Modelage Sculpture en terre

ESPAGNOL: Si vous êtes intéressé(e) à apprendre l'espagnol. N’hésitez pas à me contacter.. Professeure native. Titulaire d'un Master de lettres. J'enseigne à Marseille. Actuellement diplômée d’un Master d’Études Avancées en Histoire de l’Art Espagnol et titulaire d’une Licence des Beaux-Arts. J’ai eu la chance d’acquérir plusieurs expériences professionnelles dans le domaine de la médiation culturelle et de l'éducation au cours de ces dernières années. Cours d'Espagnol et d'Art.

Professeure d'histoire de l'art professionnelle et expérimentée, 40 ans, donne cours d'histoire de l'art, tous niveaux. Par webcam, à distance, partout en France. Toutes les périodes et tous les arts et artistes. La création artistique et ses divers dimensions et concepts : idée (l'art, la culture), objet (l'œuvre, la technique, la matière), individu (l'artiste, le spectateur), langage (les discours portés dans et autour de l'objet d'art, le medium, la perception), expérience poétique (qu'est-ce que faire œuvre ?) ou imaginaire (la représentation, la figure), etc.

Je suis un artiste plasticien né à Barcelone, installé en Belgique depuis 2017. En tant qu'artiste, j'ai accumulé de l'expérience au cours des 25 dernières années. Je suis diplômé d'un Bachelor Académique en Beaux-Arts à l'Université de Barcelone et diplômé d'un Master en Arts Visuels à la Sint Lucas School of Arts à Anvers. Je suis spécialisé dans la peinture, le dessin, les films expérimentaux, les installations, le langage, le son et le commissariat. En d'autres termes, je suis un artiste multidisciplinaire. Je comprends la pratique artistique comme un moyen de se comprendre et les situations qui nous entourent. Dans mes cours, je n'enseigne pas comment faire de l'art, mais comment dire quelque chose à travers votre travail artistique. Avec moi, vous pouvez travailler de manière autonome, avec un coach qui vous mettra au défi avec certaines missions et vous donnera des commentaires sur vos préoccupations personnelles. De plus, vous apprendrez à travailler avec plusieurs médiums, à préparer votre propre matériel: peintures, toiles, etc. Vous bénéficierez non seulement d'un accompagnement individuel mais vous encouragerez à chercher d'autres artistes ou à prendre en compte d'autres références liées à vos préoccupations. Trouver, discuter et reprendre des solutions ensemble sont au cœur de mes cours.

Mon tutorat est dédié aux étudiants qui fréquentent déjà des écoles d'art ou des universités. Je suis spécialisé dans la supervision des travaux en cours des étudiants et des projets en cours, ainsi que dans la révision du matériel d'examen. L'objectif est de renforcer les capacités des étudiants, de leur apprendre à optimiser le temps de travail, de les coacher dans leurs méthodes d'apprentissage et de les maintenir constamment au défi.

Artiste plasticienne et réalisatrice documentaire, je suis diplômée d'un Diplôme National d'Arts Plastiques et d'un Diplôme National Supérieur d'Expression Plastique aux Arts Décoratifs de Strasbourg (Niveau Master 2, école publique supérieure). J'ai fait 7 ans d'études, dont un an de faculté d'arts plastiques, une classe préparatoire aux écoles supérieures d'art, passé bon nombre de concours, et 5 ans aux Arts Décoratifs. J'ai une solide culture artistique (histoire de l'art et théorie sur tous les courants et époques, écrits critiques, suivis de mémoires, de dossiers de concours et relectures), une forte maitrise des techniques traditionnelles et contemporaines du dessin, de la morphologie, du model vivant, de la peinture (acrylique, gouache, aquarelle, huile, tempera), sur tous supports, modelage et sculpture, dessin de perspective, ... Je suis également compétente dans la préparation aux épreuves plastiques (baccalauréat art et art appliqué, entrée en classe préparatoire, préparation au concours d'écoles supérieures), au soutien scolaire et universitaire des petites aux grandes classes. Pour les élèves et les amateurs : développer des techniques plastiques diverses, adaptées au désir de l'élève autour de divers sujets imposés ou à choisir dans l'ample spectre artistique durant toutes les époques, la découverte et/ou l'approfondissement d'une culture artistique précise au cours d'exercices ludiques. Pour les étudiants en filières spécialisées : Je m'adapte au programme de l'étudiant, restant fidèle à la demande des enseignants tout en accompagnant pas à pas l'étudiant vers une pratique personnelle, une réflexion autonome et assurée. Cet objectif est accessible tout d'abord par l'acquisition des techniques utiles à l'élève (selon classe et parcours) dont il doit s'emparer petit à petit et de manière confiante, le développement d'une sensibilité qui lui est propre, la connaissance précise et concrète des mouvements artistiques et des références utiles à enrichir son travail, l'approfondissement d'un discours construit et critique par rapport à l'art et à son propre travail. Le travail de la prise de parole à l'oral, des situation de concours et de jury d'examen.

Je suis actuellement illustrateur en freelance, diplômé d'un Bachelier en Illustration à l'ESA Saint-Luc de Bruxelles. Je me baserai fondamentalement sur les connaissances de l'apprenant et le type de dessin vers lequel il veut tendre. En fonction de cela je tâcherai de lui apporter des éléments techniques (notions de perspective, anatomie, théorie des couleurs, etc), mais aussi des pistes de réflexion sur la façon d'aborder le dessin selon les motivations et les sujets, en passant aussi par des références en Histoire de l'Art.

Selon différentes méthodes d'apprentissage, je vais vous aider à progresser dans le dessin et à aimer produire. En aidant l'étudiant à savoir ce qu'il veut créer, je le dirige vers différents exercices adaptés à ses besoins, afin de progresser plus rapidement. À travers la découverte de nouvelles techniques, l’idée est de développer une méthode de travail autonome et un regard critique sur ses productions. Je suis ouvert à tous les niveaux et tous les âges.

Bonne journée! (version en français lingerie) Je m'appelle Camille, j'ai 21 ans et j'ai grandi en France, où j'ai complété ma formation de violon avec la soliste Marie Cantagrill. J'étudie le violon à la Kunst Universität Graz depuis 2 ans maintenant. Grâce à mon expérience avec différents professeurs de différents pays, j'ai beaucoup appris sur la pédagogie, les méthodes de pratique ... que j'aimerais partager avec eux! Pour moi, il est très important de continuer à s'amuser et de travailler techniquement sur la musicalité. Si vous avez des questions, n'hésitez pas à me contacter à tout moment. Sincères amitiés Camille Bonjour! Je m'appelle Camille, j'ai 21 ans et j'ai grandi en France où j'ai complété ma formation de violon avec la soliste Marie Cantagrill. J'étudie le violon à la art Université de Graz depuis maintenant 2 ans. Grâce à mon expérience avec différents professeurs de différents pays, j'ai beaucoup appris sur la pédagogie, les différentes techniques, des conseils pour bien travailler ... que j'aimerais beaucoup partager avec vous! Pour moi, il est très important de garder cet amour du violon et de la musique et de travailler la technique par le billais de la musicalité. Si vous avez des questions, n'hésitez pas à me contacter à tout moment. Au revoir Camille

L'histoire des arts est ma passion, mon hobby et le sujet de ma licence en Humanités, ainsi que ma spécialité au BAC. Que vous soyez en train de préparer des épreuves en fac ou au lycée, que vous soyez un passionné d'une certaine période ou d'un certain mouvement, ou encore que vous souhaitez être initié, ce cours est fait pour vous ! Sous une forme ludique, il s'agira d'en apprendre plus sur les différents artistes et penseurs de l'Histoire et surtout de comprendre leur implication sur notre monde actuel. Il s'agira de mettre fin à la croyance que l'histoire des arts est réservée à l'élite, car elle peut éclairer la vie de chacun. Je pourrai vous conseiller des écrits, des films, des revues, des émissions, des séries... Qui font que l'histoire des arts et l'histoire de l'art sont des disciplines abordables et fondamentales.

Je suis diplômé du Master of Fine Art de la renommée Glasgow School of Art et j'aimerais partager mon expérience et mes compétences. Entrer dans l'art conceptuel grâce aux émotions. Nous discuterons des approches d'art conceptuel passées et actuelles. Nous développerons des outils de travail: cartes heuristiques, méthode de recherche, discussion. Je serai un support pour vous pour créer votre projet, pour construire votre pratique. Il y a tellement de façons de matérialiser une idée: installation, texte, travail sonore, documentation, dessin, performance, etc. Commençons.

Je vous propose un nouveau cours de prise en main, pour préparer vos fichiers sur ordinateur, pour ensuite les imprimer dans un atelier de sérigraphie. La sérigraphie est une technique d'imprimerie qui utilise des pochoirs (à l'origine, des écrans de soie) interposés entre l'encre et le support. Les supports utilisés peuvent être variés (papier, carton, textile, métal, verre, bois, etc.).

Vous êtes un.e étudiant.e en arts et devez rédiger un mémoire de recherche-création et vous ne savez pas par quoi commencer? Vous n’arrivez pas à mettre en place votre plan ? Vous rencontrez des blocages au niveau de la structuration et au développement de vos idées ? Vous n’arrivez pas à articuler vos problématiques pratiques (démarche artistique) avec des concepts théoriques ? Enfin vous rencontrez des problèmes méthodologiques ? En utilisant le Modèle des Constellations que j’avais conçu pour la recherche-création, je vous amène à expliciter vos intentions et vos motivations jusqu’à les surpasser. En prenant conscience de vos associations mentales et sémantiques spontanées, vous arriverez à construire progressivement une méthodologie personnelle qui part de votre pratique artistique et qui correspond tant à votre sensibilité qu’à votre empreinte cognitive. Je vous accompagne également dans le nourrissement d’un rapport sensible à votre propre travail, mais tout de même méthodique et critique L’accompagnement comprend : - Des exercices d’associations mentales/sémantiques (comment produire des synthèses créatives et signifiantes ?). - Des exercices d’explicitation de vos intentions et motivations conscientes identifiées. (pleine conscience et apports théoriques) - Une aide à l’articulation des concepts tout en partant de votre démarche artistique. - Une introduction aux techniques d’analyse rétrospective esthétique et technique. - Une aide à la rédaction - et à la demande, une introduction aux techniques d’analyse textuelle. Ce cours s’adresse à tout artiste ou étudiant engagé dans une recherche-création et dans la préparation de mémoire de Master, en préparation prédoctorale ou en doctorat. Étant trilingue arabe/français/anglais, la langue parlée pendant l’accompagnement sera celle que vous choisissez. Champs de compétences: | arts plastiques |arts et nouveaux médias, arts numériques |pratique & théorie de l’art contemporain |esthétique & histoire de l’art | méthodologie de recherche-création

Ce que je peux faire pour vous et avec vous: DESSIN ET CROQUIS: - Portrait, anatomie humaine (esquisse en direct également) - Esquisse urbaine (esquisse en direct également) - Dessin industriel (objets, vêtements, produits etc.) - Dessin Freestyle (apprendre les bases) LA PEINTURE: - Aquarelle - Aquarelle - Acrylique - Encre - Stylo à bille

Comprendre l'art visuel contemporain n'est souvent pas évident. Dans cette leçon, vous apprendrez à travers le travail d'Andy Goldsworthy à réfléchir sur les concepts philosophiques qui engagent et animent l'artiste. Vous apprendrez un certain nombre de principes universels d'apparence et de compréhension, que vous pouvez également appliquer à d'autres œuvres d'art.

Développer l’imagination, une faculté trop souvent occulté et pourtant majeure. Cette imagination de l’enfant est toute orientée chez lui vers un seul objectif qui est de grandir et de savoir. Activités d'expressions physiques, verbaux, scripturaux et ludiques conciliés avec l'Histoire de l'Art, de la préhistoire à nos jours. Agir, s’exprimer, comprendre à travers les activités artistiques -Développer du goût pour les pratiques artistiques -Découvrir différentes formes d’expression artistique -Vivre et exprimer des émotions, formuler des choix -Dessiner, S’exercer au graphisme décoratif