objectifs précis.
Si vous avez un piano numérique, je peux vous aider à produire une vidéo de votre performance pour chaque session. Cela peut être un enregistrement tangible de vos efforts et vous pouvez le partager avec vos amis et votre famille via YouTube ou d'autres plateformes.
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Notre professeur utilisant, si nécessaire, une guitare électro-acoustique pour mieux accompagner votre voix et orienter certaines de ses subtilités, la philosophie d’enseignement est adaptée au niveau de chacun, selon le rythme de travail et la motivation.

Programme :
- techniques musicales : théorie (exemples : soutien, modes, couleurs, effets comme le vibrato ...) automatiquement suivie, pour chacun des exercices, de mises en pratique (exemples : exercices focalisant sur la justesse, la production de sons, "montagnes russes", temps, maintien de la note, diction, voyelles etc)
- travail sur le souffle et la gestion de la respiration
- conscience corporelle
- stabilité
- résonance
- improvisation/expression libre
- amélioration du confort vocal
- répertoire varié (s'adaptant à votre préférence)
- bien-être par la vibration de la voix
- développement personnel ou artistique
- justesse, tenue des notes et précision
- modes vocaux dont le timbre
- volumes : douceur et puissance
- couleurs de son : du sombre au clair
- effets vocaux, exigences de tessiture 
- nuances : volumes, mimiques, attitudes, qualité du son
- exploration de styles musicaux (folk, pop, classique, blues, rock, chanson, World music...)
- improvisation, effets et jeux vocaux, harmonies
-interprétation : travail sur les émotions, la gestuelle, la présence scénique.

Objectif : acquérir une technique vocale solide vous permettant de chanter avec justesse, aisance et expressivité.

L'apprentissage musical quant à lui, permettra de développer votre capacité d'écoute et de reproduction musicale, votre sens rythmique, votre expressivité, votre créativité et musicalité ainsi que la lecture de partitions.

Le travail est axé sur la pluridisciplinarité : voix, santé vocale, musique et expressivité corporelle, en insistant sur l’acquisition d’un placement vocal optimal, sur la gestion du stress en public et sur l’interprétation.

Cette méthode progressive et sur mesure vise à développer sa voix :
-Techniques de respiration
-Vocalises et exercices techniques adaptés aux besoins ;
- Travail du répertoire
- Accompagnement pour enregistrement studio et performance scénique
-exploration dynamique, diversification et libération de sa voix en s'amusant et dépassant ses limites.

Comme d’autres personnes le font régulièrement, vous pouvez également faire plaisir à vos proches en offrant des bons cadeaux, disponibles toute l'année.

LE PROFESSEUR :
De formation de Grande Ecole post-classes préparatoires & d’université de la Ivy league aux Etats-Unis, notre professeur formateur s’est spécialisé et travaille depuis plus de 17 ans, en Europe et en Amérique du Nord, dans le domaine, dans des établissements internationaux publics et privés réputés, intervenant régulièrement dans des forums et conférences, et proposant également un accompagnement INDIVIDUEL personnalisé, avec pour maîtres mots la pédagogie et la méthodologie soignée.

➤ LIEU, HORAIRE
✓ Lieux :Suisse (Genève, Lausanne, Fribourg, Zurich, Neuchâtel, Lugano, Bâle, Berne, Lucerne), Belgique (Bruxelles, Anvers, Charleroi, Liège), Luxembourg. Sur demande : France (Paris, Lyon) et Canada (Montréal).

Actuellement, principalement visioconférence, un format plébiscité : qualité identique au présentiel, organisation souple, gain de temps, flexibilité, confort et démarche éco-responsable. Contenus, notes et recommandations transmis directement via chat dédié.

✓ En effet, hormis les avantages classiques de la visioconférence (gain de temps liés aux déplacements & à leurs imprévus, éco-responsabilité, flexibilité horaire accrue...), la qualité de la séance & de l'interaction restent identiques. De plus, l'intégralité de l'échange, des notes et recommandations est immédiatement retranscrit sur le tchat dédié.

✓ Pour nous soutenir entre nous & vous être agréable en cette période durable/particulière et dans un esprit de solidarité, les honoraires sont temporairement réduits et n'augmenteront pas après le début de nos séances.

✓ Langues:français/anglais.

✓ La progression suite à ces séances privées est perceptible dès 1 à 2 séances (*étude 2024).

✓ Comme d’autres personnes le font régulièrement, vous pouvez également faire plaisir à vos proches en offrant des bons cadeaux disponibles toute l'année.

CONTACT / PROGRAMME

✓ Programme à la carte : évalué et adapté à chaque besoin.
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La question la plus importante sur laquelle je pourrais écrire ici est ma passion d'enseigner. J'enseigne déjà depuis plus de 10 ans, des enfants aux adultes. Je suis pianiste classique, mais je suis ouvert à d'autres styles musicaux. Ce que je veux que vous tiriez de vos cours avec moi, ce n'est pas seulement une énorme connaissance de la théorie ou une grande technique, je voudrais vous montrer mon monde musical, l'imagination et l'exploration intérieure qui sont nécessaires pour comprendre et aimer la musique à un tout nouveau niveau. Une fois que vous les aurez trouvés, il sera très difficile d'arrêter de jouer!

La durée du cours: vous pouvez choisir!
20 minutes (Idéal pour les plus jeunes: 3 ans)
30 minutes (Idéal pour les jeunes débutants à partir de 4 ans)
45 minutes (débutants intermédiaires + adultes)
1 heure (intermédiaire et combiné avec un peu de théorie musicale)


J'utilise différentes méthodes selon:
1) Les objectifs de mon élève
2) La langue que nous utiliserons en classe
3) Âge et préférences musicales: je commence à enseigner aux enfants à partir de 3 ans, nous faisons des jeux et ils apprennent à jouer à travers des histoires musicales que j'ai créées tout au long de ma carrière pédagogique.
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Bonjour, je m'appelle Jeremy et je joue la musique passionément depuis déja 19 ans. Dans mon parcours, j'ai donné plus de 200 concerts et composé avec une grande variété de groupes et d'ensembles en Angleterre et en Belgique dans de nombreux styles (funk, R&B, soul, jazz, rock, alternatif, punk et bien d'autres). J'ai également complété 3 ans d'études de basse électrique au Conservatoire Royal de Bruxelles et je joue actuellement la basse - plus chœurs et arrangements - pour Kids of the Elephant et Arrubio. Finalement, je suis fort de 5 ans d'expérience dans l'enseignement de la basse électrique et je dispose d'une connaissances spécialisée dans beaucoup de styles.


Dans mes cours, je vous aiderais à atteindre vos objectifs tout en vous amusants, avec des leçons structurées et adaptées à vos besoins personnels. Je donne également des exercices, devoirs et enregistrements adaptés pendant les cours que vous pourrez utiliser pour pratiquer chez vous. Avec moi vous apprendrez:


- à Jouer vos morceaux préférés rapidement et facilement.
- à Positionner vos mains correctement et à développer une meilleure posture pour progresser aisément.
- à vous échauffer et vous améliorer avec des exercices techniques
- Comment appliquer des nuances dynamiques & rythmiques dans votre jeu (surtout en Groove/Funk/Jazz)
- à Approfondir votre sens du rythme (je donne des cours de rythme quand besoin)
- Comment jouer la basse au sein d'un groupe et à quoi faire attention dans tels contextes.
- Ce qui fait une bonne ligne de basse et comment composer la vôtre.
- La théorie musicale essentielle pour la guitare basse
- Des techniques plus avancées (techniques mélodiques, rythmiques, slap bass, etc.)
- Comment improviser, jammer et jouer avec d'autres musiciens de façon spontanée sans préparation.

Je donne des conseils et j'oriente ceux qui ont des ambitions musicales. Finalement, Je suis aussi quelqu'un de trés empathique qui adore enseigner — n'hésitez pas à me contacter si vous avez des questions!
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Je propose des cours complets et spécialisés de musique arabe et orientale, conçus pour aider les élèves à acquérir de solides bases musicales alliant théorie et pratique. Le cours suit une méthodologie claire et progressive, adaptée au niveau, au parcours et aux objectifs personnels de chaque élève.

Le contenu des cours:

🎵 Oud

Introduction à l'instrument, à la posture et à la technique du plectre (risha)

Étude des maqamat arabes fondamentaux et avancés

Comprendre les trajectoires et les modulations des maqams

Improvisation libre et rythmique (taqasim)

Interprétation de morceaux traditionnels et de chansons arabes choisies

Développer une expression musicale orientale authentique


🎹 Clavier

Application des maqams arabes au clavier

Technique des doigts et coordination main-main

Accompagnement vocal dans un style oriental

Distinguer les échelles occidentales et arabes

Utilisation pratique des rythmes et modes arabes


🎼 Solfège et lecture à vue

compétences en lecture musicale étape par étape

Entraînement auditif et reconnaissance mélodique

Exercices rythmiques et mélodiques

Améliorer l'intonation et éviter de chanter ou de jouer faux.

Relier l'ouïe, la voix et l'instrument


📚 Théorie musicale

Structure et théorie des maqamat arabes

Rythmes et cycles rythmiques orientaux (iqaat)

Phrasé mélodique et forme musicale

Analyse musicale du répertoire arabe

Fondements de la composition et du développement mélodique


Approche pédagogique:

Parcours d'apprentissage progressif et structuré

Des explications claires étayées par des exemples pratiques

Application à travers des chansons arabes célèbres

Des exercices personnalisés pour chaque élève

accompagnement continu et évaluation des performances


À qui s'adresse ce cours ?

Débutants absolus sans aucune connaissance musicale

Étudiants recherchant une solide base académique

Des amateurs souhaitant améliorer leurs compétences

Musiciens souhaitant approfondir leur compréhension de la musique arabe
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Je m'appelle André. Je suis musicien professionnel depuis plus de dix ans. Bien que le jazz soit au cœur de mes études et de ma pratique, j'ai appris à apprécier tous les genres et à m'imprégner de leurs spécificités et de leurs atouts. Je les intègre dans les projets musicaux que j'ai créés ou auxquels j'ai participé. Ces projets explorent le jazz, la pop, le rock, la musique psychédélique, l'électro et le reggae.
Tout au long de ma carrière professionnelle, j'ai travaillé avec des écoles de musique et des élèves particuliers (plus de 200). Au cours de ces années, j'ai rencontré une multitude d'élèves différents, de tous niveaux, des enfants aux personnes âgées, et même un bon nombre d'élèves autistes ou atteints du syndrome de Down, ce qui n'a fait que renforcer mon intérêt pour l'art d'enseigner et d'aider les gens à progresser, en trouvant un juste équilibre entre défi et empathie.

Mes cours se caractérisent par une approche pratique alliée à une composante théorique, toujours adaptée aux intérêts de l'élève, stimulant ainsi son goût musical et sa créativité. Pour ce faire, j'aborde un large éventail de disciplines telles que :
Théorie musicale
Technique
Entraînement de l'oreille
Performance
Composition
Improvisation
Conseils pour les groupes/projets
Méthodologie d'étude
Reportoire

Mes principaux objectifs en tant que mentor sont :

- Captiver les élèves grâce à la musique et à leur processus d'apprentissage

- Stimuler des méthodes d'apprentissage saines, fondées sur leurs propres objectifs

- Développer l'esprit et la discipline de l'auto-apprentissage.

La fréquence, la durée et le format dépendent des objectifs de chaque étudiant.
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je propose des cours de musique pour enfants et adultes, adaptés au niveau et aux objectifs de chacun.
les cours de théorie musicale permettent de mieux comprendre et maîtriser les bases du solfège, la lecture des notes et des rythmes, les gammes et les notions musicales essentielles.
pour les enfants, les cours sont basés sur une approche ludique avec des activités de rythme, de chant, d'écoute et de découverte de la musique.
les cours de voix sont axés sur la respiration, les vocalises, la justesse, la techniques vocale et l'interprétation, afin de développer progressivement la voix et la confiance en soi.
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Je dispense des cours pratiques et théoriques de musique (guitare, piano, batterie) individuellement comme en famille. Avez vous déjà rêvé de jouer de la musique en famille des week-end? je vous offre une occasion en or. Essayez ma méthode d'apprentissage divertissante pour toute la famille!
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Cours de 45 minutes à domicile, avec le CESU+ et l'avance immédiate du crédit d'impôt. En visio.

Des textes, des accords ou des mélodies en tête ? Je vous aide à les transformer en chansons abouties.
- Écriture (français ou anglais) : textes, mélodies, structures
- Arrangement : harmonie, rythme, couleurs
- Enregistrement : studio, mixage, mise en forme
- Les notions essentielles de rythme et d'harmonie
Multi-instrumentiste (batterie, guitare, piano, chant) et professeur depuis 2003 ; auteur-compositeur de l'album « Consistency » (2014–2017), écrit, composé et enregistré par mes soins.
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je suis une professeure de piano passionnée, avec plus de 10 ans d'expérience dans l'enseignement musical.
Je propose des cours particuliers sur mesure, entièrement adaptés aux besoins, au rythme et aux goûts de chacun. Grâce à mon parcours, j'ai développé une méthode pédagogique bienveillante et dynamique qui s'adresse à un public de tous âges : des jeunes enfants qui découvrent l'instrument aux adultes souhaitant reprendre le piano ou perfectionner leur technique.
Que vous souhaitiez apprendre pour le plaisir, aborder vos morceaux préférés ou acquérir des bases solides en théorie musicale, je vous accompagnerai pas à pas dans votre progression. Au plaisir de faire de la musique ensemble !
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Vous aimeriez composer votre propre musique, harmoniser une mélodie ou adapter un morceau pour d’autres instruments ? Vous avez des idées, mais vous ne savez pas comment les développer ? Vous souhaitez mieux comprendre les accords, les tonalités et les modes, ou donner une structure plus aboutie à vos compositions ?

Je vous propose des cours individuels en ligne de composition, d’harmonie et d’arrangement, adaptés à votre niveau, à votre univers musical et au temps dont vous disposez. Vous pouvez venir avec un projet personnel ou simplement l’envie d’apprendre, sans avoir déjà composé.

🎼 Un accompagnement qui part de vous

La composition est un apprentissage passionnant, qui demande du temps et développe autant l’oreille que la compréhension musicale. Comme pour un instrument, on peut commencer par des exercices simples, puis aborder progressivement des projets plus ambitieux et plus libres.

Je ne vous laisse pas seul devant une feuille blanche : je vous guide étape par étape, avec des consignes adaptées qui vous permettent de commencer à écrire sans devoir tout maîtriser au préalable. Construire une courte mélodie, lui trouver un accompagnement, développer un motif ou écrire une petite pièce sont autant de façons de consolider vos acquis et de développer votre plume musicale.

Au fil des acquis, les projets deviennent plus développés et les consignes plus ouvertes. Vous gagnez progressivement en liberté et en autonomie, tout en créant de la musique à chaque étape.

Vous composez déjà ? Nous pouvons partir de vos œuvres, repérer ce qui mérite d’être approfondi et explorer différentes solutions tout en respectant votre intention et votre univers.

L’improvisation et les découvertes spontanées ont aussi leur place. L’objectif est de comprendre ce qui vous plaît dans une idée, de savoir la retravailler et de pouvoir en faire quelque chose de construit.

🎵 Mon parcours

Guitariste et compositeur, je suis titulaire de deux masters obtenus à l’IMEP de Namur : un master didactique en guitare classique et un master spécialisé en écritures classiques.

J’enseigne depuis 11 ans auprès d’enfants, d’adolescents et d’adultes, en académie, en ASBL, en cours privés et en ligne. J’interviens également dans l’enseignement supérieur, à l’IMEP, pour des cours d’écriture musicale.

Je compose pour différentes formations : guitare, piano, quatuor de clarinettes, quatuor à cordes, chœur ou orgue. Une de mes pièces a notamment été interprétée par le Grand Chœur de l’IMEP, et j’ai également composé pour le duo de guitares "Les Sauvages". Je réalise de nombreux arrangements de musiques de films, de jeux vidéo et de chansons.

Mon parcours de musicien, entre guitare classique, musique de chambre et groupe de rock, nourrit cette pratique. J’aime relier l’écriture à ce qui s’entend et se joue, pour que les notions étudiées deviennent de véritables outils de création.

🎶 Qu’avez-vous envie d’écrire ou de comprendre ?

• Composition : inventer des mélodies, développer des motifs, travailler le rythme, les textures et les contrastes pour donner forme à vos idées.

• Harmonie : comprendre les relations entre les notes et les accords, les tonalités, les modes, les tensions et les résolutions, puis les utiliser dans votre propre musique.

• Arrangement : adapter une œuvre d’un instrument à un autre ou d’une formation à une autre, transformer un accompagnement et répartir les rôles entre les musiciens.

• Musiques de films et de jeux vidéo : composer autour d’une ambiance, d’un personnage ou d’une scène, ou adapter un thème existant.

• Écriture instrumentale et orchestration : réfléchir aux possibilités des instruments, aux registres, aux timbres et à l’équilibre des voix, du solo à l’ensemble et jusqu’à l’orchestre, selon votre niveau et votre projet.

• Analyse musicale : observer comment une œuvre est construite, comprendre les choix d’écriture et en tirer des pistes pour votre propre pratique.

• Solfège et bases théoriques : consolider la lecture de notes, le rythme, les intervalles ou les notions qui vous posent problème, avec des explications reliées à des exemples musicaux.

Les projets peuvent traverser des univers très différents : écriture dans un style classique précis, musique contemporaine, musiques de films et de jeux vidéo, chanson, pop ou rock. Nous pouvons aussi travailler un accompagnement, un riff ou la construction d’un solo de guitare électrique.

Ces cours ne sont pas réservés aux guitaristes : vous pouvez écrire pour piano, guitare, voix, groupe, ensemble de musique de chambre ou d’autres formations.

🧩 Donner une structure à votre musique

Trouver une belle mélodie ou enchaîner quelques accords est un point de départ. Comment prolonger cette idée ? Quand la répéter, la transformer ou introduire un contraste ? Comment préparer une transition et construire une fin ?

J’accorde une place importante à la structure : le développement des idées, les proportions, les retours et la progression du discours musical. Nous travaillons aussi bien les détails que la cohérence de l’ensemble.

En écoutant et en comparant différentes possibilités, vous apprenez à relier vos choix d’écriture à leurs effets musicaux, pour exprimer plus précisément ce que vous souhaitez.

🌱 Progresser à votre rythme et devenir autonome

Le contenu, les explications et les exercices s’adaptent à votre âge, à vos connaissances et à vos envies. Vous pouvez suivre un parcours progressif, approfondir une notion précise ou être accompagné dans un projet personnel.

Il n’est pas nécessaire de maîtriser tout le solfège avant de commencer : nous construisons les bases utiles au fil du travail. L’objectif est que vous compreniez vos choix et disposiez progressivement des moyens de poursuivre vos créations de manière autonome.

Racontez-moi ce que vous aimeriez composer, arranger ou mieux comprendre, et où vous en êtes aujourd’hui !
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Mon approche associe l’acquisition de bases techniques solides — posture, coordination, écoute, rythme, harmonie, lecture et compréhension du langage musical — à une pédagogie fondée sur l’écoute, l’improvisation et la créativité.

Au-delà de l’apprentissage de l’instrument, je souhaite accompagner chaque élève dans la découverte de son propre langage musical et de son imaginaire. L’improvisation devient ainsi un espace d’exploration permettant de développer l’écoute intérieure, la liberté d’expression, la confiance et une relation personnelle avec le son.
Les séances sont conçues comme un espace ludique et sensoriel où l’enfant peut développer progressivement son écoute, son sens du rythme, sa musicalité et son imagination. Je travaille à travers le chant, le mouvement, les jeux rythmiques, l’improvisation et la découverte des instruments.

L’objectif est de permettre à l’étudiant développer une connaissance intuitive de la musique, en expérimentant directement les sons et les instruments plutôt qu’en passant uniquement par des notions théoriques. La voix occupe également une place centrale : chanter, écouter, reproduire, inventer et jouer avec les sons permettent à l’enfant de construire naturellement son oreille musicale et sa relation à la musique.
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Mes cours de guitare s’adressent aux enfants, aux adolescents et aux adultes de tous niveaux, du débutant au niveau avancé.

Ma formation musicale et pédagogique, longue et approfondie, me permet d’adapter ma méthode à chaque élève et à chaque situation, tout en respectant son individualité et en l’accompagnant dans la réalisation de ses objectifs.

Je peux également accompagner les élèves qui souhaitent préparer des examens ou des concours d’entrée et d’évaluation au sein d’académies de musique ou de conservatoires, en proposant un travail adapté aux exigences du programme et aux objectifs de chacun.

Je propose également des cours de musique ancienne sur instruments historiques à cordes pincées : luth, théorbe, guitare baroque et guitare romantique.

Des cours de théorie musicale et de solfège, ainsi que des cours d’histoire de la musique, sont également disponibles.
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La musique, c'est la liberté ! Venez pratiquer la musique dans une ambiance étendue et ludique ! Cours de chant et d'éveil musical pour tous les âges. Le répertoire est choisi en fonction des affinités artistiques de l'élève.
Je travaille sur le développement de techniques vocales et de l'identité artistique.
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INSCRIPTIONS SEPTEMBRE 2026 OUVERTES :)

Le cours que je propose est doté d'un programme (que vous recevrez dans mes LIVRES DE COURS EN PDF) qui s'articule en fonction de votre profil et de vos ambitions, de vos demandes et de vos attentes.

L'âge n'est donc pas restrictif quant au programme, vous pourrez avec du travail quotidien qualitatif (et non quantitatif) observer rapidement vos progrès et ne pas sombrer dans la frustration d'une quête vers un absolu qui vous semble vain et chronophage.

Ici le plaisir de jouer de la musique est mis en avant.

Celui-ci s'accompagne bien évidemment du plaisir d'en apprendre plus en théorie et de pouvoir appliquer directement ses nouvelles connaissances sur son instrument et identifier son usage commun ou rare dans les morceaux abordés en cours.

Le solfège est vulgarisé pour être accessible à quiconque, tant pour ceux qui sont connaisseurs que pour ceux qui découvrent tout en partant du zéro absolu.
Les exercices, les chansons et les explications théoriques proposées tout au long du programme sont donc dans un ordre de difficulté progressif.

Le cours est donné avec des fiches que je fournis pour chaque information, gamme, chansons, grilles d'accords, formules de compositions, etc...
Il peut être parfois accompagné de vidéos faites pendant le cours, de vidéos tutoriels postées sur YouTube, etc...
Il y a également un soutien par mail de ma part entre les cours.

Le genre de musique que vous affectionnez le plus sera le point central du cours, bien que je sois plus particulièrement orienté en termes de musique métal / rock et de musique classique dans mon style de jeu, je suis une oreille polyvalente et qui apprécie beaucoup de choses très différentes.
L'écriture de la musique et le solfège sont aussi deux domaines dans lesquels je suis dans mon élément et qui me permettent de voyager transversalement dans les genres de musique aussi différents et variés soient-ils et de les comprendre, de les apprendre et donc d'en retransmettre leurs codes et leurs secrets.

Vous pouvez jouer sur une guitare que j'ai mise à disposition pour le cours, et vous pouvez également amener la vôtre si vous le préférez.
Le cours peut être donné pour des guitares à 7 cordes/8 cordes.

Pour en finir j'aimerais ajouter à titre plus personnel que je suis professionnel, dévoué à mon métier de musicien et d'enseignant, je suis toujours disponible pour répondre via message, mails, courtes vidéos voire même pour le cours suivant, aux élèves qui me contactent en dehors des cours pour un rappel ou un conseil sur une notion abordée en théorie ou une difficulté rencontrée dans un morceau :)

Les objectifs généraux du cours :

----Accorder/Régler et connaître sa guitare :
*Standard Tuning
*Drop Tuning
*Open Tuning
*Régler la tension optimale des cordes
*Régler l'axe du manche
*Régler l'action des cordes
*Choisir les cordes adaptées au style de jeu/accordage
*Changer ses cordes

----Comprendre/Moduler/Choisir les sons d'un Ampli/Pédale d'Effet :
*Volume
*Gain (Low/High)
*EQ (Bass/Middle/Treble)
*Presence
*FX (Delay/Reverb/Others...)
*NoiseGate

----Connaître ses accords :
*Triades (Majeures/mineures/augmentées/dimininuées/sus2/sus4)
*Tetrades (Les 7 types d'accords 7ièmes)
*Système CAGED (Accords ouverts/Barrés/CAPO)
*Accords étendus (9/11/13/etc)
*Etats (Fondamental & Inversions)

----Connaître ses gammes et ses modes
*Trouver les notes sur son instrument
*La Gamme Majeure Heptatonique
*3 Gammes Mineures Heptatoniques: Naturelle/Mélodique/Harmonique
*La Gamme Pentatonique : Mineure
*La Gamme Blues (Hexatonique) : Mineure
*Les Modes : Aeolien/Locrien/Ionien/Dorien/Phrygian/Lydian/Mixolydien
*Les Modes altérés : Phrygian Dominant/Superlocrien bb7/etc...

----Techniques au Pick (Guitare Électrique) :
*Alternate Picking
*Fast Picking/Tremolo Picking
*Economy Picking
*Gravity Picking
*Hybrid Picking
*Shredding
*Tapping
*Sweep Picking
*Legato Picking
*Palm Mute
*Natural Harmonics
*Pinch Harmonics
*Artificial Harmonics


----Strumming/Picking à la main (Guitare Acoustique)
*Percussions "SnareDrum" sur la guitare
*Arpèges pincés avec ses 4 Doigts + Pouce
*Rasgueado (Technique Flamenco)
*Strumming Générique
*Fingerstyle Picking
*Picking à deux doigts + Legato pour les mélodies rapides (ex: un solo)

----Jouer au métronome
*Synchronisation pieds+mains
*Exercices de feeling et pulsations

----Apprendre ses chansons favorites
*Suggestions de ma part en fonctions de votre niveau et style
*Suggestions de votre part en fonctions de vos envies

----Improviser des solos
*Backings tracks et conseils
*Jam avec moi
*Etude de solos et comment s'en inspirer

----Comprendre et connaître le solfège
*Théorie sur l'Harmonie
*Harmonisation des gammes
*Cycle des quintes
*Progressions d'accords
*Cadences d'accords
*Nomenclature : Classique/Jazz/Moderne
*Lecture sur Tablatures et Portées
*Etude sur la tonalité

----Théorie sur la Mélodie
*Mélodie simple VS complexe
*Target Notes
*Tips & Tricks

----Théorie sur le Rythme
*Connaissances des grooves de plusieurs style de musique
*Gammes Rhythmiques
*Subdivisions des notes
*Ternaire et binaire
*Signatures Rhythmiques

---- Production Musicale
*Composition
*Arrangement
*Enregistrement
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< Apprentissage du piano n'est pas seulement une question de jouer du piano >

Avant de commencer à apprendre le piano, il est essentiel de comprendre que :

'' Ce que nous apprenons en réalité, c'est la "Musique", et pas seulement le "Piano". ''

L'objectif de l'apprentissage de n'importe quel instrument est d'acquérir la langue de la musique, ce qui nous permet d'exprimer nous-mêmes et de profiter de la musique avec d'autres. Jouer du piano permet de créer de beaux sons, mais pas nécessairement pour développer la vitesse ou la force des doigts. C'est plutôt la fonction de la gym.

< La musique, c'est comme la cuisine. >

Quand nous cuisinons, pour rendre un rôti de bœuf tendre, il est évidemment agréable d'avoir un cœur tendre, mais sans savoir comment contrôler la température, le rôti ne deviendra pas tendre simplement grâce à notre cœur tendre.

En ajoutant seulement du sel, le plat ne sera pas sucré. De même, jouer ou écrire simplement un accord de triade de do majeur ne transmettra pas un sentiment de tristesse.

Pour créer le sentiment que nous voulons, peu importe la quantité de sentiment que nous avons dans notre cœur, pour le transmettre via la musique, il doit être traduit dans le langage que le piano peut comprendre, c'est-à-dire comment nous appuyons sur les touches et les pédales. De même, lorsque nous composons, cela doit être transféré en accords, en notes que nous écrivons.

< Différence entre un public et un musicien. >

Il y a une croyance commune selon laquelle un musicien peut créer de la musique avec sentiment ou émotion. Bien que cela soit partiellement vrai, la chose la plus essentielle est de savoir "comment" créer le son qui transmet le sentiment que nous voulons, plutôt que simplement savoir "quel" sentiment nous voulons transmettre.

La compréhension du mécanisme derrière la musique est essentielle, comme en cuisine, et c'est la différence entre un public et un musicien. En tant que public, nous pouvons simplement ressentir la musique. Comme un chef qui sait comment créer une saveur spécifique à transmettre, un musicien sait comment créer le son qui peut transmettre le sentiment que nous voulons. Bien savoir quel sentiment nous voulons est formidable, mais c'est simplement la première étape. Nos émotions ne sont pas si différentes de Chopin, Beethoven, Adele ou Taylor Swift, sinon elles ne pourraient pas résonner avec nous. Mais ils savent comment créer le son qui transmet le sentiment qu'ils veulent à leur public.

< Contenu du cours >

Je considère mon cours comme une forme de "consultation musicale" car il comprend une large gamme de sujets qui sont essentiels pour un musicien professionnel. Bien que nous nous concentrions sur le jeu de piano, il y a aussi la théorie musicale, l'histoire de la musique, la construction d'instruments, l'ergonomie pour les interprètes, l'analyse des styles de compositeurs, la composition, l'arrangement, l'enregistrement, le MIDI, la musique informatique, la physique du son et bien plus encore. Pour éviter toute confusion, appelons toujours mon cours "cours de piano”.

< Durée >

Pour chaque cours, je réserverai au moins 70 minutes dans mon emploi du temps pour vous, comprenant 60 minutes de temps de cours et 10 minutes supplémentaires pour la discussion et toutes les questions que vous pourriez avoir. Cela garantit que vos cours ne sont pas pressés par l'étudiant suivant et qu'il y a suffisamment de temps pour résoudre vos problèmes de piano et de musique.

< Enregistrement >

J'encourage fortement mes élèves à enregistrer leur progression. Cela peut fournir une norme objective pour la comparaison et vous aider à analyser votre jeu précisément. Au cours de mes neuf ans d'expérience en enseignement de la musique, j'ai constaté que de nombreux élèves, y compris les avancés, jouent déjà certaines sections très bien, tandis que d'autres sections ne sont pas assez bonnes. Mais ils continuent d'essayer d'améliorer ces sections fines, sans être conscients de ces sections faibles. Sans une référence objective, il est difficile de distribuer notre effort avec précision. Cela peut conduire à des performances instables et à une pratique sans but précis qui peut facilement réduire l'enthousiasme. Enregistrer vos résultats et les comparer avec les enregistrements que vous aimez sur YouTube ou Spotify peut être un moyen efficace d'analyser votre jeu et de fixer des objectifs précis.
Si vous avez un piano numérique, je peux vous aider à produire une vidéo de votre performance pour chaque session. Cela peut être un enregistrement tangible de vos efforts et vous pouvez le partager avec vos amis et votre famille via YouTube ou d'autres plateformes.
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Notre professeur utilisant, si nécessaire, une guitare électro-acoustique pour mieux accompagner votre voix et orienter certaines de ses subtilités, la philosophie d’enseignement est adaptée au niveau de chacun, selon le rythme de travail et la motivation.

Programme :
- techniques musicales : théorie (exemples : soutien, modes, couleurs, effets comme le vibrato ...) automatiquement suivie, pour chacun des exercices, de mises en pratique (exemples : exercices focalisant sur la justesse, la production de sons, "montagnes russes", temps, maintien de la note, diction, voyelles etc)
- travail sur le souffle et la gestion de la respiration
- conscience corporelle
- stabilité
- résonance
- improvisation/expression libre
- amélioration du confort vocal
- répertoire varié (s'adaptant à votre préférence)
- bien-être par la vibration de la voix
- développement personnel ou artistique
- justesse, tenue des notes et précision
- modes vocaux dont le timbre
- volumes : douceur et puissance
- couleurs de son : du sombre au clair
- effets vocaux, exigences de tessiture 
- nuances : volumes, mimiques, attitudes, qualité du son
- exploration de styles musicaux (folk, pop, classique, blues, rock, chanson, World music...)
- improvisation, effets et jeux vocaux, harmonies
-interprétation : travail sur les émotions, la gestuelle, la présence scénique.

Objectif : acquérir une technique vocale solide vous permettant de chanter avec justesse, aisance et expressivité.

L'apprentissage musical quant à lui, permettra de développer votre capacité d'écoute et de reproduction musicale, votre sens rythmique, votre expressivité, votre créativité et musicalité ainsi que la lecture de partitions.

Le travail est axé sur la pluridisciplinarité : voix, santé vocale, musique et expressivité corporelle, en insistant sur l’acquisition d’un placement vocal optimal, sur la gestion du stress en public et sur l’interprétation.

Cette méthode progressive et sur mesure vise à développer sa voix :
-Techniques de respiration
-Vocalises et exercices techniques adaptés aux besoins ;
- Travail du répertoire
- Accompagnement pour enregistrement studio et performance scénique
-exploration dynamique, diversification et libération de sa voix en s'amusant et dépassant ses limites.

Comme d’autres personnes le font régulièrement, vous pouvez également faire plaisir à vos proches en offrant des bons cadeaux, disponibles toute l'année.

LE PROFESSEUR :
De formation de Grande Ecole post-classes préparatoires & d’université de la Ivy league aux Etats-Unis, notre professeur formateur s’est spécialisé et travaille depuis plus de 17 ans, en Europe et en Amérique du Nord, dans le domaine, dans des établissements internationaux publics et privés réputés, intervenant régulièrement dans des forums et conférences, et proposant également un accompagnement INDIVIDUEL personnalisé, avec pour maîtres mots la pédagogie et la méthodologie soignée.

➤ LIEU, HORAIRE
✓ Lieux :Suisse (Genève, Lausanne, Fribourg, Zurich, Neuchâtel, Lugano, Bâle, Berne, Lucerne), Belgique (Bruxelles, Anvers, Charleroi, Liège), Luxembourg. Sur demande : France (Paris, Lyon) et Canada (Montréal).

Actuellement, principalement visioconférence, un format plébiscité : qualité identique au présentiel, organisation souple, gain de temps, flexibilité, confort et démarche éco-responsable. Contenus, notes et recommandations transmis directement via chat dédié.

✓ En effet, hormis les avantages classiques de la visioconférence (gain de temps liés aux déplacements & à leurs imprévus, éco-responsabilité, flexibilité horaire accrue...), la qualité de la séance & de l'interaction restent identiques. De plus, l'intégralité de l'échange, des notes et recommandations est immédiatement retranscrit sur le tchat dédié.

✓ Pour nous soutenir entre nous & vous être agréable en cette période durable/particulière et dans un esprit de solidarité, les honoraires sont temporairement réduits et n'augmenteront pas après le début de nos séances.

✓ Langues:français/anglais.

✓ La progression suite à ces séances privées est perceptible dès 1 à 2 séances (*étude 2024).

✓ Comme d’autres personnes le font régulièrement, vous pouvez également faire plaisir à vos proches en offrant des bons cadeaux disponibles toute l'année.

CONTACT / PROGRAMME

✓ Programme à la carte : évalué et adapté à chaque besoin.
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La question la plus importante sur laquelle je pourrais écrire ici est ma passion d'enseigner. J'enseigne déjà depuis plus de 10 ans, des enfants aux adultes. Je suis pianiste classique, mais je suis ouvert à d'autres styles musicaux. Ce que je veux que vous tiriez de vos cours avec moi, ce n'est pas seulement une énorme connaissance de la théorie ou une grande technique, je voudrais vous montrer mon monde musical, l'imagination et l'exploration intérieure qui sont nécessaires pour comprendre et aimer la musique à un tout nouveau niveau. Une fois que vous les aurez trouvés, il sera très difficile d'arrêter de jouer!

La durée du cours: vous pouvez choisir!
20 minutes (Idéal pour les plus jeunes: 3 ans)
30 minutes (Idéal pour les jeunes débutants à partir de 4 ans)
45 minutes (débutants intermédiaires + adultes)
1 heure (intermédiaire et combiné avec un peu de théorie musicale)


J'utilise différentes méthodes selon:
1) Les objectifs de mon élève
2) La langue que nous utiliserons en classe
3) Âge et préférences musicales: je commence à enseigner aux enfants à partir de 3 ans, nous faisons des jeux et ils apprennent à jouer à travers des histoires musicales que j'ai créées tout au long de ma carrière pédagogique.
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Bonjour, je m'appelle Jeremy et je joue la musique passionément depuis déja 19 ans. Dans mon parcours, j'ai donné plus de 200 concerts et composé avec une grande variété de groupes et d'ensembles en Angleterre et en Belgique dans de nombreux styles (funk, R&B, soul, jazz, rock, alternatif, punk et bien d'autres). J'ai également complété 3 ans d'études de basse électrique au Conservatoire Royal de Bruxelles et je joue actuellement la basse - plus chœurs et arrangements - pour Kids of the Elephant et Arrubio. Finalement, je suis fort de 5 ans d'expérience dans l'enseignement de la basse électrique et je dispose d'une connaissances spécialisée dans beaucoup de styles.


Dans mes cours, je vous aiderais à atteindre vos objectifs tout en vous amusants, avec des leçons structurées et adaptées à vos besoins personnels. Je donne également des exercices, devoirs et enregistrements adaptés pendant les cours que vous pourrez utiliser pour pratiquer chez vous. Avec moi vous apprendrez:


- à Jouer vos morceaux préférés rapidement et facilement.
- à Positionner vos mains correctement et à développer une meilleure posture pour progresser aisément.
- à vous échauffer et vous améliorer avec des exercices techniques
- Comment appliquer des nuances dynamiques & rythmiques dans votre jeu (surtout en Groove/Funk/Jazz)
- à Approfondir votre sens du rythme (je donne des cours de rythme quand besoin)
- Comment jouer la basse au sein d'un groupe et à quoi faire attention dans tels contextes.
- Ce qui fait une bonne ligne de basse et comment composer la vôtre.
- La théorie musicale essentielle pour la guitare basse
- Des techniques plus avancées (techniques mélodiques, rythmiques, slap bass, etc.)
- Comment improviser, jammer et jouer avec d'autres musiciens de façon spontanée sans préparation.

Je donne des conseils et j'oriente ceux qui ont des ambitions musicales. Finalement, Je suis aussi quelqu'un de trés empathique qui adore enseigner — n'hésitez pas à me contacter si vous avez des questions!
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Je propose des cours complets et spécialisés de musique arabe et orientale, conçus pour aider les élèves à acquérir de solides bases musicales alliant théorie et pratique. Le cours suit une méthodologie claire et progressive, adaptée au niveau, au parcours et aux objectifs personnels de chaque élève.

Le contenu des cours:

🎵 Oud

Introduction à l'instrument, à la posture et à la technique du plectre (risha)

Étude des maqamat arabes fondamentaux et avancés

Comprendre les trajectoires et les modulations des maqams

Improvisation libre et rythmique (taqasim)

Interprétation de morceaux traditionnels et de chansons arabes choisies

Développer une expression musicale orientale authentique


🎹 Clavier

Application des maqams arabes au clavier

Technique des doigts et coordination main-main

Accompagnement vocal dans un style oriental

Distinguer les échelles occidentales et arabes

Utilisation pratique des rythmes et modes arabes


🎼 Solfège et lecture à vue

compétences en lecture musicale étape par étape

Entraînement auditif et reconnaissance mélodique

Exercices rythmiques et mélodiques

Améliorer l'intonation et éviter de chanter ou de jouer faux.

Relier l'ouïe, la voix et l'instrument


📚 Théorie musicale

Structure et théorie des maqamat arabes

Rythmes et cycles rythmiques orientaux (iqaat)

Phrasé mélodique et forme musicale

Analyse musicale du répertoire arabe

Fondements de la composition et du développement mélodique


Approche pédagogique:

Parcours d'apprentissage progressif et structuré

Des explications claires étayées par des exemples pratiques

Application à travers des chansons arabes célèbres

Des exercices personnalisés pour chaque élève

accompagnement continu et évaluation des performances


À qui s'adresse ce cours ?

Débutants absolus sans aucune connaissance musicale

Étudiants recherchant une solide base académique

Des amateurs souhaitant améliorer leurs compétences

Musiciens souhaitant approfondir leur compréhension de la musique arabe
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Je m'appelle André. Je suis musicien professionnel depuis plus de dix ans. Bien que le jazz soit au cœur de mes études et de ma pratique, j'ai appris à apprécier tous les genres et à m'imprégner de leurs spécificités et de leurs atouts. Je les intègre dans les projets musicaux que j'ai créés ou auxquels j'ai participé. Ces projets explorent le jazz, la pop, le rock, la musique psychédélique, l'électro et le reggae.
Tout au long de ma carrière professionnelle, j'ai travaillé avec des écoles de musique et des élèves particuliers (plus de 200). Au cours de ces années, j'ai rencontré une multitude d'élèves différents, de tous niveaux, des enfants aux personnes âgées, et même un bon nombre d'élèves autistes ou atteints du syndrome de Down, ce qui n'a fait que renforcer mon intérêt pour l'art d'enseigner et d'aider les gens à progresser, en trouvant un juste équilibre entre défi et empathie.

Mes cours se caractérisent par une approche pratique alliée à une composante théorique, toujours adaptée aux intérêts de l'élève, stimulant ainsi son goût musical et sa créativité. Pour ce faire, j'aborde un large éventail de disciplines telles que :
Théorie musicale
Technique
Entraînement de l'oreille
Performance
Composition
Improvisation
Conseils pour les groupes/projets
Méthodologie d'étude
Reportoire

Mes principaux objectifs en tant que mentor sont :

- Captiver les élèves grâce à la musique et à leur processus d'apprentissage

- Stimuler des méthodes d'apprentissage saines, fondées sur leurs propres objectifs

- Développer l'esprit et la discipline de l'auto-apprentissage.

La fréquence, la durée et le format dépendent des objectifs de chaque étudiant.
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je propose des cours de musique pour enfants et adultes, adaptés au niveau et aux objectifs de chacun.
les cours de théorie musicale permettent de mieux comprendre et maîtriser les bases du solfège, la lecture des notes et des rythmes, les gammes et les notions musicales essentielles.
pour les enfants, les cours sont basés sur une approche ludique avec des activités de rythme, de chant, d'écoute et de découverte de la musique.
les cours de voix sont axés sur la respiration, les vocalises, la justesse, la techniques vocale et l'interprétation, afin de développer progressivement la voix et la confiance en soi.
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Je dispense des cours pratiques et théoriques de musique (guitare, piano, batterie) individuellement comme en famille. Avez vous déjà rêvé de jouer de la musique en famille des week-end? je vous offre une occasion en or. Essayez ma méthode d'apprentissage divertissante pour toute la famille!
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Cours de 45 minutes à domicile, avec le CESU+ et l'avance immédiate du crédit d'impôt. En visio.

Des textes, des accords ou des mélodies en tête ? Je vous aide à les transformer en chansons abouties.
- Écriture (français ou anglais) : textes, mélodies, structures
- Arrangement : harmonie, rythme, couleurs
- Enregistrement : studio, mixage, mise en forme
- Les notions essentielles de rythme et d'harmonie
Multi-instrumentiste (batterie, guitare, piano, chant) et professeur depuis 2003 ; auteur-compositeur de l'album « Consistency » (2014–2017), écrit, composé et enregistré par mes soins.
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je suis une professeure de piano passionnée, avec plus de 10 ans d'expérience dans l'enseignement musical.
Je propose des cours particuliers sur mesure, entièrement adaptés aux besoins, au rythme et aux goûts de chacun. Grâce à mon parcours, j'ai développé une méthode pédagogique bienveillante et dynamique qui s'adresse à un public de tous âges : des jeunes enfants qui découvrent l'instrument aux adultes souhaitant reprendre le piano ou perfectionner leur technique.
Que vous souhaitiez apprendre pour le plaisir, aborder vos morceaux préférés ou acquérir des bases solides en théorie musicale, je vous accompagnerai pas à pas dans votre progression. Au plaisir de faire de la musique ensemble !
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Vous aimeriez composer votre propre musique, harmoniser une mélodie ou adapter un morceau pour d’autres instruments ? Vous avez des idées, mais vous ne savez pas comment les développer ? Vous souhaitez mieux comprendre les accords, les tonalités et les modes, ou donner une structure plus aboutie à vos compositions ?

Je vous propose des cours individuels en ligne de composition, d’harmonie et d’arrangement, adaptés à votre niveau, à votre univers musical et au temps dont vous disposez. Vous pouvez venir avec un projet personnel ou simplement l’envie d’apprendre, sans avoir déjà composé.

🎼 Un accompagnement qui part de vous

La composition est un apprentissage passionnant, qui demande du temps et développe autant l’oreille que la compréhension musicale. Comme pour un instrument, on peut commencer par des exercices simples, puis aborder progressivement des projets plus ambitieux et plus libres.

Je ne vous laisse pas seul devant une feuille blanche : je vous guide étape par étape, avec des consignes adaptées qui vous permettent de commencer à écrire sans devoir tout maîtriser au préalable. Construire une courte mélodie, lui trouver un accompagnement, développer un motif ou écrire une petite pièce sont autant de façons de consolider vos acquis et de développer votre plume musicale.

Au fil des acquis, les projets deviennent plus développés et les consignes plus ouvertes. Vous gagnez progressivement en liberté et en autonomie, tout en créant de la musique à chaque étape.

Vous composez déjà ? Nous pouvons partir de vos œuvres, repérer ce qui mérite d’être approfondi et explorer différentes solutions tout en respectant votre intention et votre univers.

L’improvisation et les découvertes spontanées ont aussi leur place. L’objectif est de comprendre ce qui vous plaît dans une idée, de savoir la retravailler et de pouvoir en faire quelque chose de construit.

🎵 Mon parcours

Guitariste et compositeur, je suis titulaire de deux masters obtenus à l’IMEP de Namur : un master didactique en guitare classique et un master spécialisé en écritures classiques.

J’enseigne depuis 11 ans auprès d’enfants, d’adolescents et d’adultes, en académie, en ASBL, en cours privés et en ligne. J’interviens également dans l’enseignement supérieur, à l’IMEP, pour des cours d’écriture musicale.

Je compose pour différentes formations : guitare, piano, quatuor de clarinettes, quatuor à cordes, chœur ou orgue. Une de mes pièces a notamment été interprétée par le Grand Chœur de l’IMEP, et j’ai également composé pour le duo de guitares "Les Sauvages". Je réalise de nombreux arrangements de musiques de films, de jeux vidéo et de chansons.

Mon parcours de musicien, entre guitare classique, musique de chambre et groupe de rock, nourrit cette pratique. J’aime relier l’écriture à ce qui s’entend et se joue, pour que les notions étudiées deviennent de véritables outils de création.

🎶 Qu’avez-vous envie d’écrire ou de comprendre ?

• Composition : inventer des mélodies, développer des motifs, travailler le rythme, les textures et les contrastes pour donner forme à vos idées.

• Harmonie : comprendre les relations entre les notes et les accords, les tonalités, les modes, les tensions et les résolutions, puis les utiliser dans votre propre musique.

• Arrangement : adapter une œuvre d’un instrument à un autre ou d’une formation à une autre, transformer un accompagnement et répartir les rôles entre les musiciens.

• Musiques de films et de jeux vidéo : composer autour d’une ambiance, d’un personnage ou d’une scène, ou adapter un thème existant.

• Écriture instrumentale et orchestration : réfléchir aux possibilités des instruments, aux registres, aux timbres et à l’équilibre des voix, du solo à l’ensemble et jusqu’à l’orchestre, selon votre niveau et votre projet.

• Analyse musicale : observer comment une œuvre est construite, comprendre les choix d’écriture et en tirer des pistes pour votre propre pratique.

• Solfège et bases théoriques : consolider la lecture de notes, le rythme, les intervalles ou les notions qui vous posent problème, avec des explications reliées à des exemples musicaux.

Les projets peuvent traverser des univers très différents : écriture dans un style classique précis, musique contemporaine, musiques de films et de jeux vidéo, chanson, pop ou rock. Nous pouvons aussi travailler un accompagnement, un riff ou la construction d’un solo de guitare électrique.

Ces cours ne sont pas réservés aux guitaristes : vous pouvez écrire pour piano, guitare, voix, groupe, ensemble de musique de chambre ou d’autres formations.

🧩 Donner une structure à votre musique

Trouver une belle mélodie ou enchaîner quelques accords est un point de départ. Comment prolonger cette idée ? Quand la répéter, la transformer ou introduire un contraste ? Comment préparer une transition et construire une fin ?

J’accorde une place importante à la structure : le développement des idées, les proportions, les retours et la progression du discours musical. Nous travaillons aussi bien les détails que la cohérence de l’ensemble.

En écoutant et en comparant différentes possibilités, vous apprenez à relier vos choix d’écriture à leurs effets musicaux, pour exprimer plus précisément ce que vous souhaitez.

🌱 Progresser à votre rythme et devenir autonome

Le contenu, les explications et les exercices s’adaptent à votre âge, à vos connaissances et à vos envies. Vous pouvez suivre un parcours progressif, approfondir une notion précise ou être accompagné dans un projet personnel.

Il n’est pas nécessaire de maîtriser tout le solfège avant de commencer : nous construisons les bases utiles au fil du travail. L’objectif est que vous compreniez vos choix et disposiez progressivement des moyens de poursuivre vos créations de manière autonome.

Racontez-moi ce que vous aimeriez composer, arranger ou mieux comprendre, et où vous en êtes aujourd’hui !
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Mon approche associe l’acquisition de bases techniques solides — posture, coordination, écoute, rythme, harmonie, lecture et compréhension du langage musical — à une pédagogie fondée sur l’écoute, l’improvisation et la créativité.

Au-delà de l’apprentissage de l’instrument, je souhaite accompagner chaque élève dans la découverte de son propre langage musical et de son imaginaire. L’improvisation devient ainsi un espace d’exploration permettant de développer l’écoute intérieure, la liberté d’expression, la confiance et une relation personnelle avec le son.
Les séances sont conçues comme un espace ludique et sensoriel où l’enfant peut développer progressivement son écoute, son sens du rythme, sa musicalité et son imagination. Je travaille à travers le chant, le mouvement, les jeux rythmiques, l’improvisation et la découverte des instruments.

L’objectif est de permettre à l’étudiant développer une connaissance intuitive de la musique, en expérimentant directement les sons et les instruments plutôt qu’en passant uniquement par des notions théoriques. La voix occupe également une place centrale : chanter, écouter, reproduire, inventer et jouer avec les sons permettent à l’enfant de construire naturellement son oreille musicale et sa relation à la musique.
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Mes cours de guitare s’adressent aux enfants, aux adolescents et aux adultes de tous niveaux, du débutant au niveau avancé.

Ma formation musicale et pédagogique, longue et approfondie, me permet d’adapter ma méthode à chaque élève et à chaque situation, tout en respectant son individualité et en l’accompagnant dans la réalisation de ses objectifs.

Je peux également accompagner les élèves qui souhaitent préparer des examens ou des concours d’entrée et d’évaluation au sein d’académies de musique ou de conservatoires, en proposant un travail adapté aux exigences du programme et aux objectifs de chacun.

Je propose également des cours de musique ancienne sur instruments historiques à cordes pincées : luth, théorbe, guitare baroque et guitare romantique.

Des cours de théorie musicale et de solfège, ainsi que des cours d’histoire de la musique, sont également disponibles.
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Je travaille sur le développement de techniques vocales et de l'identité artistique.
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