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Professeur fiable
Ce professeur a un délai et un taux de réponse très élevé, démontrant un service de qualité et sa fidélité envers ses élèves.
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Depuis octobre 2023
Professeur depuis octobre 2023
Coaching vocal. Tous répertoires. Lyrique, rock, pop... technique complète avec ou sans solfège
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Àpd 56.79 Fr /h
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Coaching chanteur et acteur (Préparation aux auditions, récitals et concours) - Répétiteur pour choristes.

Les cours ont lieu à Paris 11e, à la Manufacture Chanson, au Studio Campus ou au Studio. Selon l'espace et l'horaire choisi.

Répertoire au choix tous styles. Baroque, lyrique, moderne, jazz, rock, pop, traditionnel, rap mélodique...
dans une approche qui révèle votre créativité et vos intentions vocales naturelles.
Transcriptions et adaptations sur demande appropriée à votre voix.

Nous pouvons commencer par l’interprétation pour favoriser la spontanéité puis revenir à des exercices au cours de la séance, selon les difficultés rencontrées.

Apport théorique, clarification des motifs rythmiques et de l’harmonie - initiation ou aide au solfège.

Jeu d’exercices appliqués à l’interprétation, où l’on découvre un sens réel au jeu de la musique. De manière abstraite ou en faisant appel à des images, à la sensation de la musique (mouvement rythmé et harmonieux) se construit dans l’espace et le temps choisis.

CONTENU DU COURS (avec ou sans solfège) :
Technique et interprétation dont nous pouvons travailler séparément chacune des caractéristiques du son :

1 - Timbre : son intégrité, votre personnalité vocale, la résonance, sa couleur, sa profondeur (étendue de fréquence), sa clarté et son éclat.

2 - Hauteur : des exercices personnalisés pour atteindre facilement tous les registres, des basses aux aigus, y compris le passage délicat de la voix pleine à la voix de tête que nous pouvons entraîner à rendre fluide.

3 - Intensité : du pianissimo au fortissimo. Choix et ses variations dans l’interprétation.

4 - Durée : confort de respiration, débit d’air et tension nécessaire au soutien vocal, qu’il soit court comme un cri ou long comme un point d’orgue. Et le rythme et toutes ses combinaisons variées.

Et bien sûr l’intention qui domine toutes les mécaniques et détermine votre propre communication. C’est votre intention, votre attention, votre intérêt de la composition et à l’esthétique qui crée votre interprétation.

Les outils et considérations que vous pouvez prendre en compte pour créer votre interprétation : Mouvement / Tempo - Choix d’intention / émotion - Phrasé - Structure de la chanson - Dessin mélodique - Articulation - Attaque / Arrêt du son - Ornements.

Présence en scène : Temps présent, appropriation de l’espace, état d’être, cause / effet, autodétermination / pan-détermination.

Les cours sont espacés selon le rythme de l’étudiant, sa progression personnelle, son objectif.

Parce que le temps musical vous appartient.
Informations supplémentaires
Avis de mes élèves :

Mounya
"La grande pédagogie et la bienveillance de Nicolas vous mettent rapidement à l'aise.
Méthode et rigueur ne faillissent pas pour autant. Nicolas maîtrise incontestablement son
art ce qui est appréciable. J'ai la conviction que je vais beaucoup apprendre en sa
présence. Merci"

Simon
"Nicolas est un excellent professeur, qui aide vraiment à trouver sa voix et à mettre l'élève
à l'aise, le tout avec une méthode efficace !"

Philippe
"Premier cours avec Nicolas, je suis enchanté. Il est pédagogue, sait adapter le cours aux
attentes possède le bagage théorique qui lui permet d'expliquer clairement et de permettre
à un débutant comme moi de comprendre aisément. Je recommande."

Mingo
"Super ! Durant ce 1er cours de chant par webcam, Nicolas m'a expliqué quelques bases,
et m'a donné des exercices à faire qui m'ont fait prendre tout de suite conscience de
certaines mécaniques de la voix ! J'ai pu les appliquer sur mes chansons."

Patrick
"Nicolas a su immédiatement me mettre sur les bons rails après avoir pris le temps de
comprendre mes motivations. Très bonne pédagogie et belle présence !"

Niko
"Nicolas est un super prof qui sait mettre à l’aise ses élèves - je le recommande sans
hésitation !"

Emile
"Nicolas me permet de me surpasser, d'oser avec ma voix. Très pédagogue à la moindre
question, c'est très agréable pour progresser rapidement."
Lieu
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Cours au domicile de l'élève :
  • Autour de Paris, France
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Cours chez le professeur :
  • Avenue Parmentier, Paris, France
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En ligne depuis la France
Présentation
Ayant un attrait aux arts, à la peinture, à la littérature ou même l'ingénierie, j'apprécie la communication artistique tant dans sa précision que pour sa fantaisie ou sa grandeur. Ayant bati ma pédagogie au fil des années en commençant par aider des amis chanteurs ou musiciens, j'aider mes étudiants à choisir leur expression, leur timbre naturel et une aisance technique détendue pour un meilleur résultat vocal. J'aime l'esprit de création dans l'interprétation, et des propositions à volonté dans le travail des pièces choisies, qu'elles soient lyriques, pop, rock ou plus traditionnelles. Je serai ravi de pouvoir vous aider !
Education
Initié au chant, à la musique et au violoncelle dès l'âge de cinq ans au conservatoire puis formé au cours de l'expérience du terrain et des stages de musiques, de théâtre ou de danse. Un peu autodidacte aussi, j'ai découvert la danse et le théâtre ensuite, ce qui a affirmé mon point de vue artistique pour la musique et le spectacle vivant.
Expérience / Qualifications
Chanteur Comédien et Musicien professionnel en récital, au théâtre, en solo, choeur et orchestre et musique de chambre.
Metteur en scène, réalisateur audiovisuel, producteur de concerts et spectacles.
Violoncelliste. Arrangeur et compositeur.
Age
Adultes (18-64 ans)
Seniors (65+ ans)
Niveau du Cours
Débutant
Intermédiaire
Avancé
Durée
60 minutes
90 minutes
120 minutes
Enseigné en
français
Compétences
Disponibilité semaine type
(GMT -04:00)
New York
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Cours chez le professeur et par webcam
at home icon
Cours à domicile
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Tue
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Thu
Fri
Sat
Sun
00-04
04-08
08-12
12-16
16-20
20-24
Cours Similaires
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Jérôme
La musique indienne connait un succès grandissant de la part du public occidental. Parce que de plus en plus d'artistes se produisent sous nos latitudes (notamment dans des salles comme le Théâtre de la Ville, le Musée Guimet à Paris, etc.), et aussi parce que la découverte d'une musique avec un système traditionnel d'apprentissage éveille l'intérêt de nombreuses personnes qui voudraient approcher la musique autrement; et nombreux sont les liens entre la tradition indienne et occidentale, dus au caractère universel de la musique mais aussi au fait que l'Inde a su préserver des modes de transmission depuis longtemps disparus en Occident, mais qui n'ont rien à envier en efficacité au méthodes modernes.

Je propose l'apprentissage du chant de l'Inde du Nord, dans le style dhrupad, le plus ancien encore transmis de nos jours. Son avantage est qu'il propose une approche graduelle des ragas (motifs musicaux que l'on pourrait comparer aux modes), note par note, sans avoir besoin de connaissances ni d'un talent de virtuose au préalable: la pratique se base sur l'écoute. Au fil de la pratique, il permet néanmoins d'acquérir une grande maîtrise de la voix.

Le cours, qui dure une heure (la moitié pour les enfants), se déroule accompagné par le tampura, instrument qui donne le "bourdon" ou note fondamentale/tonique. C'est à partir de cette note persistante que l'élève apprendra à placer sa voix, à toruver la justesse du ton et du timbre. Cela se fait en douceur, le rythme d'apprentissage s'adaptant à celui de l'élève.
De plus, les acquis dans ce style de chant pourront toujours se montrer utiles par la suite pour d'autres styles de musique, même en dehors de l'Inde, jusqu'au jazz et à la musique classique/baroque.
Mon apprentissage s'est fait pendant douze ans auprès d'un des maîtres de la 19e génération enseignant cette tradition, Ustad H. Sayeeduddin Dagar, appartenant à l'illustre famille qui a fait connaître ce style et la musique indienne en Occident dans les années 1960. Il se poursuit à présent depuis quatre ans auprès de son neveu Ustad F. Wasifuddin Dagar.

Les cours sont particuliers, ou en ateliers hebdomadaires à Paris près de Bastille (voir mon site musicosophe[point]fr).
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Emmanuelle
Je suis une soprano lyrique professionnelle diplomée du cnsm de lyon.
Je participe à des productions avec le Concert d'Astrée, le Choeur de Namur, Accentus, l'Opera National de Lorraine, Choeur de la Chapelle Harmonique. Je suis aussi sur les listes de l'Opera de Montpellier, Concert Spirituel, Ensemble Correspondances et choeur de Radio France.
Je viens de terminer une production de Die Schöpfung de Haydn à l'Opera National de Lorraine en janvier fevrier dernier, dirigé par Marta Gardolinska (Guillaume Fauchère chef de choeur), mise en scène de Kevin barz.

J'ai chanté en solo et choeur le rôle du troyenne dans Idomenée de Campra en 2021 à l'Opera de Lille et le Staatsoper de Berlin, mise en scène de la fura dels baus,
J'ai aussi chanté le solo du Requiem de Campra à la philharmonies du Luxembourg, Lille, essen cologne et berlin avec le Concert d'Astrée en 2019 dirigé par Emmanuelle Haïm.

J'ai participé en 2019 à la production des Indes Galantes de Rameau avec le choeur de namur à l'Opera Bastille, dirigé par Leonardo Garcia Alarcon et mise en scène de Clement Cogitore. En 2022, j'ai participé à de nombreuses productions notamment avec le choeur Accentus dans la 9è symphonie de Beethoven, la missa solemnis ou encore un projet baroque polyphonique.
En 2022 j'ai participé à la production de Hulda de Cesar Franck avec le choeur de namur au grand manège de namur, la philharmonie de Liège et le Théatre des Champs Elysées.

Mon parcours ainsi que mes acquis en chant lyrique me permettent de bien maitriser mon instrument. Je suis quelqu'un de très curieuse et très patiente et pour moi, et j'aime bien trouver des solutions aux problèmes. Transmettre ma passion aux élèves désirant découvrir ou faire évoluer leurs voix, découvrir leur personnalité artistique serait pour moi un grand plaisir. Si je peux transmettre ce bonheur que j'ai de chanter ainsi que mes acquis, ce serait une belle exploration pour eux comme pour moi.
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Camille
Notre professeur utilisant, si nécessaire, une guitare électro-acoustique pour mieux accompagner votre voix et orienter certaines de ses subtilités, la philosophie d’enseignement est adaptée au niveau de chacun, selon le rythme de travail et la motivation.

Programme :
- techniques musicales : théorie (exemples : soutien, modes, couleurs, effets comme le vibrato ...) automatiquement suivie, pour chacun des exercices, de mises en pratique (exemples : exercices focalisant sur la justesse, la production de sons, "montagnes russes", temps, maintien de la note, diction, voyelles etc)
- travail sur le souffle et la gestion de la respiration
- conscience corporelle
- stabilité
- résonance
- improvisation/expression libre
- amélioration du confort vocal
- répertoire varié (s'adaptant à votre préférence)
- bien-être par la vibration de la voix
- développement personnel ou artistique
- justesse, tenue des notes et précision
- modes vocaux dont le timbre
- volumes : douceur et puissance
- couleurs de son : du sombre au clair
- effets vocaux, exigences de tessiture 
- nuances : volumes, mimiques, attitudes, qualité du son
- exploration de styles musicaux (folk, pop, classique, blues, rock, chanson, World music...)
- improvisation, effets et jeux vocaux, harmonies
-interprétation : travail sur les émotions, la gestuelle, la présence scénique.

Objectif : acquérir une technique vocale solide vous permettant de chanter avec justesse, aisance et expressivité.

L'apprentissage musical quant à lui, permettra de développer votre capacité d'écoute et de reproduction musicale, votre sens rythmique, votre expressivité, votre créativité et musicalité ainsi que la lecture de partitions.

Le travail est axé sur la pluridisciplinarité : voix, santé vocale, musique et expressivité corporelle, en insistant sur l’acquisition d’un placement vocal optimal, sur la gestion du stress en public et sur l’interprétation.

Cette méthode progressive et sur mesure vise à développer sa voix :
-Techniques de respiration
-Vocalises et exercices techniques adaptés aux besoins ;
- Travail du répertoire
- Accompagnement pour enregistrement studio et performance scénique
-exploration dynamique, diversification et libération de sa voix en s'amusant et dépassant ses limites.

Comme d’autres personnes le font régulièrement, vous pouvez également faire plaisir à vos proches en offrant des bons cadeaux, disponibles toute l'année.

LE PROFESSEUR :
De formation de Grande Ecole post-classes préparatoires & d’université de la Ivy league aux Etats-Unis, notre professeur formateur s’est spécialisé et travaille depuis plus de 17 ans, en Europe et en Amérique du Nord, dans le domaine, dans des établissements internationaux publics et privés réputés, intervenant régulièrement dans des forums et conférences, et proposant également un accompagnement INDIVIDUEL personnalisé, avec pour maîtres mots la pédagogie et la méthodologie soignée.

➤ LIEU, HORAIRE
✓ Lieux :Genève-Lausanne. Mais actuellement, ces séances continuent à être proposées par visioconférence dans le contexte actuel et conformément à la demande générale qui se veut quasi-unanime à ce sujet.

✓ En effet, hormis les avantages classiques de la visioconférence (gain de temps liés aux déplacements & à leurs imprévus, éco-responsabilité, flexibilité horaire accrue...), la qualité de la séance & de l'interaction restent identiques. De plus, l'intégralité de l'échange, des notes et recommandations est immédiatement retranscrit sur le tchat dédié.

✓ Pour nous soutenir entre nous & vous être agréable en cette période durable/particulière et dans un esprit de solidarité, les honoraires sont temporairement réduits et n'augmenteront pas après le début de nos séances.

✓ Langues:français/anglais.

✓ La progression suite à ces séances privées est perceptible dès 1 à 2 séances (*étude 2024).

✓ Comme d’autres personnes le font régulièrement, vous pouvez également faire plaisir à vos proches en offrant des bons cadeaux disponibles toute l'année.

CONTACT / PROGRAMME

✓ Programme à la carte : évalué et adapté à chaque besoin.
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Mia
Mon credo de professeur

En tant que chanteuse lyrique, j’ai eu l’occasion de me produire sur des scènes internationales tout en poursuivant une activité d’enseignement, qui constitue pour moi une véritable vocation.

En pédagogie vocale, je considère que chaque élève est porteur d’un instrument unique : sa voix. C’est pourquoi il est essentiel d’adapter les outils didactiques et méthodologiques à la singularité de chacun. Cette approche me permet de diriger mes cours de manières variées, en choisissant les exercices vocaux ou les morceaux de répertoire les plus pertinents afin de révéler le potentiel individuel de chaque voix.

Ma technique repose sur :

* des exercices de respiration approfondis,
* la conscience du corps entier comme instrument,
* la compréhension des principes biologiques de la respiration et de son rôle artistique,
* le développement d’une émission vocale libre et résonnante.

Mes objectifs principaux sont de :

* maintenir une sensation de la position vocale haute, conscience de cavités résonante dans le chant,
* travailler la pureté et la continuité des voyelles (legato), travail sur la diction (italien, allemand,français..)
* développer progressivement la tessiture,
* harmoniser et équilibrer les différents registres vocaux.

Enfin, j’accorde une grande importance à l’épanouissement personnel de l’élève. Construire une voix signifie aussi accompagner une personnalité artistique : cela implique d’orienter chacun vers un répertoire adapté à son stade de développement vocal, tout en nourrissant sa sensibilité et sa confiance en soi.
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Katherine
[Veuillez noter que les cours ne sont disponibles que pour les étudiants sérieux souhaitant devenir musicien ou artiste professionnel]

Katherine a suivi une formation vocale contemporaine pendant 25 ans et a étudié le chant classique pendant trois ans. Après avoir développé une dysphonie musculaire en 2010 et avoir arrêté de chanter pendant près de deux ans, elle a surmonté ce trouble vocal grâce à une collaboration avec certains des meilleurs spécialistes de la voix et de la rééducation vocale du Royaume-Uni. Cette expérience a renforcé son intérêt pour l'enseignement du chant contemporain* à ses élèves, en s'appuyant sur les connaissances et la formation acquises auprès de coachs vocaux, d'ORL et de spécialistes de la rééducation vocale renommés :

- Technique vocale, santé et hygiène
- Accompagnement en rééducation vocale des élèves souffrant ou se remettant de troubles vocaux
- Gérer l'anxiété liée à la performance
- Contrôle de la respiration
- Technique du micro et performance scénique
- Théorie musicale de base
- Développement et mentorat des artistes

Katherine a plus de 15 ans d'expérience en cours particuliers auprès d'élèves de 4 à 50 ans, tous niveaux confondus, et a développé des programmes pour petites chorales. Veuillez noter que les élèves de moins de 9 ans bénéficieront de cours de 30 minutes seulement, composés d'une combinaison de jeux et d'exercices liés à la musique et au chant.

Nous proposons également :
- Ateliers de performance vivante

*Styles de musique contemporaine comme le R&B, la soul, le néo-soul, la pop et la country. Elle n'enseigne ni le classique ni le jazz.
**Veuillez noter que les cours de 30 minutes sont réservés aux élèves de 10 ans et moins. Les adultes devront réserver des cours d'une heure afin de profiter pleinement de leurs cours et d'optimiser leur budget. Les demandes de cours de 30 minutes pour adultes seront refusées et il leur sera demandé de réserver un cours d'une heure.
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Valentin
Je suis Valentin, ancien élève en orthophonie. Je propose des cours de chant personnalisés à Paris, adaptés à des niveaux débutants ou intermédiaires. Passionné par la musique et élève chez les Cours Florent Musique, j’ai pour objectif de vous aider à exprimer tout votre potentiel vocal a l’aide d’une pédagogie bienveillante issue de mes années d’orthophonie.

Ce que je vous propose :

• Technique vocale : Maîtrise de la respiration, de l’articulation, de la résonance et du placement de la voix.
• Travail sur le répertoire : Choisissez les styles musicaux que vous aimez, du pop au jazz, en passant par la variété ou le classique.
• Interprétation et expression scénique : Apprendre à transmettre des émotions à travers votre chant et développer votre présence scénique.
• Échauffement et entretien de la voix : Exercices pratiques pour protéger votre voix et améliorer vos performances.
• Préparation d’auditions ou de concerts : Coaching personnalisé pour réussir vos performances vocales.

Pourquoi me choisir ?

• Approche bienveillante et personnalisée : Je m’adapte à vos besoins et à votre rythme pour des progrès réguliers et motivants.
• Expérience pratique : En tant que chanteur et musicien actif, je partage des conseils concrets issus de ma propre expérience sur scène et en studio.
• Développement de la confiance en soi : Mes cours sont aussi un espace pour prendre confiance en votre voix et oser vous exprimer pleinement.

Les cours peuvent avoir lieu à votre domicile à Paris, dans mon studio, ou en ligne selon vos préférences.
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Axel
Pensée Fondamentale :
TOUT LE MONDE PEUT APPRENDRE À CHANTER !
C'est important de le savoir !
La voix chantée fait partie de nos capacités humaines, elle n'est juste pas enseignée dans notre culture mais TOUT LE MONDE peut apprendre !

POUR QUI :
Ce cours s'adresse à toute personne désireuse d'apprendre à chanter, à parler en public ou à mieux placer sa voix parlée.
Enfants, ados, comme adultes, il n'y a pas d'âge pour commencer à apprendre ; )
Que tu sois grand débutant(e) (et que tu souhaites développer des bases saines et solides) ou bien intermédiaire (pour continuer à évoluer et développer ta technique) c'est le bon endroit pour toi et je serais ravi de t'accompagner sur ce chemin passionnant vers la voix chantée !

MINDSET :
- Tout d'abord, on travaille toujours dans la douceur, la bienveillance et la joie ; )
Chanter est un acte très intime, qui nous met dans une forme de vulnérabilité, il est donc essentiel de travailler avec confiance pour se sentir libre d'expérimenter, de se tromper et d'évoluer sainement.
L'objectif est d'évoluer techniquement et artistiquement, à ton rythme, et avec joie !
- C'est important d'être indulgent avec soi-même : l'apprentissage de la technique vocale peut prendre du temps, il faut de la patience, de la persévérance et de la confiance pour voir les résultats ; )

POSITIONNEMENT :
Ma pédagogie est simple : trouver ce qui marche pour toi, par rapport à tes objectifs et ce qui te challenge.
J'adapte constamment mon propos et les exercices à l'élève que j'ai en face de moi.
On part toujours de ce que le corps sait faire (la voix parlée) pour l’emmener vers la voix chantée.
On ne travaille jamais en force ni à l'encontre des processus naturels du corps : on va toujours chercher à avoir un geste vocal sain, sans tensions ni douleurs ; )

DÉROULÉ :
Lors du premier cours, on commencera par faire un état des lieux, voir ce qui est déjà en place et ce qui a besoin d'être travaillé.
Ensuite :
- Préparation vocale (échauffement),
- Exercices techniques (pour avancer sur les objectifs définis),
- Travail sur la chanson de ton choix (pour mettre en application).

PIANO (Accompagnement) :
Pour ceux qui le souhaitent, je propose aussi des cours sur l'accompagnement au piano pour le chant.
Tu découvriras les bases du piano, des accords (notation internationale donc pas de solfège) afin de pouvoir t'accompagner (à terme) sur toutes les chansons du monde juste en lisant une grille d'accords ! Et ça, c'est super cool quand même ; )

Si tu as des questions sur le cours, la pédagogie ou autre, n'hésite pas à m'envoyer un message ; )

Au plaisir de travailler ensemble !
Axel
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Le premier cours est couvert par notre Garantie Le-Bon-Prof
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Jérôme
La musique indienne connait un succès grandissant de la part du public occidental. Parce que de plus en plus d'artistes se produisent sous nos latitudes (notamment dans des salles comme le Théâtre de la Ville, le Musée Guimet à Paris, etc.), et aussi parce que la découverte d'une musique avec un système traditionnel d'apprentissage éveille l'intérêt de nombreuses personnes qui voudraient approcher la musique autrement; et nombreux sont les liens entre la tradition indienne et occidentale, dus au caractère universel de la musique mais aussi au fait que l'Inde a su préserver des modes de transmission depuis longtemps disparus en Occident, mais qui n'ont rien à envier en efficacité au méthodes modernes.

Je propose l'apprentissage du chant de l'Inde du Nord, dans le style dhrupad, le plus ancien encore transmis de nos jours. Son avantage est qu'il propose une approche graduelle des ragas (motifs musicaux que l'on pourrait comparer aux modes), note par note, sans avoir besoin de connaissances ni d'un talent de virtuose au préalable: la pratique se base sur l'écoute. Au fil de la pratique, il permet néanmoins d'acquérir une grande maîtrise de la voix.

Le cours, qui dure une heure (la moitié pour les enfants), se déroule accompagné par le tampura, instrument qui donne le "bourdon" ou note fondamentale/tonique. C'est à partir de cette note persistante que l'élève apprendra à placer sa voix, à toruver la justesse du ton et du timbre. Cela se fait en douceur, le rythme d'apprentissage s'adaptant à celui de l'élève.
De plus, les acquis dans ce style de chant pourront toujours se montrer utiles par la suite pour d'autres styles de musique, même en dehors de l'Inde, jusqu'au jazz et à la musique classique/baroque.
Mon apprentissage s'est fait pendant douze ans auprès d'un des maîtres de la 19e génération enseignant cette tradition, Ustad H. Sayeeduddin Dagar, appartenant à l'illustre famille qui a fait connaître ce style et la musique indienne en Occident dans les années 1960. Il se poursuit à présent depuis quatre ans auprès de son neveu Ustad F. Wasifuddin Dagar.

Les cours sont particuliers, ou en ateliers hebdomadaires à Paris près de Bastille (voir mon site musicosophe[point]fr).
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Emmanuelle
Je suis une soprano lyrique professionnelle diplomée du cnsm de lyon.
Je participe à des productions avec le Concert d'Astrée, le Choeur de Namur, Accentus, l'Opera National de Lorraine, Choeur de la Chapelle Harmonique. Je suis aussi sur les listes de l'Opera de Montpellier, Concert Spirituel, Ensemble Correspondances et choeur de Radio France.
Je viens de terminer une production de Die Schöpfung de Haydn à l'Opera National de Lorraine en janvier fevrier dernier, dirigé par Marta Gardolinska (Guillaume Fauchère chef de choeur), mise en scène de Kevin barz.

J'ai chanté en solo et choeur le rôle du troyenne dans Idomenée de Campra en 2021 à l'Opera de Lille et le Staatsoper de Berlin, mise en scène de la fura dels baus,
J'ai aussi chanté le solo du Requiem de Campra à la philharmonies du Luxembourg, Lille, essen cologne et berlin avec le Concert d'Astrée en 2019 dirigé par Emmanuelle Haïm.

J'ai participé en 2019 à la production des Indes Galantes de Rameau avec le choeur de namur à l'Opera Bastille, dirigé par Leonardo Garcia Alarcon et mise en scène de Clement Cogitore. En 2022, j'ai participé à de nombreuses productions notamment avec le choeur Accentus dans la 9è symphonie de Beethoven, la missa solemnis ou encore un projet baroque polyphonique.
En 2022 j'ai participé à la production de Hulda de Cesar Franck avec le choeur de namur au grand manège de namur, la philharmonie de Liège et le Théatre des Champs Elysées.

Mon parcours ainsi que mes acquis en chant lyrique me permettent de bien maitriser mon instrument. Je suis quelqu'un de très curieuse et très patiente et pour moi, et j'aime bien trouver des solutions aux problèmes. Transmettre ma passion aux élèves désirant découvrir ou faire évoluer leurs voix, découvrir leur personnalité artistique serait pour moi un grand plaisir. Si je peux transmettre ce bonheur que j'ai de chanter ainsi que mes acquis, ce serait une belle exploration pour eux comme pour moi.
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Camille
Notre professeur utilisant, si nécessaire, une guitare électro-acoustique pour mieux accompagner votre voix et orienter certaines de ses subtilités, la philosophie d’enseignement est adaptée au niveau de chacun, selon le rythme de travail et la motivation.

Programme :
- techniques musicales : théorie (exemples : soutien, modes, couleurs, effets comme le vibrato ...) automatiquement suivie, pour chacun des exercices, de mises en pratique (exemples : exercices focalisant sur la justesse, la production de sons, "montagnes russes", temps, maintien de la note, diction, voyelles etc)
- travail sur le souffle et la gestion de la respiration
- conscience corporelle
- stabilité
- résonance
- improvisation/expression libre
- amélioration du confort vocal
- répertoire varié (s'adaptant à votre préférence)
- bien-être par la vibration de la voix
- développement personnel ou artistique
- justesse, tenue des notes et précision
- modes vocaux dont le timbre
- volumes : douceur et puissance
- couleurs de son : du sombre au clair
- effets vocaux, exigences de tessiture 
- nuances : volumes, mimiques, attitudes, qualité du son
- exploration de styles musicaux (folk, pop, classique, blues, rock, chanson, World music...)
- improvisation, effets et jeux vocaux, harmonies
-interprétation : travail sur les émotions, la gestuelle, la présence scénique.

Objectif : acquérir une technique vocale solide vous permettant de chanter avec justesse, aisance et expressivité.

L'apprentissage musical quant à lui, permettra de développer votre capacité d'écoute et de reproduction musicale, votre sens rythmique, votre expressivité, votre créativité et musicalité ainsi que la lecture de partitions.

Le travail est axé sur la pluridisciplinarité : voix, santé vocale, musique et expressivité corporelle, en insistant sur l’acquisition d’un placement vocal optimal, sur la gestion du stress en public et sur l’interprétation.

Cette méthode progressive et sur mesure vise à développer sa voix :
-Techniques de respiration
-Vocalises et exercices techniques adaptés aux besoins ;
- Travail du répertoire
- Accompagnement pour enregistrement studio et performance scénique
-exploration dynamique, diversification et libération de sa voix en s'amusant et dépassant ses limites.

Comme d’autres personnes le font régulièrement, vous pouvez également faire plaisir à vos proches en offrant des bons cadeaux, disponibles toute l'année.

LE PROFESSEUR :
De formation de Grande Ecole post-classes préparatoires & d’université de la Ivy league aux Etats-Unis, notre professeur formateur s’est spécialisé et travaille depuis plus de 17 ans, en Europe et en Amérique du Nord, dans le domaine, dans des établissements internationaux publics et privés réputés, intervenant régulièrement dans des forums et conférences, et proposant également un accompagnement INDIVIDUEL personnalisé, avec pour maîtres mots la pédagogie et la méthodologie soignée.

➤ LIEU, HORAIRE
✓ Lieux :Genève-Lausanne. Mais actuellement, ces séances continuent à être proposées par visioconférence dans le contexte actuel et conformément à la demande générale qui se veut quasi-unanime à ce sujet.

✓ En effet, hormis les avantages classiques de la visioconférence (gain de temps liés aux déplacements & à leurs imprévus, éco-responsabilité, flexibilité horaire accrue...), la qualité de la séance & de l'interaction restent identiques. De plus, l'intégralité de l'échange, des notes et recommandations est immédiatement retranscrit sur le tchat dédié.

✓ Pour nous soutenir entre nous & vous être agréable en cette période durable/particulière et dans un esprit de solidarité, les honoraires sont temporairement réduits et n'augmenteront pas après le début de nos séances.

✓ Langues:français/anglais.

✓ La progression suite à ces séances privées est perceptible dès 1 à 2 séances (*étude 2024).

✓ Comme d’autres personnes le font régulièrement, vous pouvez également faire plaisir à vos proches en offrant des bons cadeaux disponibles toute l'année.

CONTACT / PROGRAMME

✓ Programme à la carte : évalué et adapté à chaque besoin.
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Mia
Mon credo de professeur

En tant que chanteuse lyrique, j’ai eu l’occasion de me produire sur des scènes internationales tout en poursuivant une activité d’enseignement, qui constitue pour moi une véritable vocation.

En pédagogie vocale, je considère que chaque élève est porteur d’un instrument unique : sa voix. C’est pourquoi il est essentiel d’adapter les outils didactiques et méthodologiques à la singularité de chacun. Cette approche me permet de diriger mes cours de manières variées, en choisissant les exercices vocaux ou les morceaux de répertoire les plus pertinents afin de révéler le potentiel individuel de chaque voix.

Ma technique repose sur :

* des exercices de respiration approfondis,
* la conscience du corps entier comme instrument,
* la compréhension des principes biologiques de la respiration et de son rôle artistique,
* le développement d’une émission vocale libre et résonnante.

Mes objectifs principaux sont de :

* maintenir une sensation de la position vocale haute, conscience de cavités résonante dans le chant,
* travailler la pureté et la continuité des voyelles (legato), travail sur la diction (italien, allemand,français..)
* développer progressivement la tessiture,
* harmoniser et équilibrer les différents registres vocaux.

Enfin, j’accorde une grande importance à l’épanouissement personnel de l’élève. Construire une voix signifie aussi accompagner une personnalité artistique : cela implique d’orienter chacun vers un répertoire adapté à son stade de développement vocal, tout en nourrissant sa sensibilité et sa confiance en soi.
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Katherine
[Veuillez noter que les cours ne sont disponibles que pour les étudiants sérieux souhaitant devenir musicien ou artiste professionnel]

Katherine a suivi une formation vocale contemporaine pendant 25 ans et a étudié le chant classique pendant trois ans. Après avoir développé une dysphonie musculaire en 2010 et avoir arrêté de chanter pendant près de deux ans, elle a surmonté ce trouble vocal grâce à une collaboration avec certains des meilleurs spécialistes de la voix et de la rééducation vocale du Royaume-Uni. Cette expérience a renforcé son intérêt pour l'enseignement du chant contemporain* à ses élèves, en s'appuyant sur les connaissances et la formation acquises auprès de coachs vocaux, d'ORL et de spécialistes de la rééducation vocale renommés :

- Technique vocale, santé et hygiène
- Accompagnement en rééducation vocale des élèves souffrant ou se remettant de troubles vocaux
- Gérer l'anxiété liée à la performance
- Contrôle de la respiration
- Technique du micro et performance scénique
- Théorie musicale de base
- Développement et mentorat des artistes

Katherine a plus de 15 ans d'expérience en cours particuliers auprès d'élèves de 4 à 50 ans, tous niveaux confondus, et a développé des programmes pour petites chorales. Veuillez noter que les élèves de moins de 9 ans bénéficieront de cours de 30 minutes seulement, composés d'une combinaison de jeux et d'exercices liés à la musique et au chant.

Nous proposons également :
- Ateliers de performance vivante

*Styles de musique contemporaine comme le R&B, la soul, le néo-soul, la pop et la country. Elle n'enseigne ni le classique ni le jazz.
**Veuillez noter que les cours de 30 minutes sont réservés aux élèves de 10 ans et moins. Les adultes devront réserver des cours d'une heure afin de profiter pleinement de leurs cours et d'optimiser leur budget. Les demandes de cours de 30 minutes pour adultes seront refusées et il leur sera demandé de réserver un cours d'une heure.
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Valentin
Je suis Valentin, ancien élève en orthophonie. Je propose des cours de chant personnalisés à Paris, adaptés à des niveaux débutants ou intermédiaires. Passionné par la musique et élève chez les Cours Florent Musique, j’ai pour objectif de vous aider à exprimer tout votre potentiel vocal a l’aide d’une pédagogie bienveillante issue de mes années d’orthophonie.

Ce que je vous propose :

• Technique vocale : Maîtrise de la respiration, de l’articulation, de la résonance et du placement de la voix.
• Travail sur le répertoire : Choisissez les styles musicaux que vous aimez, du pop au jazz, en passant par la variété ou le classique.
• Interprétation et expression scénique : Apprendre à transmettre des émotions à travers votre chant et développer votre présence scénique.
• Échauffement et entretien de la voix : Exercices pratiques pour protéger votre voix et améliorer vos performances.
• Préparation d’auditions ou de concerts : Coaching personnalisé pour réussir vos performances vocales.

Pourquoi me choisir ?

• Approche bienveillante et personnalisée : Je m’adapte à vos besoins et à votre rythme pour des progrès réguliers et motivants.
• Expérience pratique : En tant que chanteur et musicien actif, je partage des conseils concrets issus de ma propre expérience sur scène et en studio.
• Développement de la confiance en soi : Mes cours sont aussi un espace pour prendre confiance en votre voix et oser vous exprimer pleinement.

Les cours peuvent avoir lieu à votre domicile à Paris, dans mon studio, ou en ligne selon vos préférences.
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Axel
Pensée Fondamentale :
TOUT LE MONDE PEUT APPRENDRE À CHANTER !
C'est important de le savoir !
La voix chantée fait partie de nos capacités humaines, elle n'est juste pas enseignée dans notre culture mais TOUT LE MONDE peut apprendre !

POUR QUI :
Ce cours s'adresse à toute personne désireuse d'apprendre à chanter, à parler en public ou à mieux placer sa voix parlée.
Enfants, ados, comme adultes, il n'y a pas d'âge pour commencer à apprendre ; )
Que tu sois grand débutant(e) (et que tu souhaites développer des bases saines et solides) ou bien intermédiaire (pour continuer à évoluer et développer ta technique) c'est le bon endroit pour toi et je serais ravi de t'accompagner sur ce chemin passionnant vers la voix chantée !

MINDSET :
- Tout d'abord, on travaille toujours dans la douceur, la bienveillance et la joie ; )
Chanter est un acte très intime, qui nous met dans une forme de vulnérabilité, il est donc essentiel de travailler avec confiance pour se sentir libre d'expérimenter, de se tromper et d'évoluer sainement.
L'objectif est d'évoluer techniquement et artistiquement, à ton rythme, et avec joie !
- C'est important d'être indulgent avec soi-même : l'apprentissage de la technique vocale peut prendre du temps, il faut de la patience, de la persévérance et de la confiance pour voir les résultats ; )

POSITIONNEMENT :
Ma pédagogie est simple : trouver ce qui marche pour toi, par rapport à tes objectifs et ce qui te challenge.
J'adapte constamment mon propos et les exercices à l'élève que j'ai en face de moi.
On part toujours de ce que le corps sait faire (la voix parlée) pour l’emmener vers la voix chantée.
On ne travaille jamais en force ni à l'encontre des processus naturels du corps : on va toujours chercher à avoir un geste vocal sain, sans tensions ni douleurs ; )

DÉROULÉ :
Lors du premier cours, on commencera par faire un état des lieux, voir ce qui est déjà en place et ce qui a besoin d'être travaillé.
Ensuite :
- Préparation vocale (échauffement),
- Exercices techniques (pour avancer sur les objectifs définis),
- Travail sur la chanson de ton choix (pour mettre en application).

PIANO (Accompagnement) :
Pour ceux qui le souhaitent, je propose aussi des cours sur l'accompagnement au piano pour le chant.
Tu découvriras les bases du piano, des accords (notation internationale donc pas de solfège) afin de pouvoir t'accompagner (à terme) sur toutes les chansons du monde juste en lisant une grille d'accords ! Et ça, c'est super cool quand même ; )

Si tu as des questions sur le cours, la pédagogie ou autre, n'hésite pas à m'envoyer un message ; )

Au plaisir de travailler ensemble !
Axel
Garantie Le-Bon-Prof
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