Je suis une personne très passionnée lorsqu'il est question de couleurs, de dessins, de travaux manuels et de calligraphies. J'aime enseigner les sujets ci-dessus autant que je peux. De plus, je crois fermement en une belle écriture. Et l'objectif est d'apprendre des bases à un niveau avancé.

Graduated from the Fine Arts school of Angers ( Master II ) in France, i'm here to share my passion with you. You like to draw/paint/sketch and would love to improve your skills? You never drew before but would like to start it? You need to create your portfolio for entrance exams of Arts school ? Hit me up and I would be happy to help you to reach your goal Let's have great moment together ! PS: The class will remain online due to the pandemic situation.

Je donne des cours particuliers d’histoire de l’art depuis maintenant trois ans, soit pour étudiants qui ont besoin d'un accompagnement, soit pour les curieux qui veulent enrichir leur culture artistique. Mon enseignement s’adapte précisément aux besoins de chaque élève et surtout à leur façon d’assimiler les informations. Ancienne élève en difficulté, j’ai développé une méthode qui permet d'analyser tout type d'oeuvre, du classique au contemporain, sans connaissances préalables. Je suis spécialisée dans la méthodologie de mémoire/dissertation selon les règles de l'Université française. (Construction du plan, élaboration d'un fil conducteur, mise en page etc.) Passionnée, j’aime aussi transmettre les merveilleuses histoires des oeuvres lors de cours d'initiation à l’histoire de l'art, de culture artistique ou lors de visites guidées au musée . Mes cours sont aussi des moments conviviaux où nous pouvons parlons de nos intérêts personnels, ce qui me permet d’aiguiller mes élèves vers des expositions, lectures ou évènements en lien avec leur sujet d’étude. Mon objectif est évidemment de rendre mes élèves autonomes, je leur donne donc tous les outils pour qu’ils sachent fournir un travail excellent sans être dépendant du professeur particulier à la fin de l’année. Mes derniers élèves : - Zaïd : redoublant pour la seconde fois sa Licence d'Arts Plastiques à la Sorbonne à cause des matières théoriques, a passé ses examens avec succès cette année. Il a repris confiance et goût à l'étude. -Claire : étudiante à l’école Boulle en sculpture sur bois redoublait à cause de son mémoire. Je l’ai supervisée dans l’écriture de son nouveau mémoire mêlant analyse littéraire, artistiques et découvertes scientifiques. Elle l’a validé avec brio. -Tian : 30 ans, étudiante chinoise, n’avait aucune connaissance de l’histoire de l’art occidentale. Au bout d’un an de cours particuliers, elle a été admise à l’École des guides conférenciers GRETA. -Aude : je guide Aude et ses deux enfants adolescents dans les grands musées pour découvrir les petites histoires qui se cachent derrière chaque tableaux. Du Palais de Tokyo au Musée de Louvre j’invente pour eux des façons ludiques d’appréhender les oeuvres. - Jacqueline : 94 ans, avait perdu sa bonne humeur et s'ennuyait. Depuis maintenant 2 ans, nous nous retrouvons chaque semaine pour un moment de partage et d’échange autour de thèmes artistiques choisis spécialement pour elle. C’est une joie pour chacune.

/ Au cours de cours structurés et d'exercices amusants, les élèves apprendront tout sur les formats et formats de papier, comment concevoir dans de bonnes proportions, le positionnement du texte, l'intégration de l'illustration et de la photographie, l'utilisation et le choix d'une typographie adaptée ... / Les leçons comprennent également comment devenir visible au-delà des autres concepteurs; qu'est-ce que le «moodboard» et comment en créer un; ce qu'il faut éviter lors de la conception, comment rendre le design attrayant et visible pour un large public. / Nous travaillons dans de bonnes vibrations - concevoir est BEAUCOUP de travail, mais aussi très amusant!

Cours de dessin et peinture par l'artiste peintre professionnel expérimenté, diplômé de l'Ecole Nationale Supérieure des Arts Décoratifs de Paris et en exercice depuis 20 ans, affiliée à la Maison des Artistes. Je vous propose : A. Cours COLLECTIFS chez moi, à mon atelier d’artiste (voir le Prix indiqué “chez le professeur”). 1a. Cours en groupe en ligne via l’application Microsoft Teams 2a. Cours en groupe de 6-7 personnes individuels à mon atelier d’artiste. B. Cours INDIVIDUELS (ou collectifs) chez vous, votre entreprise ou lors d’un événement, anniversaire etc (voir le Prix indiqué “chez l’élève” déplacement allez-retour compris). 1b. Cours de dessin et peinture sur le lieu de votre choix. 2b. Ateliers de création pour les enfants: collage, origami, Arts appliqués (individuels et collectifs) 3b. Audit et conseil: composition et sélection du dossier, préparation du DNMADE (diplôme national des métiers d'art et du design). 4b. Préparation intensive aux concours d’entrée des Ecoles d'Art C. Cours INDIVIDUELS chez moi, à mon atelier d’artiste ou via WebCam en ligne: 1c. Cours de dessin et peinture , technique de votre choix. 2b. Atelier de creation: collage, origami, Arts appliqués 3b. Audit Conseil: évaluation de votre niveau, composition du dossier, preparation concours DNMADE (diplôme national des métiers d'art et du design) et Ecoles d'Art. Je vous enseigne: -les bases du dessin classique: construction, composition, volume, tons, contrastes. -les techniques de graphite, fusain, pastels. - les bases de peinture figurative et réaliste: mélanges de couleurs, technique d'approche. -les techniques de l’huile, acrylique, aquarelle. -les bases de la composition et de la mise en page Débutants sont acceptés. Durée des cours : Collectifs: -en ligne: 1h45 + correction par e-mail de vos réalisations (2h sont facturées) -à l’atelier: 2h Individuels: -en ligne: 2h, correction comprise -à mon atelier: minimum 1h -chez vous: minimum 2h

Optimisez la création de plans de détails grâce à des outils qui permettent de créer des mesures appropriées en fonction du contexte de votre dessin. Je suis architecte de formation et je donnes de cours d'Autocad à domicile pour des groups ou pour des particuliers.

Je suis un artiste plasticien né à Barcelone, installé en Belgique depuis 2017. En tant qu'artiste, j'ai accumulé de l'expérience au cours des 25 dernières années. Je suis diplômé d'un Bachelor Académique en Beaux-Arts à l'Université de Barcelone et diplômé d'un Master en Arts Visuels à la Sint Lucas School of Arts à Anvers. Je suis spécialisé dans la peinture, le dessin, les films expérimentaux, les installations, le langage, le son et le commissariat. En d'autres termes, je suis un artiste multidisciplinaire. Je comprends la pratique artistique comme un moyen de se comprendre et les situations qui nous entourent. Dans mes cours, je n'enseigne pas comment faire de l'art, mais comment dire quelque chose à travers votre travail artistique. Avec moi, vous pouvez travailler de manière autonome, avec un coach qui vous mettra au défi avec certaines missions et vous donnera des commentaires sur vos préoccupations personnelles. De plus, vous apprendrez à travailler avec plusieurs médiums, à préparer votre propre matériel: peintures, toiles, etc. Vous bénéficierez non seulement d'un accompagnement individuel mais vous encouragerez à chercher d'autres artistes ou à prendre en compte d'autres références liées à vos préoccupations. Trouver, discuter et reprendre des solutions ensemble sont au cœur de mes cours.

Artiste plasticienne et réalisatrice documentaire, je suis diplômée d'un Diplôme National d'Arts Plastiques et d'un Diplôme National Supérieur d'Expression Plastique aux Arts Décoratifs de Strasbourg (Niveau Master 2, école publique supérieure). J'ai fait 7 ans d'études, dont un an de faculté d'arts plastiques, une classe préparatoire aux écoles supérieures d'art, passé bon nombre de concours, et 5 ans aux Arts Décoratifs. J'ai une solide culture artistique (histoire de l'art et théorie sur tous les courants et époques, écrits critiques, suivis de mémoires, de dossiers de concours et relectures), une forte maitrise des techniques traditionnelles et contemporaines du dessin, de la morphologie, du model vivant, de la peinture (acrylique, gouache, aquarelle, huile, tempera), sur tous supports, modelage et sculpture, dessin de perspective, ... Je suis également compétente dans la préparation aux épreuves plastiques (baccalauréat art et art appliqué, entrée en classe préparatoire, préparation au concours d'écoles supérieures), au soutien scolaire et universitaire des petites aux grandes classes. Pour les élèves et les amateurs : développer des techniques plastiques diverses, adaptées au désir de l'élève autour de divers sujets imposés ou à choisir dans l'ample spectre artistique durant toutes les époques, la découverte et/ou l'approfondissement d'une culture artistique précise au cours d'exercices ludiques. Pour les étudiants en filières spécialisées : Je m'adapte au programme de l'étudiant, restant fidèle à la demande des enseignants tout en accompagnant pas à pas l'étudiant vers une pratique personnelle, une réflexion autonome et assurée. Cet objectif est accessible tout d'abord par l'acquisition des techniques utiles à l'élève (selon classe et parcours) dont il doit s'emparer petit à petit et de manière confiante, le développement d'une sensibilité qui lui est propre, la connaissance précise et concrète des mouvements artistiques et des références utiles à enrichir son travail, l'approfondissement d'un discours construit et critique par rapport à l'art et à son propre travail. Le travail de la prise de parole à l'oral, des situation de concours et de jury d'examen.

Nombreux sont ceux qui pensent qu'ils ne savent pas dessiner. Mais dessiner, c'est d'abord observer et oublier ce que l'on pense savoir du sujet pour le (re-)découvrir... La technique dite de "dessiner avec l'hémisphère droit" a été une révélation pour moi dans ma jeunesse car elle m'a permis d'évoluer très rapidement. C'est sur cette base que que je vous aiderai à progresser (ludiquement) dans cet art du croquis. Avec des exercices concrets pendant une session idéalement de 2 heures, je vous apprendrai à regarder différemment les choses qui nous entourent et des "trucs" pour affronter les difficulté (raccourci, perspective, contre-plongée...) et vous faire évoluer rapidement, sur-mesure en fonction de vos attentes.

Dans son ensemble, les cours comportent un vaste répertoire qui touche le dessin, peinture, conception et lexique de couleurs (cercle chromatique; monochrome; camaïeu; tutorat du langage plastique, etc ), linogravure, cyanotype, photographie, cours de base de photoshop, tutorat de performance, etc. Entre autres, des techniques de bases de recherches pour concevoir des supports pour les médiums choisis tel que comment étirer sa propre toile sur faux-cadre ou encore la conception de papier fait maison et plus encore. Une approche conceptuelle est très présente, mais se mélange au cours classique, car il faut bien évidemment commencer quelque part. Ces cours/ateliers d'art sont davantage plus ancrés dans la technique, mais s'il y a désire d'approfondir ses connaisances en terme d'histoire de l'art, entre autres, pour mieux connaître les courant de l'art ou artistes qui ont influencés une technique par exemple il y aura toujours opportunités sur demandes. Pour les plus avancés, il sera envisageable aussi de faire du tutorat pour comment procéder à une méthode de recherche pour l'évolution de son art, endroit de diffusion, création d'un site web pour leur portfolio et comment le concevoir. *Il sera possible, dans l'éventualité, d'aller à l'extérieur lors des cours de photographie, dessin ou lors d'autres cours en lien. Tout dépendant de l'évolution ou le désire de l'apprenti nous pourrions nous déplacer en musée, galerie ou autre activité qui viendra soutenir l'apprentissage (prévoir un montant supplémentaire afin de couvrir les frais de l'activité s'il y a lieu). Au plaisir avant tout et à bientôt! :) _______________________________________________________ As a whole, the courses include a vast repertoire that touches the drawing, painting, design and lexicon of colors (chromatic circle; monochrome; camaieu; tutoring of the plastic language, etc.), linocut, cyanotype, photography, basic course of photoshop, Performance tutoring, etc. Among other things, basic techniques for designing media for selected mediums such as how to stretch your own canvas on false frame or home-made paper design and more. A conceptual approach is very present, but mixes with the classical course, because you obviously have to start somewhere. These courses/art workshops are more rooted in the technique, but if there is a desire to deepen his knowledge in terms of the history of art, among other things, to better know the current of art or artists who have influenced a technique for example there will always be opportunities on request. For the more advanced, it will also be possible to make tutoring for how to proceed with a research method for the evolution of his art, place of diffusion, creating a website for their portfolio and how to design it. *It will be possible, in the event, to go outside during photography, drawing or other related courses. Depending on the evolution or desire of the apprentice, we could travel to a museum, gallery or other activity that will support the learning (provide an additional amount to cover the costs of the activity if necessary). For pleasure above all! See you soon! :)

Je suis diplômée d'un Bac Pro Communication Visuelle et Plurimédia Mention Très Bien, et je suis en voie d'être étudiante aux Beaux arts. J'aime partager, échanger, et éveiller à la création en tout genre. Avec moi vous pouvez expérimenter ou approfondir votre/vos pratique(s) des différents types de peintures (Huile, Acrylique, Aquarelle...) et du dessin avec différents matériaux (stylos, encre, crayons de couleurs, feutres à alcool...) ainsi que du mixmédia (utilisation de plusieurs matériaux) et de la création de logo (sur logiciel, ou manuellement selon vos outils). Des notions de graphismes et de communications visuelles pourrons être abordées. Il sera aussi question de d'analyse, de composition et de choix du sujet en discussion avec vous. Il pourra aussi bien sûr être question de lier vos pratiques à l'histoire de l'art et à la culture graphique. Mes cours s'adapterons en fonction de vos souhaits, styles, et préférences.

Si vous êtes intéressé par l'histoire de l'art, mais que vous ne savez pas par où commencer, mes cours peuvent vous aider. En tant qu'étudiant en histoire de l'art, vous apprendrez des compétences uniques aux historiens de l'art. Vous apprendrez à "parler la langue du regard". Vous apprendrez également à analyser les œuvres d'art dans le contexte dans lequel elles ont été créées en établissant des liens utiles avec l'histoire, la littérature et la politique. Mes cours s'adressent aux débutants absolus aux étudiants avancés. Je peux vous aider à préparer vos niveaux A, Baccalauréat International

Avec mon expérience riche de plus de 20ans d'exercice en tant que plasticienne et professeure de dessin depuis 2018 enfants/adolescents /adultes (+ cours visio depuis 1an) vous bénéficierez d'un accompagnement personnalisé et profiterez de ce temps dédié pour approfondir vos acquis dans une immersion agréable et studieuse.

Selon différentes méthodes d'apprentissage, je vais vous aider à progresser dans le dessin et à aimer produire. En aidant l'étudiant à savoir ce qu'il veut créer, je le dirige vers différents exercices adaptés à ses besoins, afin de progresser plus rapidement. À travers la découverte de nouvelles techniques, l’idée est de développer une méthode de travail autonome et un regard critique sur ses productions. Je suis ouvert à tous les niveaux et tous les âges.

Dans les galeries du Louvre (surtout de sculpture, mais pas uniquement), ce cours permettra de se familiariser avec le croquis rapide "sur le motif". Cette pratique à des origines anciennes : " De 13 ans à 20 ans (de 1854 à 1861), Renoir est apprenti ouvrier dans un atelier de décoration sur porcelaine. Pendant ses heures de repas, il va au musée du Louvre où il dessine d’après l’antique. À 21 ans (en 1862), il réussit le concours d’entrée à l’École des Beaux-Arts de Paris (atelier de Charles Gleyre). Il y rencontre Claude Monet, Frédéric Bazille, Alfred Sisley. Amis de Renoir, tous les quatre forment le groupe des premiers impressionnistes." En suivant les traces de ces grands anciens, nous feront des séances de croquis "sur le motif", c'est-à-dire DEBOUT, un petit carnet à la main, au crayon, au stylo plume ou stylo bille, pour dessiner ce qui seront "des petites notations". Cet entrainement à la vitesse d'exécution, à la justesse des proportions et à l'observation des ombres et des lumières est un très bon entrainement pour ceux qui se destinent aux carrières ayant une composante artistique : les étudiants en architecture, beaux-arts (évidemment), en photographie et cinéma, en design, stylisme et mode, mais aussi pour les futurs conservateurs et restaurateurs d'œuvres. Cet entrainement, sans déboucher forcément sur un métier, est source de plaisir. Il permet "d'apprendre à voir" : faire un cadrage, analyser rapidement la lumière, comprendre les proportions, etc. En respectant les distanciations sanitaires, et avec le port du masque obligatoire, ce petit groupe d'un maximum de CINQ élèves sera discret pour ne pas troubler les autres visiteurs. Vous apprendrez ainsi à vous placer dans une exposition, par rapport aux œuvres, à l'éclairage, et à rester discret pour ne pas être importuné, tant par les curieux que par les gardiens. D'une durée maximale de DEUX heures, le prix du cours NE COMPREND PAS CELUI DE L'ENTRÉE dans les musées choisis. Il comprend les corrections au cours du travail ainsi qu'un échange en commun en fin de cours. Il se fera sur rendez-vous. Minimum de participant : 1 personne. Évidemment, le cours débutera dès la réouverture des musées. En images jointes, quelques croquis fais lors d'expositions parisiennes récentes (avant 2020) à des expositions du Louvre, du petit Palais ou du musée d'Orsay. le carnet en question fait 15 x 10 cm, et c'est un stylo à bille PILOT G-1 (encre gel qui permet l'écriture dans toutes les positions). Ce type de croquis est très apprécié des jurys d'admissions dans les diverses écoles d'art (architecture, beaux-arts, stylisme, etc...).