Peinture / Dessin: apprendre à "voir", à partir d'observation

Le cours délivré aussi en anglais et portugais. Titulaire d’un Master en Beaux-Arts de l’Université de Porto, je suis passionnée par le dessin. Avec une grande expérience dans l’illustration, j’ai collaboré à l’élaboration de plusieurs livres pour enfant et réalisé de nombreuses expositions en Suisse, au Portugal et en Espagne. Ayant une grande envie de partager mon savoir-faire et mon expérience avec toute personne intéressée, peu importe l’âge, je voudrais vous inviter à venir dans mon atelier pour vous apprendre à exprimer vos sentiments et passions au travers du dessin. Dans l’atelier, vous apprendrez à dessiner à travers différentes techniques, processus, et grâce à mon expérience, je vous délivrerai quelques astuces sur différentes thématiques et supports. Les cours vous permettront également de changer la manière dont vous voyez le monde et dont vous le représentez. Un thème choisi à l’avance nous permettra de commencer l’atelier, qui pourra se porter sur une technique, un artiste, une couleur, un texte, etc. Ce sera notre point de départ. A la fin de chaque cours, il y aura un petit moment de détente où vous serez invité.e.s à parler de vos réalisations, de vos difficultés ou de vos avis. Le dessin est bien plus qu’une façon de communiquer !

La détrempe à l'œuf est l'une des plus anciennes techniques de peinture d'art historique. Il s'est conservé comme technique principale pour peindre des icônes religieuses orthodoxes. Il est possible de l'apprendre et de peindre votre propre icône. J'ai 9 ans de pratique pour enseigner aux gens comment le faire. Nous travaillons ensemble étape par étape pour comprendre la technique, la façon de préparer un panneau de bois pour peindre une icône et les techniques de réalisation d'un bon projet pour que l'icône s'adapte au tableau. Nous apprenons également à faire une couche de feuilles d'or sur les plumes. Votre icône sera une véritable icône artisanale.

3DSMax est l'outil le plus employé dans l'industrie du jeu et de la réalité virtuelle. Il sert à concevoir des images fixes ou animées en mettant en scène des objets 3D dans des univers tridimensionnels. Ceux-ci peuvent également être exportés pour des logiciels de réalité virtuelle comme Unity ou Unreal. De fait, tout peut être réalisé graphiquement avec un tel logiciel : Du simple objet fabriqué, en passant par le design, l'architecture, l'urbanisme, jusqu'à la création de personnages de dessin animés ou hyper-réalistes immergés dans des mondes imaginaires ou existants, du compositing vidéo jusqu'à la réalité mixte. C'est donc un outil complet qui comblera l'artiste comme l'amateur de technologie. Aussi de manière évolutive, vous apprendrez à maîtriser son interface et produire de manière progressive des objets et des scènes 3D de plus en plus complexes et de plus en plus réalistes.

Je suis un artiste plasticien né à Barcelone, installé en Belgique depuis 2017. En tant qu'artiste, j'ai accumulé de l'expérience au cours des 25 dernières années. Je suis diplômé d'un Bachelor Académique en Beaux-Arts à l'Université de Barcelone et diplômé d'un Master en Arts Visuels à la Sint Lucas School of Arts à Anvers. Je suis spécialisé dans la peinture, le dessin, les films expérimentaux, les installations, le langage, le son et le commissariat. En d'autres termes, je suis un artiste multidisciplinaire. Je comprends la pratique artistique comme un moyen de se comprendre et les situations qui nous entourent. Dans mes cours, je n'enseigne pas comment faire de l'art, mais comment dire quelque chose à travers votre travail artistique. Avec moi, vous pouvez travailler de manière autonome, avec un coach qui vous mettra au défi avec certaines missions et vous donnera des commentaires sur vos préoccupations personnelles. De plus, vous apprendrez à travailler avec plusieurs médiums, à préparer votre propre matériel: peintures, toiles, etc. Vous bénéficierez non seulement d'un accompagnement individuel mais vous encouragerez à chercher d'autres artistes ou à prendre en compte d'autres références liées à vos préoccupations. Trouver, discuter et reprendre des solutions ensemble sont au cœur de mes cours.

Bonjour chers déménageurs ! Aimez-vous danser et êtes-vous prêt à améliorer vos compétences techniques et artistiques ? Je suis là pour toi. En tant que danseur professionnel, enseignant et créateur de performances, je suis créatif, dynamique, plein de conscience et polyvalent. J'enseigne la danse contemporaine, le travail au sol, le contact improvisation, l'acrobatie, le ballet, le modern jazz et le fitness. Mes cours sont axés sur la musicalité, l'anatomie, le flux d'énergie, l'improvisation et l'art personnel. Les cours sont adaptés, conçus et ajustés en fonction des besoins spécifiques, des capacités, de l'unicité et de la voix artistique de chaque individu. Au cours des dernières années, j'ai développé une méthodologie intitulée The Transcendental Embodiment (TE) | Derrière et au-delà. Cette méthode relie les approches philosophiques, psychologiques, spirituelles et scientifiques du mouvement. (Vous pouvez consulter le cours de danse et de guérison (TE) disponible sur ma page pour plus d'informations.) J'ai eu des expériences professionnelles dans plusieurs pays en Europe (France, Islande, Suède, Allemagne, Grèce), et en Asie (Malaisie, Bali). - Pour qui? : Pour tous ceux qui aiment le mouvement et la danse, et désirent une meilleure connexion et compréhension avec leurs corps en mouvement. / ​Séances individuelles ou en groupe. - ​Où ? : En ligne via SKYPE ou chez l'étudiant. Danseur de compagnie Baccalauréat en pratiques de danse contemporaine | Université des Arts d'Islande. Facilitateur | Contact Au-delà du contact Guérir avec la certification en arts | Université de Floride Au cours des six dernières années, j'ai donné des cours de danse en France, en Suède, en Islande, etc. De plus, j'ai étudié les beaux-arts, les arts visuels, la philosophie et le cinéma à l'Université de la Sorbonne à Paris. N'hésitez pas à me contacter pour toute demande de renseignements. Tiffany

En terminale, la spécialité arts plastiques enseignée pour le baccalauréat repose sur une culture artistique, guidée par les programmes et des oeuvres obligatoires dont les connaissances sont évaluées lors de l'épreuve écrite de 3 h 30 ainsi que sur une pratique artistique qui débouchera sur un projet personnel à visée artistique qui sera à présenter au jury, à l'oral lors des épreuves de spécialités.

Dans ce cours, vous pourrez apprendre les concepts fondamentaux de la photographie sans avoir besoin d'équipement sophistiqué ; Dans ce cours, vous apprendrez à contrôler les paramètres essentiels d'un appareil photo professionnel, ainsi que des stratégies pour tirer le meilleur parti de votre appareil mobile. Vous apprendrez les bases de la création d'images à différentes fins telles que la photographie artistique et de produits, ainsi que les stratégies d'édition et d'amélioration de vos photos avec diverses applications en ligne. Nous aurons la possibilité d'organiser des sorties dans la ville de Medellín.

Se réunissant 3 jours/semaine pour des cours de 4 heures, Group Portfolio est destiné aux étudiants portfolio qui souhaitent devenir sérieux et se concentrer. Group Portfolio propose le même programme et la même attention personnelle que les cours privés réguliers, mais en petit groupe pour de meilleurs prix. Pour plus de détails sur le programme, veuillez consulter la page des cours particuliers : https://www.apprentus.com/fr/cours-prives/montreal/art-music/art/portfolio-preparation-university-counselin

Cours de dessin pour débutants de dessin classique, personnages, mangas, au crayon graphite, aquarelle, pastel, crayons gel sur fond blanc et également fond noir. Cours avec artiste international, participation à plusieurs expositions étrangères dont la Biennale de Florence 2023.

Ce cours de théâtre se concentre sur le jeu sur écran, que vous soyez nouveau dans le métier d'acteur ou que vous soyez un acteur expérimenté qui souhaite se concentrer davantage sur le jeu sur écran. Ce cours sera adapté en fonction de ce sur quoi vous souhaitez vous concentrer : * Monologue pour écran. * Selftape : audition pour le cinéma et la télévision. * Travailler avec un réalisateur de cinéma/télévision. * Improvisations. *... Le cours est disponible en anglais et en français. À propos de l'enseignant: YORGO est un réalisateur, écrivain, producteur, acteur et créateur belge, grec et italien du court métrage LGBTQI+ primé Trigger. Yorgo a commencé son parcours artistique à l'âge de 14 ans en jouant dans les théâtres en Belgique où il est né. Aspirant à une carrière internationale, il s'installe à Londres en 2014 et rejoint le casting du projet Immersive The Den créé par le réalisateur lauréat des BAFTA Gbemisola Ikumelo. Par la suite, il a joué dans plusieurs courts métrages et longs métrages (Remi Milligan : Lost Director, The Adopters, Amazon Prime Naanum Single Thaan). Sa passion pour le cinéma a commencé en 2020 lorsqu'il a écrit des scènes pour son propre showreel. Manquant de représentation authentique à l'écran et désireux d'utiliser sa voix pour sensibiliser à un événement traumatisant passé, il a créé le court métrage Trigger qui a été nominé dans les festivals LGBTQI+ britanniques et internationaux et a remporté le prix du meilleur court métrage international au Fuse International. Festival du film de Kingston (Royaume-Uni/2022). Le film est distribué dans le monde entier par Gonella Productions et est disponible sur Amazon Prime UK et US dans le cadre de These Untold Secrets. Récemment, ses courts métrages documentaires Well Proud réalisés et produits pour Metro Charity (Royaume-Uni) ont été nominés pour le meilleur court métrage communautaire au BAFTA Qualifying Iris Prize Film Festival à Cardiff (Royaume-Uni/2023). Au cours des deux dernières années, Yorgo a réalisé et coproduit 3 courts métrages narratifs et une courte série documentaire et il est actuellement en train de développer son premier long métrage.

Vous avez acheté un nouvel appareil photo et vous ne savez pas par où commencer ? Voulez-vous passer à l'étape suivante et commencer à éditer vos photos, les recadrer, faire des collages ou des albums et apprendre quelques bases de la conception graphique ? Voulez-vous enfin respirer et commencer à explorer votre environnement avec votre appareil photo ? Il n'est jamais trop tôt ni trop tard pour nourrir sa créativité. Les cours apportent les bases de la photographie, de la post-production avec la suite Adobe (Photoshop, Lightroom, Indesign) ainsi que les bases de la mise en page pour réaliser de petits tirages et éditions. Nous suivrons une structure pour permettre le développement d'un projet personnel, mais aussi adapterons le cours à vos besoins spécifiques et serons ouverts aux détours. Le cours peut également inclure des activités de plein air et des promenades photo. Les cours sont adaptés aux personnes de tous âges ayant des connaissances de base ou sans aucune connaissance en photographie ou en post-production numérique.

Vous êtes un.e étudiant.e en arts et devez rédiger un mémoire de recherche-création et vous ne savez pas par quoi commencer? Vous n’arrivez pas à mettre en place votre plan ? Vous rencontrez des blocages au niveau de la structuration et au développement de vos idées ? Vous n’arrivez pas à articuler vos problématiques pratiques (démarche artistique) avec des concepts théoriques ? Enfin vous rencontrez des problèmes méthodologiques ? En utilisant le Modèle des Constellations que j’avais conçu pour la recherche-création, je vous amène à expliciter vos intentions et vos motivations jusqu’à les surpasser. En prenant conscience de vos associations mentales et sémantiques spontanées, vous arriverez à construire progressivement une méthodologie personnelle qui part de votre pratique artistique et qui correspond tant à votre sensibilité qu’à votre empreinte cognitive. Je vous accompagne également dans le nourrissement d’un rapport sensible à votre propre travail, mais tout de même méthodique et critique L’accompagnement comprend : - Des exercices d’associations mentales/sémantiques (comment produire des synthèses créatives et signifiantes ?). - Des exercices d’explicitation de vos intentions et motivations conscientes identifiées. (pleine conscience et apports théoriques) - Une aide à l’articulation des concepts tout en partant de votre démarche artistique. - Une introduction aux techniques d’analyse rétrospective esthétique et technique. - Une aide à la rédaction - et à la demande, une introduction aux techniques d’analyse textuelle. Ce cours s’adresse à tout artiste ou étudiant engagé dans une recherche-création et dans la préparation de mémoire de Master, en préparation prédoctorale ou en doctorat. Étant trilingue arabe/français/anglais, la langue parlée pendant l’accompagnement sera celle que vous choisissez. Champs de compétences: | arts plastiques |arts et nouveaux médias, arts numériques |pratique & théorie de l’art contemporain |esthétique & histoire de l’art | méthodologie de recherche-création

Bonjour Madame, Monsieur, J’enseigne : - Les Arts Plastiques : dessin, bande dessinée, peinture, photographie, sculpture - L’infographie : image 2D/3D et animation avec Photoshop, Illustrator, Indesign, Blender, Procreate - L’Histoire de l’Art et du design avec des cours adaptés Je prépare également aux concours d’art avec dossiers, commentaires, dissertations et épreuves Je suis spécialisée dans le design d’objet et d’espace. Que l’art soit un passe-temps ou nécessaire pour votre travail, je saurais vous comblez ! Je vous souhaite une bonne journée, Cécile

Vous avez toujours voulu apprendre à dessiner à la main ? Je vais vous guider étape par étape à travers l'art du dessin. Nous travaillerons en Noir & Blanc avec des matériaux que vous pourrez trouver chez vous. Aucune expérience nécessaire ni matériel coûteux. Nous examinons des exemples en histoire de l'art et les techniques de dessin seront expliquées. Vous travaillerez sur différents exercices et ce sera amusant. Également pour les étudiants plus expérimentés, c'est un excellent cours : vous serez surpris par ce que vous pourrez apprendre ! Module 1 = 10 cours (45 min)

Je suis producteur, réalisateur et scénariste pour le cinéma et l'audiovisuel depuis plus de 10 ans entre Paris et New York. Je propose des consultations en scénario pour vous aider à écrire, développer, re-travailler une idée de scénario, un synopsis, ou un scénario déjà écrit dont le scénariste aurait un blocage créatif. Je me suis formé avec les méthodes américaines les plus exigeantes et les plus efficace au monde. Avec ma méthode, vous pourrez à la fois créer une histoire la plus personnelle qui soit tout en touchant le public le plus large possible. Je travaille à Paris , région parisienne ou en visio s'il le faut.