Violon, Violine, Violon, Geige, Piano, Professeur de musique

Guitare acoustique folk ou classique. La philosophie d’enseignement est adaptée au niveau de chacun, selon le rythme de travail et la motivation. Par exemple, pour les débutants : Technique du plectre ou des doigts, coordination et correction de la main droite et gauche. Apprentissage des accords de base, thèmes simples, rythmiques simples, lecture de tablatures (...). Pour les intermédiaires : développement de la rythmique, construction des accords, écriture de tablatures, notions de base de l’harmonie (...). 
Selon vos objectifs, vous pourrez apprendre, si vous le souhaiter, à jouer 60 à 80% des musiques actuelles dès les premiers cours, qui font souvent appel aux mêmes accords et aux mêmes techniques. Les objectifs prennent en considération les points suivants : -Etude des divers techniques de jeux, des accords, de l'harmonie, des musiques de votre choix, du rythme, avec lecture de tablature, enseignement structuré autour du répertoire que vous aimez, technique de développement de l’oreille musicale - Découverte du manche, des notes et positions de base des accords ouverts - Exercices de coordination main gauche/droite et de rythme pour la main droite - Apprentissage de différents morceaux au choix - Exercices de contrôle de la main gauche, rapidité et précision - Apprentissage des arpèges - Travail autour de la mémoire musculaire - Apprentissage de l'improvisation, du jeu musical avec l'autre - Ear training : utiliser ses oreilles pour retrouver des accords, des mélodies, des sons et techniques utilisés -Passer un moment d'échange agréable, sans pression institutionnelle inutile, tout en obtenant des résultats concrets -Comprendre et découvrir les multiples facettes d'un instrument passionnant et convivial -Bénéficier de conseils personnalisés sur sa posture et certains pièges à éviter en débutant seul -Ajuster et clarifier ses connaissances d'autodidactes - Apprendre les tablatures / tabs & en anglais. Remarque : - Possibilité d’utiliser la guitare à disposition sur place, en phase d’essai. - Notre professeur étant également enseignant de chant, il est possible de combiner les deux disciplines : guitare + instrument vocal, et de travailler la synchronisation, le style, la justesse. - Possibilité d'offrir ce cours (anniversaire, fête, noêl, évènement ...) à la personne de votre choix. LE PROFESSEUR : De formation de Grande Ecole post-classes préparatoires & d’université de la Ivy league aux Etats-Unis, notre professeur formateur s’est spécialisé et travaille depuis plus de 17 ans, en Europe et en Amérique du Nord, dans le domaine, dans des établissements internationaux publics et privés réputés, intervenant régulièrement dans des forums et conférences, et proposant également un accompagnement INDIVIDUEL personnalisé, avec pour maîtres mots la pédagogie et la méthodologie soignée. ➤ LIEU, HORAIRE ✓ Lieux :Genève-Lausanne-Fribourg-Zurich-Neuchâtel-Lugano-Montreux-Bâle-Neuchâtel-Berne-Lucerne-Bruxelles-Luxembourg-Paris-Lyon. Mais actuellement, ces séances continuent à être proposées par visioconférence dans le contexte actuel et conformément à la demande générale qui se veut quasi-unanime à ce sujet. ✓ En effet, hormis les avantages classiques de la visioconférence (gain de temps liés aux déplacements & à leurs imprévus, éco-responsabilité, flexibilité horaire accrue...), la qualité de la séance & de l'interaction restent identiques. De plus, l'intégralité de l'échange, des notes et recommandations est immédiatement retranscrit sur le tchat dédié. ✓ Pour nous soutenir entre nous & vous être agréable en cette période durable/particulière et dans un esprit de solidarité, les honoraires sont temporairement réduits et n'augmenteront pas après le début de nos séances. ✓ Langues:français/anglais. ✓ La progression suite à ces séances privées est perceptible dès 1 à 2 séances (*étude 2024). ✓ Comme d’autres personnes le font régulièrement, vous pouvez également faire plaisir à vos proches en offrant des bons cadeaux disponibles toute l'année. CONTACT / PROGRAMME ✓ Programme à la carte : évalué et adapté à chaque besoin.

La détrempe à l'œuf est l'une des plus anciennes techniques de peinture d'art historique. Il s'est conservé comme technique principale pour peindre des icônes religieuses orthodoxes. Il est possible de l'apprendre et de peindre votre propre icône. J'ai 9 ans de pratique pour enseigner aux gens comment le faire. Nous travaillons ensemble étape par étape pour comprendre la technique, la façon de préparer un panneau de bois pour peindre une icône et les techniques de réalisation d'un bon projet pour que l'icône s'adapte au tableau. Nous apprenons également à faire une couche de feuilles d'or sur les plumes. Votre icône sera une véritable icône artisanale.

3DSMax est l'outil le plus employé dans l'industrie du jeu et de la réalité virtuelle. Il sert à concevoir des images fixes ou animées en mettant en scène des objets 3D dans des univers tridimensionnels. Ceux-ci peuvent également être exportés pour des logiciels de réalité virtuelle comme Unity ou Unreal. De fait, tout peut être réalisé graphiquement avec un tel logiciel : Du simple objet fabriqué, en passant par le design, l'architecture, l'urbanisme, jusqu'à la création de personnages de dessin animés ou hyper-réalistes immergés dans des mondes imaginaires ou existants, du compositing vidéo jusqu'à la réalité mixte. C'est donc un outil complet qui comblera l'artiste comme l'amateur de technologie. Aussi de manière évolutive, vous apprendrez à maîtriser son interface et produire de manière progressive des objets et des scènes 3D de plus en plus complexes et de plus en plus réalistes.

Mon objectif est de faire en sorte que les gens de tous âges et de tous niveaux apprennent à jouer d'un instrument, mais aussi comment la musique peut les aider dans leur vie quotidienne. Je suis un violoniste albanais, titulaire d'une licence en musique classique (violon) et en musicologie de l'université de la Sorbonne. Au fil des ans, mes expériences avec différents orchestres de jeunes et professionnels de toute l'Europe m'ont fait comprendre que la musique est importante non seulement pour les musiciens professionnels, mais également pour tous. Je peux enseigner en anglais ou en français et bien sûr dans ma langue maternelle albanais.

Mes cours s'adressent aux personnes débutantes souhaitant se lancer en MAO, aux intermédiaires souhaitant consolider leurs acquis et aux plus avancé(e)s souhaitant peaufiner leur technique ! Les cours ont lieu dans mon home-studio professionnel tout équipé au centre de Bordeaux. Je peux aussi me déplacer à domicile et donner les cours en visio. Je m'adapte à votre niveau et à vos envies pour vous accompagner du mieux possible dans vos projets :) Vous aurez accès à un Google Drive contenant tout ce qu'il faut pour progresser en MAO : - Pack de samples - Cours - Exercices - Plugins - Liens utiles Au plaisir de vous retrouver pour parler de musique et progresser en MAO :)

Je suis un artiste plasticien né à Barcelone, installé en Belgique depuis 2017. En tant qu'artiste, j'ai accumulé de l'expérience au cours des 25 dernières années. Je suis diplômé d'un Bachelor Académique en Beaux-Arts à l'Université de Barcelone et diplômé d'un Master en Arts Visuels à la Sint Lucas School of Arts à Anvers. Je suis spécialisé dans la peinture, le dessin, les films expérimentaux, les installations, le langage, le son et le commissariat. En d'autres termes, je suis un artiste multidisciplinaire. Je comprends la pratique artistique comme un moyen de se comprendre et les situations qui nous entourent. Dans mes cours, je n'enseigne pas comment faire de l'art, mais comment dire quelque chose à travers votre travail artistique. Avec moi, vous pouvez travailler de manière autonome, avec un coach qui vous mettra au défi avec certaines missions et vous donnera des commentaires sur vos préoccupations personnelles. De plus, vous apprendrez à travailler avec plusieurs médiums, à préparer votre propre matériel: peintures, toiles, etc. Vous bénéficierez non seulement d'un accompagnement individuel mais vous encouragerez à chercher d'autres artistes ou à prendre en compte d'autres références liées à vos préoccupations. Trouver, discuter et reprendre des solutions ensemble sont au cœur de mes cours.

Bonjour! Bonjour! ¡Hola ! Je m'appelle Walter, un instructeur de flûte transverse multilingue parlant couramment l'espagnol, l'anglais et le français, proposant des cours personnalisés adaptés à tous les âges et à tous les niveaux de compétence. Avec l'obtention de mon diplôme professionnel en flûte traversière et cinq années d'expérience en enseignement, je suis passionnée par le fait de nourrir l'amour des étudiants pour la musique. En tant qu'ancien membre de divers groupes et orchestres, j'apporte une expérience directe et un aperçu du jeu d'ensemble, de la performance et de la collaboration musicale. Rejoignez-moi pour explorer divers genres musicaux, affiner les techniques et cultiver une appréciation permanente de la flûte dans un environnement favorable et encourageant. Embarquons ensemble dans ce voyage musical enchanteur : contactez-moi pour planifier votre premier cours dès aujourd'hui !

Dans ce cours de violon, vous apprendrez les bases de l'apprentissage de l'un des instruments les plus gratifiants dans une atmosphère amusante et détendue. Saisissez l'archet, tenez le violon, positionnez parfaitement la main et prenez plaisir à jouer des cordes tout en apprenant à lire les notes, le rythme et la technique du violon. Les élèves apprendront généralement mieux s’ils sentent que leur enseignant est en contact avec l’enseignant, que ce soit par l’humour, en se souciant de son développement ou en veillant à ce que l’enseignant consacre le même temps à tous les élèves du groupe. Vous ne regretterez pas. 😊

- suivi personnalisé en fonction des besoins de chaque élève - consolidation de la technique instrumentale - travail de l’interprétation et développement des idées musicales - travail du son et du rapport physique à l’instrument - proposition de répertoire et aussi ouvert à toutes demandes de répertoire Biographie : Nommé à 20 ans Révélation Classique de l’ADAMI 2021, Paul est lauréat de plusieurs concours internationaux : 3ème prix du prestigieux Concours Lionel Tertis sur l’île de Man, Grand Prix de la Fondation Safran, 1er prix du Concours de Cordes d’Epernay, 3ème prix du Festival Musical d’Automne des Jeunes Interprètes... Il débute l’alto à l’âge de 7 ans avec Yves Pruvot au Conservatoire de Yerres. Après deux années au CRR de Paris dans la classe de Françoise Gnéri, il est admis à l’âge de 16 ans au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris dans la classe de Sabine Toutain et Christophe Gaugué. Paul a eu l’occasion de se perfectionner auprès de maîtres tels Tabea Zimmermann, Gérard Caussé, Tatjana Masurenko, Lawrence Power, Nobuko Imai, Bruno Pasquier, Nils Mönkemeyer, Claire Désert, le Quatuor Ebene, Laurent Korcia... Il participe régulièrement à différentes académies et masterclasses internationales dont la Kronberg Academy Festival (pour laquelle il a été recommandé par Tabea Zimmermann), Anton Rubinstein Academy de Düsseldorf, Internationale Musikakademie du Liechtenstein... En 2022, il se produit en soliste dans la Symphonie Concertante de Mozart pour violon et alto avec Renaud Capuçon et l’Orchestre National du Capitole de Toulouse. Ses débuts en soliste sont marqués par le Concerto de Bartók avec l’orchestre Pasdeloup à l’âge de 16 ans, suivis de multiples expériences en soliste avec orchestres tels que l’Orchestre Philharmonique de Strasbourg, l’Orchestre de la Garde Républicaine, L’Orchestre de Chambre de Nouvelle Aquitaine, L’Orchestre Colonne... Par ailleurs, Paul a eu pour partenaires de musique de chambre : Renaud Capuçon, Gérard Caussé, Nelson Goerner, Valeriy Sokolov, François Salque, Pierre Fouchenneret, Jérôme Pernoo, Marc Coppey, Adam Laloum, Emmanuel Strosser, Adrien Boisseau, Liya Petrova, Adrien La Marca, Jérôme Ducros, Jérémy Menuhin, Victor Julien-Laferrière, Nicolas Baldeyrou... Il s’est produit notamment au Festival de La Roque-d’Anthéron, au Festival de Pâques d’Aix-en-Provence, de Deauville, et de Colmar, aux Sommets Musicaux de Gstaat, au Festival de la Grange de Meslay, au Centre de Musique de Chambre de Paris, aux Pianissimes, au Festival Idéal au Potager du Roi de Versailles, au Festival Pablo Casals à Prades, avec le Collectif Fractales... En novembre 2021, il est invité par Renaud Capuçon au festival Nouveaux Horizons où il interprète entre autres diverses créations contemporaines dont une œuvre de Diana Soh en duo d’altos avec Gérard Caussé. Il joue régulièrement en duo avec l’organiste Vincent Warnier qui a récemment composé « Légende », œuvre pour alto et orgue dont Paul est le dédicataire. Ils en ont interprété la création en octobre 2020. En 2021, Michel Le Naour lui consacre un article dans le magazine Classica, et en 2022, Benoît Fauchet dans le magazine Diapason. Il apparaît aussi dans d’autres médias comme France Musique, le journal de Radio Classique, Le Figaro, le Grand Échiquier sur France 3, Arte Concert, Ouest-France... Il est invité, en 2021, à l’émission de Philippe Labro sur C8. Il intègre Beau Soir Productions dès sa création, ce qui lui permet de travailler avec Renaud Capuçon et ses équipes. Paul joue sur un alto de Patrick Robin, financé par la Fondation Safran pour la Musique, à l’initiative de l’association TALENTS & VIOLON’CELLES.

Bonjour chers déménageurs ! Aimez-vous danser et êtes-vous prêt à améliorer vos compétences techniques et artistiques ? Je suis là pour toi. En tant que danseur professionnel, enseignant et créateur de performances, je suis créatif, dynamique, plein de conscience et polyvalent. J'enseigne la danse contemporaine, le travail au sol, le contact improvisation, l'acrobatie, le ballet, le modern jazz et le fitness. Mes cours sont axés sur la musicalité, l'anatomie, le flux d'énergie, l'improvisation et l'art personnel. Les cours sont adaptés, conçus et ajustés en fonction des besoins spécifiques, des capacités, de l'unicité et de la voix artistique de chaque individu. Au cours des dernières années, j'ai développé une méthodologie intitulée The Transcendental Embodiment (TE) | Derrière et au-delà. Cette méthode relie les approches philosophiques, psychologiques, spirituelles et scientifiques du mouvement. (Vous pouvez consulter le cours de danse et de guérison (TE) disponible sur ma page pour plus d'informations.) J'ai eu des expériences professionnelles dans plusieurs pays en Europe (France, Islande, Suède, Allemagne, Grèce), et en Asie (Malaisie, Bali). - Pour qui? : Pour tous ceux qui aiment le mouvement et la danse, et désirent une meilleure connexion et compréhension avec leurs corps en mouvement. / ​Séances individuelles ou en groupe. - ​Où ? : En ligne via SKYPE ou chez l'étudiant. Danseur de compagnie Baccalauréat en pratiques de danse contemporaine | Université des Arts d'Islande. Facilitateur | Contact Au-delà du contact Guérir avec la certification en arts | Université de Floride Au cours des six dernières années, j'ai donné des cours de danse en France, en Suède, en Islande, etc. De plus, j'ai étudié les beaux-arts, les arts visuels, la philosophie et le cinéma à l'Université de la Sorbonne à Paris. N'hésitez pas à me contacter pour toute demande de renseignements. Tiffany

Voulez-vous améliorer votre chant ; embellir votre voix, étendre votre tessiture vocale, élargir votre répertoire et améliorer votre présence sur scène ? Si c'est le cas, ne cherche pas plus loin! Je m'appelle Robert, un baryton d'opéra de formation classique avec plus de 20 ans d'expérience en performance. Adapté aux besoins de chaque élève, ce cours libérera la puissance et le dynamisme de votre voix grâce à la promotion de techniques vocales saines et durables. En démystifiant les secrets de la respiration, de la résonance, de la physicalité et de la diction, ce cours vous apprendra à améliorer l'intonation, à atteindre la clarté des paroles, à augmenter l'endurance des performances et à gagner en flexibilité vocale. Venez trouver votre vraie voix aujourd'hui !

Je suis actuellement stagiaire à l'Orchestre national de la Philharmonie rhénane. Je me produis également en tant que soliste et chambriste. Plus récemment avec l'Orchestre Symphonique de Vratz. J'ai donné des cours dans une école de musique à Düsseldorf et Velbert et j'enseigne également à Essen. J'ai reçu plusieurs fois des premiers prix lors de concours internationaux et je me produit régulièrement dans des formations classiques et jazz/pop. Les violonistes débutants, avancés et les aspirants étudiants en violon sont entre de bonnes mains avec moi. Tous les aspects du jeu du violon tels que la technique, l'intonation, le registre, le vibrato, etc., y compris les compositions des XVIIe, XVIIIe et XIXe siècles, sont intégrés ainsi que les styles modernes du XXe ou du XXIe siècle. Jouer du violon devrait être amusant pour mes élèves, c'est pourquoi en plus de la technique de jeu, l'expression musicale est également enseignée avec cet instrument polyvalent. J'aborde mes plus jeunes élèves avec créativité et empathie. Les étudiants ambitieux apprennent la littérature violoniste classique et romantique nécessaire à leurs études. S'ils le souhaitent, les étudiants peuvent participer à des concours tels que le « Jugend musiziert », des auditions ou des examens d'entrée préparés dans les universités de musique allemandes. J'attends votre demande avec impatience ! Les cours sont possibles en allemand, anglais et français.

Je suis un professeur professionnel de violon et d'alto basé à Zurich, j'enseigne en personne chez les étudiants ou en ligne, en anglais, allemand ou russe. (Commentaires ci-dessous) En plus de l'enseignement instrumental et du coaching d'ensemble à tous les niveaux au cours des 12 dernières années, j'ai dirigé de nombreux ateliers professionnels, notamment les ateliers « Music First » et « Music Masters » à Londres et j'ai été assistant dans le cours d'alto arpège primaire et au concours de musique de Springgrove. En tant que membre de l'Association européenne des professeurs de cordes, j'ai participé à leurs conférences à travers l'Europe. J'ai préparé des étudiants aux examens de musique de tous niveaux, en travaillant avec eux sur le solfège, les compétences en lecture auditive et à vue, et j'accompagne régulièrement les étudiants au piano. En tant que musicien interprète, je me produis à l'échelle internationale en tant que soliste et chambriste, notamment récemment au Victoria Hall de Genève, à l'Elbphilharmonie de Hambourg et à la Philharmonie de Berlin. Je suis un artiste du Tillett Trust et de Villa Musica, lauréat du concours Małopolska, du prix Barbirolli au concours international d'alto Lionel Tertis et du prix commémoratif Len Lickorish au concours international de cordes de la Royal Overseas League. Je suis titulaire d'un master avec mention très bien de la classe de Tabea Zimmermann à la Hochschule für Musik Hanns Eisler Berlin, et d'un baccalauréat avec la même distinction de la Royal Academy of Music de Londres. * Commentaires * Stéphanie W. Toby est un moniteur hors pair et travaille très naturellement avec les enfants. Mon fils de 11 ans prend des cours avec Toby depuis plus de deux mois et est impatient de chaque cours. Toby est extrêmement talentueux, mais au-delà de cela, il engage profondément mon fils dans la musique elle-même, les techniques fondamentales, le solfège et même l'interprétation de la musique. Toby est gentil, encourageant et travaille avec les étudiants à un niveau approprié. Il a permis à mon fils de choisir une musique amusante et intéressante à pratiquer, même si les morceaux sont difficiles. En fait, je m'assois souvent pour écouter les leçons, car elles sont très bonnes. Mon fils a suivi quelques cours avec Toby pendant la fin de la compagnie, et tout le monde a souligné à quel point Toby était formidable en tant qu'instructeur. Je ne saurais trop recommander Toby et j'espère continuer les cours avec lui pendant longtemps. Pamela B. Toby est vraiment un excellent professeur qui enseigne bien les morceaux et fait ressortir davantage les sensations du jeu. Cela nous a particulièrement plu. Une bonne technique est une chose, mais ressentir la musique est un élément très important dans la musique et l'apprentissage d'un morceau de musique. Il enseigne aussi très bien la théorie ! Tatyana M. Toby est un professeur fantastique. Il est très fiable car il est toujours organisé et ponctuel. Je constate constamment des progrès dans les compétences musicales de mon enfant car chaque leçon que Toby donne est efficace et bien structurée. Je le recommande vivement à tous ceux qui souhaitent apprendre ou se perfectionner en musique. Shaun W. Bien informé et franc, Toby a su me fournir des informations cruciales rapidement et efficacement. Hanna S. Toby peut expliquer les choses très bien et de manière compréhensible, est patient et amical et s'adapte facilement au niveau de l'élève. Jacques R. Toby est un excellent tuteur doté d'excellentes compétences pédagogiques. Il enseigne le solfège de manière à ce que mon fils de 12 ans comprenne facilement la leçon ; Toby est très attentif

Le Violon est à la fois un instrument séduisant et une pratique exigeante. Beaucoup d'entre nous l'aimons et le trouvons fascinant, toutefois nous ne savons pas comment se lancer dans son aventure. Je me propose d'être cette aide, ce professeur qui veillera à un apprentissage sans défauts, si vous débutez et qui n'aura pas peur de vous emmener encore plus loin si vous avez quelques années de pratique. Je suis toujours attentif aux goûts musicaux de mes élèves. Il est tout à fait possible d'apprendre correctement dans tous les styles. Violoniste, musicien professionnel, j'ai étudié en France et en Belgique. Titulaire d'un diplôme de bachelier en violon et violon baroque je suis actuellement en Master d'interprétation et sur le point de débuter un master en didactique. J'ai une pratique régulière de concerts dans plusieurs ensemble ou orchestre dans la région namuroise liégeoise ou sur Bruxelles. J'enseigne également à l'Asbl Music Factory en région de Ciney.

Aujourd'hui, le violon est devenu l'un des plus populaires et le plus polyvalents de tous les instruments de musique. À part le classique, et, en France, le swing manouche, qui restent ses domaines de prédilection, il s'est introduit partout, dans le jazz, la pop, l'électro, etc. Pourtant, au début de l'initiation, les bases restent à peu près les mêmes, dans tous les styles. Chaqun a évidemment son rythme et ces ambitions particulières : J'ai des élèves qui pratiquent quotidiennement plusieurs heures, et d'autres qui ne jouent qu'une ou deux fois par semaine, en dehors du cours. Je pars du principe que quasiment tout est possible, à condition d'avoir les bonnes méthodes d'apprentissage. Dans un premier temps, on va définir, le plus précisément possible, votre objectif. Quel style souhaitez vous apprendre ? Quel(le) artiste vous inspire et vous donne envie d'apprendre le violon ? Quel est votre niveau de musicalité, avez vous déjà pratiqué le violon ou d'autres instruments ? Et enfin, combien de temps voulez-vous consacrer au violon ? Après avoir recueilli ces informations, je vais vous proposer un programme adapté, constitué d'exercices techniques, de morceaux d'entraînement, de morceaux "objectifs", et aussi, ce qui est souvent négligé, des conseils d'écoute (Comme lors de l'apprentissage d'une langue, on apprends beaucoup en écoutant...). Sachez aussi qu'il est possible de jouer des œuvres qui paraissent difficiles, en abordant des versions simplifiés. À la fin de chaque cours je vous envoie un bilan détaillé, de ce qu'on a travaillé, de ce qui a été accompli et de ce qu'il reste à travailler/à corriger (sans pression, sans stress, bien évidemment...;)) Présentation du professeur Issu d'une famille de violonistes, j'ai reçu mes premiers cours de violon de mon père, à 4 ans. Aujourd'hui diplômé du Conservatoire d'Amsterdam et du CMDL Didier Lockwood, je donne des cours de violon depuis une vingtaine d'années. Passionné de transmettre, j'enseigne des styles très variés, classique, jazz, swing manouche, latino, musiques tziganes et traditionnelles, musiques de films... Au plaisir de vous accompagner à partir de la découverte de l'instrument jusqu'à vos premiers concerts... À bientôt ! Musicalement, Simon