Cours de dessin et de peinture académiques pour tous les niveaux

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Àpd 23.56 Fr /h

Ce cours est ouvert à tous, du débutant au confirmé.

Dessin et peinture académiques

Nous étudierons comment dessiner des objets, des formes, les règles de la lumière et de l'ombre, la perspective, comment dessiner un corps humain, un portrait ; je vous enseignerai les règles de base de l'anatomie.

Peinture à l'aquarelle, peinture acrylique, dessin aux crayons aquarellables.

Lieu

En ligne depuis l'Arménie

Age

Enfants (7-12 ans)

Adolescents (13-17 ans)

Adultes (18-64 ans)

Niveau du Cours

Débutant

Intermédiaire

Avancé

Durée

45 minutes

60 minutes

Enseigné en

anglais

russe

français

Compétences

Cours sur l'art

Graphisme (conception graphique)

Disponibilité semaine type

(GMT -04:00)

New York

Cours par webcam

Mon

Tue

Wed

Thu

Fri

Sat

Sun

00-04

04-08

08-12

12-16

16-20

20-24

François

5.0

(2)

L'objectif est d'acquérir de l'autonomie et se perfectionner en réalisant une ou plusieurs œuvres personnelles -dessin - BD - Manga - portrait - encre - aquarelle - paysage - illustration -
L'enseignement est individualisé.
C'est une pédagogie active axée sur de l'observation de pratique et d'exercices variés pour une progression rapide et efficace !
De nombreuses techniques peuvent être abordées ( crayon, numérique, peintures à l'eau (aquarelle, gouache, acrylique), aussi bien sur des réalisations rapides que des études et compositions poussées.
Les esquisses, les croquis, des études simples, les volumes, les ombres et lumières, la perspective, la composition, la mise en couleur d'un dessin dans plusieurs techniques peuvent être des exemples de session.

Jaume

5.0

(2)

Je suis un artiste plasticien né à Barcelone, installé en Belgique depuis 2017. En tant qu'artiste, j'ai accumulé de l'expérience au cours des 25 dernières années. Je suis diplômé d'un Bachelor Académique en Beaux-Arts à l'Université de Barcelone et diplômé d'un Master en Arts Visuels à la Sint Lucas School of Arts à Anvers.

Je suis spécialisé dans la peinture, le dessin, les films expérimentaux, les installations, le langage, le son et le commissariat. En d'autres termes, je suis un artiste multidisciplinaire.

Je comprends la pratique artistique comme un moyen de se comprendre et les situations qui nous entourent. Dans mes cours, je n'enseigne pas comment faire de l'art, mais comment dire quelque chose à travers votre travail artistique. Avec moi, vous pouvez travailler de manière autonome, avec un coach qui vous mettra au défi avec certaines missions et vous donnera des commentaires sur vos préoccupations personnelles.

De plus, vous apprendrez à travailler avec plusieurs médiums, à préparer votre propre matériel: peintures, toiles, etc.

Vous bénéficierez non seulement d'un accompagnement individuel mais vous encouragerez à chercher d'autres artistes ou à prendre en compte d'autres références liées à vos préoccupations.

Trouver, discuter et reprendre des solutions ensemble sont au cœur de mes cours.

Tiffany

5.0

(2)

Chers danseurs, bienvenue !

Vous aimez la danse et souhaitez améliorer vos compétences techniques et artistiques ? Je suis là pour vous aider à vous dépasser ! ;) Danseuse professionnelle, chorégraphe et professeur, je suis créative, empathique, dynamique et polyvalente.

Titulaire d'un Bachelor en danse contemporaine et création de spectacles multidisciplinaires de l'Université des Arts d'Islande, d'un Master 2 en Recherche en Art & Création Internationale de l'Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne, je suis artiste membre du Conseil International de la Danse. à l'UNESCO.
Depuis 2020, je suis engagée dans une recherche académique sur la danse médicale et spirituelle dont la pratique s'appelle Danse Transcendantale (Transcendental Embodiment).

Mon expérience professionnelle s'étend à l'international où j'ai eu l'opportunité de travailler aux côtés de diverses entreprises de renom et d'organiser des stages en France, Islande, Suède, Mexique, République Tchèque, Espagne, Turquie et Asie. Aussi, j'ai eu l'occasion de danser pour des maisons de haute couture lors de la Fashion Week de Paris.

J'enseigne la danse contemporaine, le travail technique au sol (work work au sol), la danse contact et la danse classique. Mes cours sont axés sur la pleine conscience, la musicalité, l'harmonisation des flux énergétiques, l'improvisation, le renforcement musculaire et le coaching en composition chorégraphique pour les concours, examens, galas et mariages.

Je reste à votre disposition pour tout renseignement.
À bientôt,
Tiffany

Leo

5.0

(2)

Dans ce cours, vous apprendrez à créer des rendus photoréalistes à l'aide du logiciel Blender. Ce logiciel gratuit et open-source a vu sa notoriété monter en flèche ces dernières années, car il propose des outils et des résultats similaires à ce qui se fait sur des logiciels standard et payants tels 3d Studio Max ou Maya, le tout dans une interface intuitive et un workflow ergonomique.

Dans ce cours, vous pourrez apprendre :
-Les bases de la modélisation 3D et de la 3D en général
-Les matériaux (shaders)
-La mise en lumière
-Les rendus
-La post production

Progressivement, on solidifiera ces compétences pour apprendre à créer des scènes entières, représentant des environnements, des objets, et des bâtiments.

Il est également possible de me présenter vos projets et d'obtenir une aide personnalisée sur ceux-ci.

Ani

5.0

(2)

L'espace de l'atelier : nos ateliers d'arts vont se passer comme en pleine aire avec les balades pour s'inspirer des formes naturelles, comme confortablement dans un espace fermé dans une pièce chez vous ou dans mon atelier à Bellegarde comme aussi en lignes de temps en temps avec le camera - web.

Description de l'atelier : durant nos cours, nous allons apprendre aussi bien les techniques académiques du dessin, d'aquarelle d'acrylique, des gestes artistiques, comme aussi s'inspirer de l'histoire de l'art et les artistes contemporains actuels.

Ce cours contient aussi une option avec les savoir-faire informatiques pour les créations digitales en design graphique sur l'Adobe Suite : Adobe Photoshop, Illustrator, InDesign, Premiere Pro...

Les spécificités de cet atelier :
Nos cours peuvent être un nouveau bienfait pour votre santé : détente dans la nature en s'inspirant des formes et dessinant en plein air.

Comme aussi vous ajouter une nouvelle connaissance ou pratique dans une langue étrangère : russe, anglais, arménien.

Les ateliers peuvent être en groupe et individuel selon les besoins.

La tranche d'âge :
- Commence dès pour les enfants de 4-12 ans pour leur développement créatif.
- Pour les adolescents (13-17 ans) - pour leur activité hors scolaire ou pour la préparation de dossiers pour une haute école supérieure en Arts.
- Pour les adultes et Seniors (18-65+ ans) - pour leur activité hors travail, détente, reconnexion personnelle avec la Nature et le questionnement de sois même.

Ma pratique artistique personnelle:
Je suis actuellement en ma dernière année de Master en Arts Visuels à La HEAD de Genève et dispose d'une expérience de formateur et animateur dans l'art visuel, Design graphique pour les personnes internationales et intergénérationnelles. J'ai également eu l'occasion de donner des cours auparavant en langue russe, français arméniens et anglais.

Katarzyna

5.0

(2)

La tempera à l'œuf est l'une des techniques picturales les plus anciennes et les plus anciennes. Elle a été préservée comme technique principale pour la réalisation d'icônes religieuses orthodoxes. Il est possible de l'apprendre et de peindre sa propre icône. J'enseigne cette technique depuis douze ans. Nous travaillons ensemble, étape par étape, pour comprendre la technique, la préparation du panneau de bois et les techniques de conception permettant d'adapter l'icône au support. Nous apprenons également à réaliser la dorure à la feuille sur les auréoles. Votre icône sera une véritable icône artisanale.

Corinne

5.0

(2)

En terminale, la spécialité arts plastiques enseignée pour le baccalauréat repose sur une culture artistique, guidée par les programmes et des oeuvres obligatoires dont les connaissances sont évaluées lors de l'épreuve écrite de 3 h 30 ainsi que sur une pratique artistique qui débouchera sur un projet personnel à visée artistique qui sera à présenter au jury, à l'oral lors des épreuves de spécialités.

Idris

5.0

(2)

Je suis un artiste et philosophe originaire d'Amsterdam et je vis actuellement à Anvers. J'ai étudié à Londres, où j'ai obtenu une licence à l'Art Academy London et une licence en philosophie à l'Université St Mary's de Londres.

Le développement artistique commence par l'identification de ses centres d'intérêt. En tant qu'artistes, nous ne savons pas toujours pourquoi nous dessinons et peignons ce que nous faisons. Pourtant, ce n'est pas un hasard. Qu'est-ce qui nous captive ou nous attire vers certaines œuvres ? Il peut s'agir de la façon dont la lumière se reflète, des formes structurelles ou de la division mathématique. L'essentiel est que nous ayons tous des centres d'intérêt esthétiques, et la première étape consiste à découvrir ce qui vous intéresse !

L'étape 2 vous aide à exprimer vos intérêts à travers les techniques, les styles et la matérialité de la peinture. Mais tout commence par vous. Que souhaitez-vous dire ? Et comment ? Je vous y aiderai par la discussion, l'analyse de vos travaux antérieurs (si vous en avez), la présentation d'un large éventail d'artistes et, éventuellement, la reproduction de leurs styles. J'adapte mes cours à vos besoins.

L'objectif est simple : comprendre vos intérêts artistiques, vous aider à trouver des techniques pour les exprimer et développer votre langage artistique.

(Veuillez noter que ce n'est pas parce que vous avez trouvé un intérêt artistique et une façon de l'exprimer que vous devez faire une seule chose pour le reste de votre vie. C'est la chute de la créativité que de répéter et de peindre de la même manière encore et encore. Au lieu de cela, laissez vos intérêts guider votre créativité. Laissez-le être le point de départ, aventurez-vous et découvrez-le sous différents angles et façons de l'exprimer. Mais soyez également conscient qu'à mesure que nous grandissons, nos intérêts peuvent changer et qu'à mesure qu'ils changent, nous devons rester honnêtes et réagir en conséquence afin que notre langage artistique puisse également grandir.)

Des questions ? N'hésitez pas à m'envoyer un message ! Je peux vous proposer un cours sur mesure.

Coralie

5.0

(2)

Après trois années d'études en arts appliqués (arts décoratifs et design), deux années d'études préparatoires en art et design, et deux années d'école d'art, je propose mes services pour enseigner l'art et le design à travers des cours et des ateliers.
Ces derniers couvrent un large éventail de sujets, allant de l'art-thérapie à l'apprentissage des méthodes artistiques, en passant par la constitution d'un portfolio pour l'admission en école d'art.
J'offre ainsi des formations personnalisées, adaptées aux besoins de chacun.

Philipe

5.0

(2)

Le propos de ces ateliers est d’aborder la peinture par un biais, par exemple l’improvisation, sans recherche précise, simple exercice.
Si la possibilité nous est offerte, de nous engager dans une proposition créative, encadrée, sans jugement ni pression, nous pouvons devenir créateur et découvrir notre propre source d’imagination. Il s'agit avant tout de se laisser porter par le plaisir, d'expérimenter cette énergie comme un jeu et une source de bien-être. Il est essentiel de quitter les notions présupposées selon lesquelles “mon art” devrait avoir cette forme plutôt qu’une autre. Nous cherchons la surprise. Ces ateliers sont ouverts à tous, sans prérequis.
Techniques et processus originaux pour mettre en confiance et ouvrir un champ d’expérimentation inaccoutumé.

Hugo

5.0

(2)

Ce cours s’adresse aux élèves qui souhaitent apprendre à dessiner, développer leur univers visuel ou préparer une entrée en école d’art. Illustrateur, concept artist et enseignant en arts visuels, j’accompagne depuis plusieurs années des étudiants et des créatifs dans l’apprentissage du dessin académique, de l’illustration, du character design, du concept art et de la narration visuelle.

Les cours sont adaptés au niveau et aux objectifs de chaque élève. Nous pouvons travailler les bases du dessin comme l’observation, les proportions, la perspective, la lumière, la composition et l’anatomie, mais aussi des approches plus avancées comme la création de personnages, de décors, de planches de recherches, de portfolios ou de projets personnels.

Pour les élèves qui visent une prépa ou une école d’art, je propose également un accompagnement méthodique pour construire un dossier cohérent, développer une identité visuelle et gagner en exigence dans la présentation du travail.

Ma pédagogie repose sur une progression claire, des exercices ciblés, des démonstrations, des retours précis et un suivi adapté au rythme de chacun. L’objectif est de faire progresser l’élève durablement, en lui donnant à la fois des bases solides, une méthode de travail et davantage de confiance dans sa pratique.

5.0

(2)

je donne des cours préparatoire pour les beaux arts: fusain, acrylique, dessin, perspective.
j'ai 30 ans d'experience en tant que professeurs sur Toulouse.
je donne des cours préparatoire pour les beaux arts: fusain, acrylique, dessin, perspective.
j'ai 30 ans d'experience en tant que professeurs sur Toulouse.

Katia

5.0

(2)

Cours destiné aux étudiants en architecture du niveau Licence au Master, proposant un accompagnement complet pour développer les compétences pratiques, théoriques et professionnelles.

Le programme couvre plusieurs aspects essentiels :
1_Atelier de projet et conception
- Suivi personnalisé des projets architecturaux et urbanistiques
- Aide à la conception, au design et à la réalisation de maquettes
- Conseils pour l’organisation et la présentation des idées

2_Prise de parole et soutenance orale :
- Préparation à la présentation de projets
- Techniques pour structurer un discours clair et convaincant
- Simulations de soutenance et retours constructifs

3_Cours théoriques et travaux dirigés (TD)
- Histoire de l’architecture et mouvements contemporains
- Étude des matériaux, structures et urbanisme

4_Logiciels et outils professionnels
- AutoCAD, Archicad, SketchUp, Photoshop, InDesign
- Réalisation de planches, rendus et maquettes numériques

5_Méthodologie :
Sessions interactives en ligne ou en présentiel selon les besoins
Combinaison possible de cours théoriques, ateliers pratiques et suivi de projet
Retours personnalisés sur chaque projet ou exercice

Ce cours permet de développer la créativité, structurer les idées et réussir les projets architecturaux et les soutenances, tout en maîtrisant les outils professionnels essentiels.

Emma

5.0

(2)

Vous souhaitez apprendre à utiliser les outils de conception et les mettre en pratique pour créer de vrais projets ?

Ce cours est entièrement adapté à votre niveau et à vos objectifs, que vous soyez débutant, en reconversion professionnelle ou que vous cherchiez à améliorer vos compétences.

Lors de nos séances, nous pouvons travailler sur :

Principes fondamentaux de Figma (mise en page automatique, composants, prototypage)
Conception d'interfaces utilisateur modernes (web et mobile)
Création de prototypes interactifs avec Framer
Créer des sites web avec Webflow
Structurer des projets réels pour votre portfolio
Comprendre les meilleures pratiques en matière d'UX/UI

Tout est pratique — pas de théorie inutile, juste du travail concret que vous pouvez appliquer directement.

Objectif : vous aider à maîtriser les outils de conception et à réaliser des projets d’aspect professionnel et prêts à l’emploi.

séances en ligne

Jésica

5.0

(2)

La céramique est un matériau naturel et ancien. Connectez-vous au plaisir du modelage en argile et façonnez des pièces utilitaires telles que des bols et des vases, des accessoires ou des personnages et d'innombrables figures décoratives.
Je suis un illustrateur professionnel avec plus de 15 ans d'expérience et la céramique m'a captivé. J'ai suivi une formation auprès de l'artiste Lusesita (Laura Lasheras) puis j'ai continué en autodidacte.
Nous irons à votre rythme et vous suivrez votre propre chemin. La boue est pour tous les âges et toutes les époques. La fréquence des cours est d'une fois par semaine, une heure, une heure et demie ou deux heures. Si vous souhaitez des cours plus fréquents ou intensifs, n'hésitez pas à demander.
Je recommande le cours en personne d'une heure pour les plus petits, d'une heure et demie pour les jeunes, et le cours de deux heures pour adultes, à suivre sans se précipiter. Si c'est en ligne, je recommande une heure ou une heure et demie.