Cours de Peinture créative pour Adultes et Adolescents

DESCRIPTION ✓ L’acting, c'est l’ensemble des techniques de l’acteur dans laquelle une histoire est racontée au moyen de sa mise en scène. L'improvisation, c'est l'art du comédien qui compose dans le cadre d'un jeu de rôle, de théâtre. Avec des intentions distinctes, tous deux s’aident d’un large éventail de compétences (imagination,facultés émotionnelles,expressivité physique, projection vocale,clarté de la parole,interprétation,improvisation,observation, émulation,mime&combat scénique). ✓ Ainsi, ces séances permettent de développer des aptitudes et des connaissances du métier, avec le jeu face caméra, la familiarisation avec l’environnement audiovisuel et de théâtre, mais aussi l’espace scénique, le tout dans l’art du jeu de l’acteur. ✓ Votre inventivité, singularité, engagement et signature étant au centre de cette formation, il s'agit de s'attarder sur les critères objectifs, comme la voix, l’utilisation du corps, le rapport au partenaire, la capacité à occuper l’espace. Il s'agit de faire de votre belle sensibilité une force afin de parvenir à vos objectifs. ✓ Alors comment en plus affronter sa timidité ou le manque de confiance en soi (relatif) en se dépassant en allant de l’avant ? ➤ S’exprimer avec son corps, ses émotions, ses idées, jouer des situations pour mobiliser ses capacités et son énergie créatrice ➤ Explorer son chemin d’expression personnelle en toute liberté et sécurité en domptant ses peurs de s’exprimer en public ➤ Activer la souplesse d'esprit notamment en pratiquant l'écoute active ➤ Développer sa créativité et son imagination en étant à la fois auteur, metteur en scène et comédien. Elle permet également d’affronter sa timidité, de développer la prise de parole, l’écoute et le répondant ➤ Ancrer des ressources durables telles que le lâcher-prise, la sortie de sa zone de confort grâce à un cadre bienveillant et des exercices ludiques ➤ Créer des personnages et des histoires en un clin d'œil, en étant à la fois auteur, metteur en scène et comédien. Programme ✓ A travers des simulations et des jeux de rôles / de situations filmées ou pas, l'objectif de cette formation est : ➤ d’apprendre à jouer différentes scènes d’une part en version cinéma / acting et d’autre part en version théâtre / improvisation ➤ d’analyser et décortiquer un texte ➤ de créer, développer et incarner un personnage ➤ Comprendre les écritures artistiques et techniques d’un film ou d’une pièce de théâtre ➤ Créer, cultiver et développer son identité et sa singularité artistique ➤ Allier plaisir en travaillant son jeu d'actrice /acteur, par l'incarnation d'un personnage complexe ➤ Associer entre théorie et mise en pratique en améliorant son jeu caméra LE FORMATEUR De formation de Grande Ecole post-classes préparatoires Européenne & d’université de la Ivy league aux Etats-Unis, notre formateur s’est spécialisé et travaille depuis plus de 18 ans dans le domaine, dans des établissements internationaux, intervenant dans des forums et conférences. LIEUX, LANGUES ➤ Lieux :Genève - Lausanne - Fribourg - Zurich - Neuchâtel - Lugano - Montreux -Bâle - Neuchâtel - Berne - Lucerne - Bruxelles - Luxembourg - Paris - Lyon. Mais actuellement & jusqu'à nouvel ordre, uniquement par visio-conférence conformément aux recommandations nationales sur la Covid. Ces séances faisant par ailleurs l'unanimité, cette option continue d'être proposée. ➤ Hormis les avantages classiques de la visioconférence (gain de temps liés aux déplacements & à leurs imprévus, éco-responsabilité, flexibilité horaire accrue ...), la qualité de la séance & de l'interaction restent identiques. De plus, les notes prises pendant les séances sont immédiatement retranscrites (sur le tchat de la session) et vous sont automatiquement envoyées afin que vous puissiez les parcourir pendant/après la séance si vous le souhaitez. ➤ Honoraires horaires : Pour nous soutenir entre nous & vous être agréable en cette période durable/particulière de covid19 et dans un esprit de solidarité, les honoraires ont été temporairement réduits. Mais ce tarif fixé n'augmentera pas après le début des séances. ➤ Les séances pourront être dispensées en Français et en Anglais. ➤ Comme d’autres personnes le font régulièrement, vous pouvez également faire plaisir à vos proches en offrant des bons cadeaux disponibles toute l'année.

Je suis un artiste plasticien né à Barcelone, installé en Belgique depuis 2017. En tant qu'artiste, j'ai accumulé de l'expérience au cours des 25 dernières années. Je suis diplômé d'un Bachelor Académique en Beaux-Arts à l'Université de Barcelone et diplômé d'un Master en Arts Visuels à la Sint Lucas School of Arts à Anvers. Je suis spécialisé dans la peinture, le dessin, les films expérimentaux, les installations, le langage, le son et le commissariat. En d'autres termes, je suis un artiste multidisciplinaire. Je comprends la pratique artistique comme un moyen de se comprendre et les situations qui nous entourent. Dans mes cours, je n'enseigne pas comment faire de l'art, mais comment dire quelque chose à travers votre travail artistique. Avec moi, vous pouvez travailler de manière autonome, avec un coach qui vous mettra au défi avec certaines missions et vous donnera des commentaires sur vos préoccupations personnelles. De plus, vous apprendrez à travailler avec plusieurs médiums, à préparer votre propre matériel: peintures, toiles, etc. Vous bénéficierez non seulement d'un accompagnement individuel mais vous encouragerez à chercher d'autres artistes ou à prendre en compte d'autres références liées à vos préoccupations. Trouver, discuter et reprendre des solutions ensemble sont au cœur de mes cours.

Je m'appelle Dominique, je suis enseignante qualifiée en arts visuels et plastiques et Docteur en Histoire de l'art. L'art sous ses multiples formes est une passion pour moi et je suis enchantée de partager cette passion en ligne ou en présentiel avec vous. J'ai une solide expérience dans le domaine des arts plastiques et visuels ayant enseigné cette matière pendant déjà plus de vingt ans et ayant formé des étudiants aux études artistiques universitaires. Je suis également Docteur en Histoire de l'art de l'Académie de Montpellier et je dispose d'un certificat de coupe-couture et patronage et d'un diplôme Français Langue Etrangère (F.L.E). Je considère que la théorie et la pratique artistique se nourrissent mutuellement. Au fil des ans, j'ai travaillé avec des élèves de différents niveaux et j'ai été témoin de leurs progrès artistiques ce qui représente une source constante d'inspiration. Mon objectif principal est de créer un environnement d'apprentissage où vous vous sentirez encouragés à exprimer votre créativité, à explorer de nouvelles techniques et à développer votre propre style. Mon expérience à démontré que chaque élève a un potentiel unique qui mérite d'être développé. Je crois fermement que l'art est une forme de communication personnelle et je suis là pour vous guider dans ce voyage. Nous travaillerons avec des médiums tels que la peinture, le dessin, la sculpture, la photographie, mais aussi le collage, le monoprint et bien plus encore. Vous aurez également l'occasion d'étudier et d'apprécier les œuvres d'artistes célèbres, tout en développant vos propres projets.

Au cours de nos leçons structurées et de nos exercices engageants, les élèves/étudiants acquerront des connaissances approfondies sur les formats et formats de papier, la conception avec les proportions appropriées, le placement du texte, l'intégration de l'illustration et de la photographie et la sélection de la typographie appropriée. Nos cours couvrent également les stratégies permettant de se démarquer des autres designers, la création et l'importance des moodboards, les meilleures pratiques en matière de design et les techniques permettant de rendre les designs captivants et attrayants pour un large public. Nous favorisons un environnement positif et enthousiaste car si la conception est indéniablement un travail difficile, c'est aussi incroyablement gratifiant.

Attention, le prix comprend le matériel que je fournis. (papier, crayon, couleur, etc.) Bonjour, Je sais, dessiner à partir de zéro ou améliorer sa créativité en dessinant ou en peignant n'est pas quelque chose de si facile. C'est pourquoi je suis ici, un artiste avec une expérience dans l'enseignement d'une manière qui vous aidera, que vous soyez un enfant ou un adulte, un très débutant ou un apprenant intermédiaire. Ce que je te propose DESSIN ET CROQUIS: - Portrait, Anatomie humaine (également croquis en direct) - Urban Sketching (également sketch en direct) - Dessin industriel (objets, vêtements, produits etc.) - Dessin libre LA PEINTURE: - Aquarelle - Acrylique - Encre - Stylo à bille J'espère vous voir très bientôt dans mes cours de croquis, dessin et peinture ! Je vous remercie, Pétra *Français* Veuillez prendre note que, le prix comprend le matériel que je fournis. (papier, crayon, couleur, etc.) Bonjour tout le monde, Je sais qu'apprendre à dessiner et améliorer votre créativité en matière de peinture n'est pas quelque chose de si facile. C'est pourquoi je suis là. Je suis un artiste avec une expérience de l'enseignement pour vous aider à progresser, que vous soyez enfant ou adulte, de niveau débutant ou intermédiaire. Ce que je vous propose : DESSIN & CROQUIS : - Portrait, anatomie humaine - Croquis urbain - Technique de dessin (objets, habitudes, produits, etc.) - Dessin libre PEINTURE : - Aquarelle - Acrylique - Encre de Chine - Stylo-bille J'espère vous voir très bientôt dans mes cours particuliers de croquis, dessin et peinture ! Merci beaucoup, Pétra

Tout le monde peut dessiner ! Tout le monde peut faire de l’art ! Cours de dessin avec une approche unique. Vous serez étonné de la rapidité avec laquelle vous passerez au niveau supérieur ! Choisissez l'un des deux itinéraires en fonction de vos intérêts et de vos objectifs : > Dessin d'observation - apprenez à dessiner tout et n'importe quoi* > Dessin abstrait - créez une série originale de dessins abstraits qui mérite d'être exposée* * Selon l'intérêt des étudiants, les cours peuvent également inclure des études d'histoire de l'art et de philosophie.

Graduated from the Fine Arts school of Angers ( Master II ) in France, i'm here to share my passion with you. You like to draw/paint/sketch and would love to improve your skills? You never drew before but would like to start it? You need to create your portfolio for entrance exams of Arts school ? Hit me up and I would be happy to help you to reach your goal Let's have great moment together !

Diplômée de l'école terre et feu avec les félicitations du jury, je propose à tous, enfants, ados et adultes, débutants et confirmés, des cours de dessin et peinture toutes techniques : graphisme, aquarelle, pastel, acrylique, huile etc, ainsi que de modelage, dans mon atelier à Lagny ou online. Passionnée par l'enseignement, je m'efforce de transmettre mon enthousiasme pour l'art à mes élèves, et de donner à mon tour la maîtrise que j'ai reçue : musique, dessin, peinture, modelage, susceptibles d'aider à la construction d'une personnalité épanouie. Musicienne, diplômée de la Schola Cantorum en chant lyrique et solfège, je donne également des cours de chant et solfège.

👋 Bonjour à tous ! Je suis Cosmina, designer graphique indépendante passionnée d'art, avec une vaste expérience dans le domaine, je suis enthousiaste à l'idée de vous proposer des cours à domicile ou par webcam afin de vous guider dans la réalisation de votre projet artistique. CE QUE JE VOUS PROPOSE: Lors de notre première rencontre, nous définirons ensemble le contenu d'un programme de cours adapté à vos besoins professionnels ou personnels. ✺ POUR QUI? → Candidats aux concurs d'entrée - écoles d'art suisses (14 à 25 ans) → Passionnés de dessin/ peinture souhaitant prendre des cours pour se divertir et en apprendre plus ✺ MES PRESTATIONS: → Illustration digitale: Digitalisez votre art (dessins, logos...) → Illustration traditionnelle - dessin à main levée (dessin, peinture aquarelle, bricolages divers) ✺ SPECIAL CONCOURS → Accompagnements aux concours d'écoles d'Art suisses romandes → Gestion des fichiers finaux (imprimés ou digitaux) Rejoignez-moi dès maintenant pour un voyage créatif passionnant et enrichissant dans le monde de l'art et du graphisme !

Je suis un artiste et designer multidisciplinaire avec quinze ans d'expérience. J'ai étudié l'art et l'architecture à l'École nationale supérieure des Arts Décoratifs de Paris et à la Columbia University de New York. J'enseigne la peinture, le dessin, l'image numérique et la créativité. Ce cours est idéal pour les débutants mais aussi pour les étudiants intermédiaires qui souhaitent développer leur propre style. Pour mes projets personnels, je travaille dans un large éventail de médiums, du dessin, de la peinture et de la gravure à l'image numérique et à l'impression 3D. Lors de l'enseignement, je préfère me concentrer d'abord sur le dessin et la peinture à main levée car cela permet une plus grande spontanéité quel que soit le niveau technique de l'élève. Nous explorons plus tard d'autres méthodes basées sur les intérêts individuels de l'élève. J'aime enseigner aux enfants et aux adultes via des mini-projets impliquant des références d'histoire de l'art et les aider à développer des récits autour de leur travail. Je crois profondément au potentiel créatif des gens et mes cours vous aideront à canaliser votre propre voix.

Au départ de l'album jeunesse de votre choix (vous savez, celui qu'elle/il vous demande constamment de lui relire "en faisant les voix"), j'en réaliserai une lecture contée devant elle/lui puis nous réaliserons ensemble une réalisation plastique à partir de cette histoire !

Je vous propose une séance d'art thérapie pour vous déconnecter du stress de la vie quotidienne; et plongez dans l'art méditatif. La technique du dot-painting ou peinture par point est une activité artistique reconnue pour ses vertus antistress. C'est un art accessible à tous qui permet de nourrir son côté créatif, améliorer la confiance en soi, et qui permet aussi développer la communication et les échanges. Tout comme pendant une pratique de yoga ou de méditation; nous ramenons notre attention à l'instant présent, à ce que fait notre corps et notre esprit, nous observons et ressentons à nos sensations à l'instant T sans analyses ni jugements; nous nous recentrons tout simplement. Vous l'avez compris : il s'agit d'éliminer les pensées positives et d'accueillir des énergies nouvelles et colorées! Le choix des couleurs et des motifs permet au mental de se recentrer et d'oublier les tracas de la vie quotidienne.

Bonjour, Je vous propose de vous former à la peinture de figurines à monter et peintre appartenant à diverses gammes de jeux tels que Warhammer, Warhammer 40000, Seigneur des anneaux, Donjons & Dragons, etc. Ce cours peut également être compléter par des conseils et méthodes de modélisme. Je reste à votre disposition pour toute question ou besoin d'information éventuelle,

j'offre des cours de peinture artistique pour toutes âges et touts niveaux. diplômé académie royale des beaux arts de Bruxelles en 2006 , j'ai en tout 38 ans du professionnalisme en la matière.vous pouvez me faire entière confiance. à vous de voire!

Bonjour à toutes et à tous ! 😊 Je suis l'artiste Axelle, professeur depuis 10 ans dans les ateliers parisiens, les universités et écoles d'art ainsi qu'en ligne pour les particuliers. Autodidacte, j'ai créé une méthode d'apprentissage du dessin atypique et sous protection intellectuelle : vous trouverez l'ensemble des informations de mes cours sur mon site internet dont l'adresse figure sur la première photo de cette annonce. Je peux enseigner en français et en anglais. Cette méthode, étoffée au cours de mes années d'enseignement et la collaboration des élèves, comprend entre autres l'étude du dessin, de la peinture, les proportions, l'expression humaine, l'observation, la colorimétrie ou encore l'art. thérapie et démystifie tout ce que notre ère moderne apporte de biaisé à ces pratiques. Des explications simples, logiques et débarrassées de tous concepts artistiques flous, subjectifs, élitistes ou hasardeux, ainsi qu'un retour au cadre essentiel. Les termes Art, Artiste ou Observation sont redéfinis dans un espace naturel et factuel, le tout sous un angle scientifique et anthropologique. Le fonctionnement du cerveau, de la vision, de l'appréciation des distances, de l'évaluation de la couleur, de l'appétence à la texture ou encore le processus de la créativité sont expliqués lorsque nécessaire pour installer un laboratoire d'expérimentation saine et disponible chez l'élève. L'expression graphique étant une activité cognitive et psychomotrice, il est essentiel de comprendre les outils à notre portée pour mieux les utiliser et une communication limpide entre le professeur et l'élève est indispensable pour transmettre ce savoir-faire : d'où la difficulté grandissante d'enseigner une pratique sensorielle via simplement un livre ou auprès d'un auditoire dépassant la vingtaine d'élèves. Mon approche est la suivante : je ne suis que le professeur de l'instant et reste un éternel élève, à jamais seul disciple de l'expérience. Il en va de même pour mes élèves de l'instant à qui je transfère les outils leur permettant de devenir, à leur tour, leur propre professeur. L'Art exige une souplesse d'esprit, une connaissance de soi-même, l'abandon d'une certaine lutte et la rigueur que seule une passion peut enfanter sans efforts ni contraintes. Une fois ces lignes de fond maîtrisées et les aspects techniques assimilés, un merveilleux pouvoir s'ouvre à vous : celui de s'exprimer au plus près de votre Je intime avec la puissance et l'intensité que les mots ne peuvent atteindre, dans l 'authenticité primitive et fidèle de ce qui réside au plus profond de votre conscience. L'expression humaine est le plus vertigineux des voyages. Côtoyer l'Art, c'est construire du bois le plus étanche et robuste le navire qui vous y emporte. Très ou trop souvent, je reçois en ateliers des adultes ou adolescents débutants en questionnement sincère entre eux et l'Art. Je prends mesure des barrières imaginaires et inconscientes que les idées d'aujourd'hui dressent, et du gâchis notable que cela peut engendrer. L'outil le plus important dans l'apprentissage du dessin demeure l'Observation, trop souvent sous-estimée, à tord : c'est pourquoi ma méthode unique se calque sur notre façon de percevoir et de penser le monde. Nous mettons dès les premières minutes l'accent sur cet outil qui regroupe 80% de notre aptitude à dessiner, plutôt qu'un cadre éducatif classique qui omettra l'aspect humain et neurocognitif pourtant capital derrière cette pratique. Alors quelque soit votre profession, votre personnalité ou votre passé, soyez assurés d'être légitime dans vos premiers pas vers le dessin ou la peinture : ne doutez plus de l'Artiste qui sommeille en vous.