Cours de peinture : Peinture à l'huile, acrylique, aquarelle, techniques mixtes

Àpd 12.25 Fr /h

Ce cours de peinture est conçu pour les personnes de tous niveaux, des débutants aux artistes plus expérimentés, qui souhaitent développer leurs compétences en peinture. Nous explorerons différentes techniques et mediums tels que la peinture à l'huile, l'acrylique, l'aquarelle et les techniques mixtes.
Pendant les séances, nous aborderons les principes fondamentaux de la peinture, y compris la composition, la perspective, l'utilisation des couleurs, les valeurs, les ombres et lumières, les textures, etc. Je vous guiderai à travers des démonstrations pratiques et des exercices pour vous aider à développer votre style artistique personnel.
Chaque cours sera adapté en fonction des besoins et des intérêts des participants. Vous aurez l'occasion de travailler sur des sujets variés tels que les natures mortes, les paysages, les portraits, et d'explorer différentes approches artistiques.
Que vous soyez intéressé par la peinture réaliste, abstraite ou contemporaine, ce cours vous permettra de développer vos compétences techniques et artistiques tout en exprimant votre créativité.

Informations supplémentaires

- Matériel nécessaire :
- Peinture à l'huile : tubes de peinture, palette, pinceaux, chiffons, diluant, supports (toiles ou panneaux), palette à mélanger.
- Peinture acrylique : tubes de peinture, palette, pinceaux, chiffons, supports (toiles ou panneaux), palette à mélanger.
- Peinture aquarelle : godets ou tubes de peinture, palette, pinceaux, papier aquarelle, chiffons, palette à mélanger.
- Techniques mixtes : une combinaison des matériaux ci-dessus selon les effets souhaités.
- Il est préférable d'avoir un espace de travail dédié où vous pouvez peindre confortablement.
- Des tabliers ou des vêtements appropriés pour se protéger des taches de peinture sont recommandés.
- Si vous avez déjà des œuvres d'art ou des croquis que vous souhaitez partager ou sur lesquels vous voulez travailler, n'hésitez pas à les apporter.
N'hésitez pas à me contacter si vous avez d'autres questions ou besoins d'informations supplémentaires.
Au plaisir de peindre ensemble !

Lieu

En ligne depuis la France

Age

Enfants (7-12 ans)

Adolescents (13-17 ans)

Adultes (18-64 ans)

Seniors (65+ ans)

Niveau du Cours

Débutant

Intermédiaire

Avancé

Durée

60 minutes

Enseigné en

français

Compétences

Peinture

Disponibilité semaine type

(GMT -04:00)

New York

Cours par webcam

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04-08

08-12

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16-20

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Cours d'arts plastiques : Techniques de collage, d'assemblage, d'utilisation de matériaux recyclés

12.25 Fr /h

Ce cours d'arts plastiques est axé sur l'exploration des techniques de collage, d'assemblage et d'utilisation de matériaux recyclés dans la création artistique. Nous allons nous plonger dans le monde de la création en utilisant des éléments récupérés et des matériaux divers pour produire des œuvres uniques et originales.
Pendant les séances, nous allons aborder différentes méthodes de collage, en jouant avec les textures, les formes, les couleurs et les éléments visuels. Vous apprendrez à créer des compositions harmonieuses en combinant des éléments hétérogènes tels que des morceaux de papier, des tissus, des objets trouvés, des magazines, des images imprimées, etc.
Nous explorerons également les techniques d'assemblage artistique, où vous apprendrez à combiner différents objets et matériaux pour créer des sculptures ou des installations artistiques. Vous découvrirez comment donner une nouvelle vie à des matériaux recyclés en les transformant en œuvres d'art uniques et significatives.
Ce cours favorise l'expérimentation, la créativité et l'expression personnelle. Je vous guiderai à travers des démonstrations pratiques, des exercices et des discussions artistiques pour vous aider à développer votre sens artistique et votre maîtrise des techniques.

Cours de dessin : Techniques de dessin, croquis, ombres et lumières, perspective

12.25 Fr /h

Le cours de dessin que je propose est conçu pour aider les étudiants à développer leurs compétences artistiques et à explorer le monde captivant du dessin. Que vous soyez débutant ou que vous ayez déjà une certaine expérience dans le domaine de l'art, ce cours s'adapte à tous les niveaux.
Dans ce cours, nous aborderons les différentes techniques de dessin qui vous permettront de créer des œuvres expressives et détaillées. Vous apprendrez les bases du dessin, les lignes, les formes, les proportions, ainsi que l'utilisation de divers outils tels que les crayons, les fusains ou les stylos. Je vous guiderai à travers des exercices pratiques pour vous aider à améliorer votre précision et votre contrôle du trait.
Nous explorerons également l'art du croquis, en apprenant comment capturer rapidement l'essence d'un sujet. Vous découvrirez les techniques de croquis, les lignes gestuelles, les ombres légères et les contours rapides, ce qui vous permettra de créer des croquis expressifs et dynamiques.
Un aspect essentiel du dessin est la compréhension des ombres et des lumières. Dans ce cours, nous nous concentrerons sur les techniques spécifiques pour représenter les ombres et les lumières de manière réaliste. Vous apprendrez comment créer des effets de volume, de profondeur et de texture en utilisant les contrastes d'ombres et de lumières.
Enfin, nous aborderons la perspective, qui est fondamentale dans la représentation réaliste de l'espace et des objets. Vous apprendrez les bases de la perspective linéaire et atmosphérique, et comment les appliquer pour créer des dessins qui ont une impression de profondeur et de dimension.
Ce cours sera interactif et pratique, avec des démonstrations, des exercices dirigés et des retours personnalisés sur votre travail. Que votre objectif soit d'améliorer vos compétences en dessin, de développer votre propre style artistique ou simplement de vous adonner à une activité créative, ce cours vous fournira les outils et les connaissances nécessaires pour avancer dans votre parcours artistique.
Rejoignez-moi dans ce voyage passionnant et laissez libre cours à votre créativité à travers le monde du dessin !

Christian

5.0

(11)

Adultes et enfants (à partir de 6 ans)
Diplômée des Beaux-Arts de France (Master II) je suis là pour partager ma passion avec vous et vous aider à atteindre vos objectifs !

*Vous aimez dessiner/peindre/esquisser et aimeriez améliorer vos compétences dans un cours privé ?

*Vous n'avez jamais dessiné auparavant mais vous aimeriez commencer ?

*Vous souhaitez créer votre portfolio pour les concours d'entrée aux Beaux-Arts ? Ou vous êtes déjà inscrit aux Beaux-Arts et souhaitez un accompagnement ?

Réservez une première séance et essayons !

Passons ensemble un bon moment créatif !

Bénédicte

5.0

(11)

Diplômée de l'école terre et feu avec les félicitations du jury, je propose à tous, enfants, ados et adultes, débutants et confirmés, des cours de dessin et peinture toutes techniques : graphisme, aquarelle, pastel, acrylique, huile etc, ainsi que de modelage, dans mon atelier à Lagny ou online.
Passionnée par l'enseignement, je m'efforce de transmettre mon enthousiasme pour l'art à mes élèves, et de donner à mon tour la maîtrise que j'ai reçue : musique, dessin, peinture, modelage, susceptibles d'aider à la construction d'une personnalité épanouie.
Musicienne, diplômée de la Schola Cantorum en chant lyrique et solfège, je donne également des cours de chant et solfège.

Jaume

5.0

(11)

Je suis un artiste plasticien né à Barcelone, installé en Belgique depuis 2017. En tant qu'artiste, j'ai accumulé de l'expérience au cours des 25 dernières années. Je suis diplômé d'un Bachelor Académique en Beaux-Arts à l'Université de Barcelone et diplômé d'un Master en Arts Visuels à la Sint Lucas School of Arts à Anvers.

Je suis spécialisé dans la peinture, le dessin, les films expérimentaux, les installations, le langage, le son et le commissariat. En d'autres termes, je suis un artiste multidisciplinaire.

Je comprends la pratique artistique comme un moyen de se comprendre et les situations qui nous entourent. Dans mes cours, je n'enseigne pas comment faire de l'art, mais comment dire quelque chose à travers votre travail artistique. Avec moi, vous pouvez travailler de manière autonome, avec un coach qui vous mettra au défi avec certaines missions et vous donnera des commentaires sur vos préoccupations personnelles.

De plus, vous apprendrez à travailler avec plusieurs médiums, à préparer votre propre matériel: peintures, toiles, etc.

Vous bénéficierez non seulement d'un accompagnement individuel mais vous encouragerez à chercher d'autres artistes ou à prendre en compte d'autres références liées à vos préoccupations.

Trouver, discuter et reprendre des solutions ensemble sont au cœur de mes cours.

Clément

5.0

(11)

Je vous propose de vous former à la peinture de figurines, de vous aider à monter et peindre des figurines appartenant à diverses gammes de jeux tels que Warhammer, Warhammer 40000, Seigneur des anneaux, Donjons & Dragons ou encore tout jeu de société Kickstarter.

Ce cours peut également être complété par des conversions et des techniques avancées telles que l'OSL, le NMN, le lavis, le glacis ou le grimdark.

Je reste à votre disposition pour toute question ou besoin d'information éventuelle.

Matheo

5.0

(11)

Je suis officiellement un nageur de haut niveau depuis 5ans et coach d'enfant (de 6 a 15ans) dans mon club. Je suis quelqu'un de perfectionniste, étant un nageur je peux comprendre les sensations du nageur. Déplus grâce à l'art, cela me permet d'avoir une meilleure visualition et compréhension des mouvements.

En ce qui concerne la NATATION ;
DÉBUTANT : Prendre conscience de son corps et prendre confiance en soit dans l'eau apprendre à s'allongé, et apprendre les bases comme le crawl ou le dos.
INTERMÉDIAIRE : contrôlé sa respiration et apprendre a bien respirer en nageant, apprendre les 4 nage (crawl, dos, brasse et papillon) et apprendre le virage en faisant une rotation sur le mur.
AVANCÉ : apprendre a allongé ça nage, technique d'alignement du corps dans l'eau, se propulser dans l'eau pour avoir plus de vitesse, ou encore des séance d'entraînement pour améliorer une capacité spécifique ( VO2 MAX, ANAÉROBIE LACTIQUE, AÉROBIE LACTIQUE, AÉROBIE, FORCE, VITESSE,...)

En ce qui concerne le DESSIN et PEINTURE;
DÉBUTANT : apprendre les formes a bien tenir le crayon pour avoir de meilleurs tracé, apprendre a faire des croquis. Apprendre les couleurs et les mélange.
INTERMÉDIAIRE : apprendre les ombre, la 2e et 3e perspective, apprendre le corps humain et le comprendre dans le dessin. Comment ajouter les couleur sur une toile sans mélanger et changer les couleur de base.
Avancé: apprendre les geste et les proportions du corps humains et compréhension du mouvement du corps. Apprendre de la 4e a la 12e perspective en dessin. Transparaître une émotion ou une idée a travers un dessin ou un peinture.

Eva

5.0

(11)

Je suis un artiste et designer multidisciplinaire avec quinze ans d'expérience. J'ai étudié l'art et l'architecture à l'École nationale supérieure des Arts Décoratifs de Paris et à la Columbia University de New York. J'enseigne la peinture, le dessin, l'image numérique et la créativité. Ce cours est idéal pour les débutants mais aussi pour les étudiants intermédiaires qui souhaitent développer leur propre style.

Pour mes projets personnels, je travaille dans un large éventail de médiums, du dessin, de la peinture et de la gravure à l'image numérique et à l'impression 3D. Lors de l'enseignement, je préfère me concentrer d'abord sur le dessin et la peinture à main levée car cela permet une plus grande spontanéité quel que soit le niveau technique de l'élève. Nous explorons plus tard d'autres méthodes basées sur les intérêts individuels de l'élève. J'aime enseigner aux enfants et aux adultes via des mini-projets impliquant des références d'histoire de l'art et les aider à développer des récits autour de leur travail. Je crois profondément au potentiel créatif des gens et mes cours vous aideront à canaliser votre propre voix.

Corinne

5.0

(11)

En terminale, la spécialité arts plastiques enseignée pour le baccalauréat repose sur une culture artistique, guidée par les programmes et des oeuvres obligatoires dont les connaissances sont évaluées lors de l'épreuve écrite de 3 h 30 ainsi que sur une pratique artistique qui débouchera sur un projet personnel à visée artistique qui sera à présenter au jury, à l'oral lors des épreuves de spécialités.

Nancy

5.0

(11)

Anciennement styliste pour Balenciaga et rédactrice de mode pour Vogue Italia et NUICONS Swiss Magazine, je vous propose de manier le crayon et le stylet dans le cadre de cours personnalisés.

J'adapte le contenu et les exercices de chaque session au niveau et aux intérêts de chaque étudiant. Il s'agit de séances personnalisées au cours desquelles vous travaillerez à libérer votre créativité et pourrez ensuite continuer à progresser de manière autonome.

Les thèmes abordés peuvent être la recherche d'inspiration, la création d'une collection de mode, les techniques de dessin de silhouettes de mode, le travail avec des logiciels tels que Photoshop et InDesign.

STYLISME :
- Introduction au dessin de silhouette
- Proportions du corps (homme et femme)
- Croquis de mode
- Mise en couleur avec le Pro Marker
- Maîtrise des matériaux avec le Pro Marker
INFOGRAPHIE :
- Logiciels Illustrator et Photoshop
- Dessin technique
- Mise en couleur numérique

(niveau 2)
DIRECTION ARTISTIQUE :
- Création et suivi de collections personnelles
- Recherche et création de moodboards
- Création du plan de collection
- Création de fiches techniques
- cours de base sur le montage de vêtements avec connaissance des matières/tissus

COMMUNICATION DE LA MODE :
- Histoire de la mode et de l'actualité de la mode
- Création de newsletters
- Création de communiqués de presse
- Comment écrire un article de mode ect...
- Trucs et astuces Postes de mode

Arthur

5.0

(11)

Artiste expérimenté et professeur agrégé, je partage ma passion pour l’art depuis près de 10 ans. Mon expérience variée m’a permis de développer des stratégies pédagogiques efficaces et des méthodes d’apprentissage ludiques, adaptées à tous les niveaux.

Que vous souhaitiez perfectionner vos compétences, préparer des concours ou simplement vous exprimer à travers l’art, je suis là pour vous accompagner.

Avec une approche bienveillante et rigoureuse, je vous aiderai à explorer votre créativité et à développer votre style artistique. Peu importe votre niveau ou vos défis d’apprentissage, je m’engage à vous accompagner dans votre parcours artistique avec enthousiasme et dévouement.

Idris

5.0

(11)

Je suis un artiste et philosophe originaire d'Amsterdam et je vis actuellement à Anvers. J'ai étudié à Londres, où j'ai obtenu une licence à l'Art Academy London et une licence en philosophie à l'Université St Mary's de Londres.

Le développement artistique commence par l'identification de ses centres d'intérêt. En tant qu'artistes, nous ne savons pas toujours pourquoi nous dessinons et peignons ce que nous faisons. Pourtant, ce n'est pas un hasard. Qu'est-ce qui nous captive ou nous attire vers certaines œuvres ? Il peut s'agir de la façon dont la lumière se reflète, des formes structurelles ou de la division mathématique. L'essentiel est que nous ayons tous des centres d'intérêt esthétiques, et la première étape consiste à découvrir ce qui vous intéresse !

L'étape 2 vous aide à exprimer vos intérêts à travers les techniques, les styles et la matérialité de la peinture. Mais tout commence par vous. Que souhaitez-vous dire ? Et comment ? Je vous y aiderai par la discussion, l'analyse de vos travaux antérieurs (si vous en avez), la présentation d'un large éventail d'artistes et, éventuellement, la reproduction de leurs styles. J'adapte mes cours à vos besoins.

L'objectif est simple : comprendre vos intérêts artistiques, vous aider à trouver des techniques pour les exprimer et développer votre langage artistique.

(Veuillez noter que ce n'est pas parce que vous avez trouvé un intérêt artistique et une façon de l'exprimer que vous devez faire une seule chose pour le reste de votre vie. C'est la chute de la créativité que de répéter et de peindre de la même manière encore et encore. Au lieu de cela, laissez vos intérêts guider votre créativité. Laissez-le être le point de départ, aventurez-vous et découvrez-le sous différents angles et façons de l'exprimer. Mais soyez également conscient qu'à mesure que nous grandissons, nos intérêts peuvent changer et qu'à mesure qu'ils changent, nous devons rester honnêtes et réagir en conséquence afin que notre langage artistique puisse également grandir.)

Des questions ? N'hésitez pas à m'envoyer un message ! Je peux vous proposer un cours sur mesure.

Clemence

5.0

(11)

Diplômé d'un master de dessinatrice conceptrice à l'école Emile Cohl j'enseigne l'illustration, le dessin, la peinture mais aussi les techniques numériques comme Photoshop, Illustrator, InDesign et Procreate.

Ensemble, nous pourrons aborder différentes techniques pour exprimer votre créativité et ainsi apprendre le dessin, la peinture, la sculpture ou encore différents logiciels de dessins. Des personnes débutantes à un niveau plus avancé, je peux préparer des élèves à entrer dans les grandes écoles d'Arts Appliqués en les accompagnant dans la création de leur book.

Mon parcours atypique et varié, m’a permis de passer par de multiples expériences autant en tant qu’assistante graphiste dans une entreprise d’applications et de jeux vidéos, qu’illustratrice ou dessinatrice textile en Free-lance.

En effet, j'ai déjà donné des cours de dessin pendant deux ans durant mes études et cela fait maintenant 5 ans que j'exerce cette activité. Je réalise des cours d'une heure, d'une heure et demi, de deux heures ou sous forme de stage de vacances de quelques jours ou d'une semaine à hauteur d'une à deux heures par jour suivant les demandes. Je me déplace chez vous, car je n'ai pas la place pour exercer les cours chez moi.

Je suis disponible pour vous rencontrer pour un premier cours de 1h et faire connaissance dès maintenant. Je suis à l'écoute des propositions de chacun.e et attends vos demandes avec impatience !

A très vite,

Clémence

Christine

5.0

(11)

Je suis artiste peintre professionnelle et j’anime des cours de dessin et de peinture pour tous niveaux. Mes séances sont structurées, progressives et adaptées à chacun : nous travaillons les bases (proportions, lumières, couleurs, composition), puis nous avançons vers des exercices plus créatifs selon vos objectifs.
Les cours peuvent se dérouler en ligne ou en présentiel, toujours dans un cadre bienveillant où l’on progresse à son rythme. J’explique chaque étape, je corrige en direct, et je fournis des exemples concrets ainsi que des supports pour pratiquer entre les séances.
Mon but est simple : vous aider à développer de vraies compétences artistiques tout en prenant plaisir à créer.

Professeure d’Arts Plastiques et artiste peintre professionnelle, formée au Mastery Program du Milan Art Institute (équivalent niveau Master en arts visuels), je propose des cours de dessin, peinture et création artistique adaptés à tous niveaux.
Je suis spécialisée en peinture figurative expressive, abstrait, mix média, peinture à l’huile, acrylique, pastels, graphite, mark making et développement du style personnel. Mes cours s’adressent aussi bien aux débutants qu’aux artistes souhaitant progresser, structurer leur technique ou trouver leur voix artistique.
Ce que j’enseigne : – bases du dessin, ombre/lumière, proportions, composition – peinture à l’huile, techniques alla prima, grisaille, glacis – acrylique, textures, gestuelle, mix média – abstraction, expression du geste, couleurs et émotions – création de ses propres sources visuelles – méthodologie artistique et progression personnelle – accompagnement pour développer son style et sa signature artistique
Déroulé des cours : Cours en ligne ou en présentiel dans mon atelier à Tartas. Possibilité de stages intensifs (2 à 5 jours) en petit groupe – maximum 5 personnes. Accompagnement bienveillant, structuré et personnalisé : chacun progresse à son rythme, avec des exercices concrets et des exemples visuels.
Je suis également praticienne en art-thérapie, ce qui me permet d’accompagner la créativité avec un regard attentif et humain.
N’hésitez pas à me poser vos questions, je serai ravie de vous guider dans votre apprentissage artistique. Chrys Oak

Anita

5.0

(11)

Un cours d'introduction adapté à :

• Les débutants absolus qui souhaitent un démarrage en douceur
• des amateurs qui souhaitent améliorer leur technique sans pression
• les personnes recherchant une routine créative relaxante (anti-stress)
• des étudiants curieux de l'art mais pas encore prêts à se concentrer sur un portfolio ou un diplôme

Ce que nous couvrons

• Échauffement par le dessin et le marquage (lignes, gestes, contours)
• Dessin d'observation : natures mortes, plantes, intérieurs, figures simples
• Perspective et espace à main levée
• Notions de base de la couleur : mélange, palettes limitées, études d’ambiance (aquarelle/gouache/crayon de couleur)
• Lumière et valeurs : utilisation des tons pour créer du volume, croquis tonaux rapides
• Composition et cadrage : points focaux, équilibre, rythme
• Modélisation et texture simples : collage, techniques mixtes, petites études sculpturales si souhaité
• Suggestions créatives : exercices pour stimuler la créativité et renouveler la pratique
• Facultatif : photographies de référence et retouches numériques simples

Supplémentaire:

• Croquis urbains et dessin d'observation
• Visites de musées, de galeries et d'expositions
• Analyse visuelle de l'art et des techniques traditionnelles
• La photographie comme référence et outil de recherche

Recommandation : Les cours en présentiel sont privilégiés pour la pratique en studio. En cas d’impossibilité de se rendre en présentiel, les cours se dérouleront exclusivement en ligne.

Philipe

5.0

(11)

Le propos de ces ateliers est d’aborder la peinture par un biais, par exemple l’improvisation, sans recherche précise, simple exercice.
Si la possibilité nous est offerte, de nous engager dans une proposition créative, encadrée, sans jugement ni pression, nous pouvons devenir créateur et découvrir notre propre source d’imagination. Il s'agit avant tout de se laisser porter par le plaisir, d'expérimenter cette énergie comme un jeu et une source de bien-être. Il est essentiel de quitter les notions présupposées selon lesquelles “mon art” devrait avoir cette forme plutôt qu’une autre. Nous cherchons la surprise. Ces ateliers sont ouverts à tous, sans prérequis.
Techniques et processus originaux pour mettre en confiance et ouvrir un champ d’expérimentation inaccoutumé.

Simon

5.0

(11)

Vous débutez en peinture numérique et vous voulez apprendre les bonnes bases dès le départ ? Je vous propose une séance individuelle en visio, adaptée à votre niveau et vos objectifs.

Illustrateur freelance et concept artist, je travaille au quotidien sur des projets professionnels. Je partage avec vous ma méthode de travail réelle, pas des exercices théoriques.
Fiches d'aide pour ne rien oublier.

Ce que vous obtenez :
→ 1h de cours 100% personnalisé en visio
→ Un programme adapté à vos besoins et votre logiciel (Photoshop, Procreate, Krita...)
→ Des conseils concrets issus de ma pratique professionnelle
→ Un compte-rendu et des ressources envoyés après la séance

Parfait pour tester avant de s'engager, ou pour débloquer un point précis.

📍 En ligne (visioconférence)
📩 Contactez-moi pour convenir d'un créneau !