facebook
favorite button
1/10
super instructor icon
Professeur fiable
Ce professeur a un délai et un taux de réponse très élevé, démontrant un service de qualité et sa fidélité envers ses élèves.
member since icon
Depuis février 2015
Professeur depuis février 2015
Cours de chant lyrique et modern / Coach vocal et piano/solfège
course price icon
Àpd 96 Fr /h
arrow icon
Chanteuse professionnelle (soprano colorature) diplômée de l'Académie des Arts de Tirana, gagnante du Concours International de chant lyrique de Prishtina dans la catégorie soliste ainsi de nombreux autres concours nationaux (en Albanie) donne des cours de chant à Carouge.

Professeure de musique dans plusieurs institutions genevoises, membre de la troupe Operami et chanteuse soliste du groupe Electrum & Elisir, elle participe à l'Euro Song Contest 2014 et a enregistré sa voix pour l'artiste suisse Sky76 sur ses deux derniers albums.

Ce cours est s'adresse à des élèves de tous nivaux qui souhaitent réellement progresser dans l'apprentissage du chant que ce soit dans un but ludique ou professionnel. Les styles musicaux pouvant être abordés vont de la musique classique à la musique radiodiffusée (pop, soul, rock, house, etc.) en passant par la musique folklorique.

La connaissance du solfège, bien qu'utile, n'est pas obligatoire. En cas de besoin des bases de solfège seront abordées en cours.
Informations supplémentaires
L'enseignante se réserve le droit de tester les candidats lors du premier cours afin de déterminer leur tessiture vocale et tester leur oreille musicale. L'acceptation dans la classe de chant ne se fera que si l'oreille musicale du candidat le permet.
Lieu
green drop pin icon
|
Utilisez Ctrl + molette pour zoomer !
zoom in iconzoom out icon
location type icon
Cours chez le professeur :
  • Quai du Cheval-Blanc, 1227 Carouge, Suisse
Présentation
Je suis une personne aimable et respectueuse. Pour moi la famille passe avant tout le reste. J'aime aider les autres et suis sensible aux injustices. Perfectionniste dans le travail, je suis constamment à la recherche de comment améliorer mon art et le rendre plus vivant.


J'aime les élèves travailleurs et respectueux. Je souhaite leur transmettre toute mon expérience professionnelle et humaine ainsi que mon amour pour le chant.
Education
- Masterclasses avec Claude Darbellay au CPMDT de Genève en 2014.
- Masterclasses avec Gary Magby à la HEM de Lausanne en 2012-2013.
- Diplôme de chant lyrique (Master) obtenu à la Faculté de Musique et Académie des
Arts de Tirana en 2011.
- Diplôme du “Lycée Artistique” de Tirana (2003-2007).
Expérience / Qualifications
- Membre de la troupe Operami
depuis janvier 2015.
- Participe à l'Eurosong Contest avec son premier single “My Muse” sous le
pseudonyme Elisir en 2014.
- Étudie avec Claude Darbellay (cours privés) en 2014.
- Enregistre le nouveau single “With this words” de Sky76 en 2014.
- Concert avec Sky76 et l'électrum à la Datcha de Lausanne, en mai 2013.
- Concert avec Electrum à l'Espace Culturel Jean Monnet de Saint-Genis-Pouilly, en
avril 2013.
- Enregistre le titre “Second Chapter” sur l'album Close-Up de l'artiste suisse Sky76, en
2010.
- Soliste, dans le rôle Le cercatrici pour la première représentation de l'opera Suor
Angelika à la “Faculté de Musique et Académie des Arts” de Tirana en 2009.
- Participe en tant que choriste au Théâtre de Tirana pour tous les opéras donnés en
2008.
- Sélectionnée pour le Tirana Music Festival, en juillet 2006.
- Participe en tant que soliste au concert de commémoration du 250 ème anniversaire
de la naissance de W.A. Mozart, en mai 2006 à Tirana.
- Récital (soliste) à la salle Pjeter Dungu à Durres, en mars 2006.
- Récital (soliste) à la “Faculté de Musique et Académie des Arts”, en mars 2006.
- Gagne le 1er prix au Concours international de chant lyrique de Prishtina (catégorie
soliste), en mai 2005.
- Récital (soliste) à la “Faculté de Musique et Académie des Arts”, en avril 2005.
Age
Enfants en bas âge (0-3 ans)
Enfants (4-6 ans)
Enfants (7-12 ans)
Adolescents (13-17 ans)
Adultes (18-64 ans)
Seniors (65+ ans)
Niveau du Cours
Débutant
Intermédiaire
Avancé
Durée
30 minutes
45 minutes
60 minutes
90 minutes
Enseigné en
français
italien
albanais
anglais
espagnol
Commentaires
Disponibilité semaine type
(GMT -05:00)
New York
at teacher icon
Cours chez le professeur
Mon
Tue
Wed
Thu
Fri
Sat
Sun
00-04
04-08
08-12
12-16
16-20
20-24
Cours Similaires
arrow icon previousarrow icon next
verified badge
Karine
Avec un débutant, je consacre la moitié de chaque cours au travail technique. Je commence le cours avec quelques exercices corporels pour réveiller le corps et puis j’enchaine avec des exercices de respiration. Une fois que le corps est réveillé et que la respiration est entrée dans son cycle, je propose des exercices de mise en voix. D’abord je lui fais chanter des vocalises sur les voyelles qui lui conviennent bien, puis j’ajoute les consonnes à ces voyelles. Les consonnes réveillent les sensations dans les muscles du visage, font vibrer les lèvres et certaines aident au soulèvement du palais mou.
Une fois que la voix est mise en route, je demande à l’élève de chanter en marchant pour qu’il trouve une sorte de flexibilité dans son corps et qu’il cherche sa voix à partir des mouvements physiques. Cela donne un mouvement, un jeu qui engage le corps. Grâce à cette approche le corps est mieux mobilisé et les muscles abdominaux participent inconsciemment au travail. Ceci l'aide aussi à percevoir son centre de gravité et éveille un soutien plus profond. Pendant les cours, souvent je m’approche de l’élève pour vérifier le travail musculaire ainsi que l’ouverture des côtes et du dos. Je fixe mon attention sur la crispation de la mâchoire et je propose des exercices qui peuvent résoudre ce problème. Ainsi la voix commence à se libérer en prenant un timbre plus riche et une sonorité plus ronde.

Le cours est consacré à l’apprentissage de la musique et à l’interprétation, en intégrant les éléments techniques ainsi que certaines vocalises. En général, avant de choisir le programme pour l’élève, je prends le temps de faire connaissance avec le type de voix de l’élève, sa façon d’être, les caractéristiques de sa personnalité pour mieux adapter le genre de musique et le répertoire. Je choisis souvent des pièces qui aident à installer le médium de la voix en tenant compte surtout de la langue maternelle de l’élève. Ayant déjà travaillé sur le médium de la voix, l’élève commence petit à petit à élargir son ambitus vocal. Le contenu touchant et dramatique de la pièce choisie pousse souvent l’élève à s’engager physiquement et mentalement dans le chant en manifestant sa propre expressivité.

L’italien est la langue du chant par excellence car elle contient des voyelles pures. Grâce au répertoire italien je travaille sur le legato, sur de plus longues phrases ainsi que sur le phrasé, sur l’esprit du morceau et sur la dynamique de la pièce afin de découvrir comment la musique existe réellement quand tous les éléments se retrouvent.

Buts et objectifs
• Finalité
J’aimerais transmettre à mon élève la joie de chanter, de découvrir son corps, sa voix, le plaisir de se produire sur scène (autant au sein d’un chœur que comme soliste).
• But
En restant à l’écoute de son désir et de ses aspirations, j'aimerais lui transmettre une technique de chant qui lui servira comme base de départ et qu’il sache qu’en augmentant ses capacités de chant et de contrôle sur lui-même, le plaisir sera d’autant plus grand.
• Objectif général
J’aimerais qu’à la fin d’une année de travail mon élève soit capable de gérer son souffle et d’apprendre à soutenir ses phrases d’une manière constante pour trouver la résonance de sa voix en mettant tout ceci au service de l’interprétation au travers de sa propre musicalité.
• Objectif spécifique
A la fin d’une année de travail, j’espère que mon élève aura obtenu la sonorité de sa voix dans son timbre naturel. L’autonomie de son travail à la maison sera bénéfique pour sa progression tout en continuant à aller plus loin dans la découverte de musique, de ses formes, de ses agréments et de ses dangers tout en cultivant sa propre curiosité.
verified badge
Daniela
Je m'appelle Daniela. Je suis un étudiant de la Haute école de Musique: Bachelor "Musique et mouvement" sur la méthodologie Jaques Dalcroze où vous apprenez la musique à travers le corps.
Je suis également chanteuse du jazz professionnel. J'ai 2 projets musicaux à Genève (musique latinoamericana et du Jazz).

Mes classes se composent de 3 parties fondamentales:

1) La posture du corps et détente: Être conscient de notre posture du corps nous aide à chanter de manière plus fluide, libre et ouvert.

2) L'échauffement de la voix: Où différents exercices vocaux sont effectués en fonction de l’objectif de la chanson qu'on va travailler ce jour-là. Par exemple si vous voulez chanter Lady Gaga, Whitney Houston , Rihanna, etc. On va utiliser beaucoup plus la voix de la poitrine (chest voice), mais si nous voulons chanter seulement des fragments de notes aiguës, on va utiliser la voix du tête (avec air, neutre, mix voice, falsetto) la zone et plus aiguë du piano. Chaque chauffage dépend de ce que vous voulez travailler en classe.
J’aime travailler le "Belting" qui est une technique bien connue par les chanteurs.

3) Répertoire des chansons : Vous travaillez la technique en utilisant les chansons que la personne veut chanter, dans différents styles variés comme par exemple pop bossa nova, boleros, jazz, français,anglais rock , etc.

Mais n’oublions pas que chanter est un moment pour se connecter avec notre voix intérieure: pour profiter, chanter, danser.
C’est votre moment!
J’adore enseigner et chanter !
Je serai contente de nous rencontrer !!
message icon
Contacter Elona
repeat students icon
Le premier cours est couvert par notre Garantie Le-Bon-Prof
Cours Similaires
arrow icon previousarrow icon next
verified badge
Karine
Avec un débutant, je consacre la moitié de chaque cours au travail technique. Je commence le cours avec quelques exercices corporels pour réveiller le corps et puis j’enchaine avec des exercices de respiration. Une fois que le corps est réveillé et que la respiration est entrée dans son cycle, je propose des exercices de mise en voix. D’abord je lui fais chanter des vocalises sur les voyelles qui lui conviennent bien, puis j’ajoute les consonnes à ces voyelles. Les consonnes réveillent les sensations dans les muscles du visage, font vibrer les lèvres et certaines aident au soulèvement du palais mou.
Une fois que la voix est mise en route, je demande à l’élève de chanter en marchant pour qu’il trouve une sorte de flexibilité dans son corps et qu’il cherche sa voix à partir des mouvements physiques. Cela donne un mouvement, un jeu qui engage le corps. Grâce à cette approche le corps est mieux mobilisé et les muscles abdominaux participent inconsciemment au travail. Ceci l'aide aussi à percevoir son centre de gravité et éveille un soutien plus profond. Pendant les cours, souvent je m’approche de l’élève pour vérifier le travail musculaire ainsi que l’ouverture des côtes et du dos. Je fixe mon attention sur la crispation de la mâchoire et je propose des exercices qui peuvent résoudre ce problème. Ainsi la voix commence à se libérer en prenant un timbre plus riche et une sonorité plus ronde.

Le cours est consacré à l’apprentissage de la musique et à l’interprétation, en intégrant les éléments techniques ainsi que certaines vocalises. En général, avant de choisir le programme pour l’élève, je prends le temps de faire connaissance avec le type de voix de l’élève, sa façon d’être, les caractéristiques de sa personnalité pour mieux adapter le genre de musique et le répertoire. Je choisis souvent des pièces qui aident à installer le médium de la voix en tenant compte surtout de la langue maternelle de l’élève. Ayant déjà travaillé sur le médium de la voix, l’élève commence petit à petit à élargir son ambitus vocal. Le contenu touchant et dramatique de la pièce choisie pousse souvent l’élève à s’engager physiquement et mentalement dans le chant en manifestant sa propre expressivité.

L’italien est la langue du chant par excellence car elle contient des voyelles pures. Grâce au répertoire italien je travaille sur le legato, sur de plus longues phrases ainsi que sur le phrasé, sur l’esprit du morceau et sur la dynamique de la pièce afin de découvrir comment la musique existe réellement quand tous les éléments se retrouvent.

Buts et objectifs
• Finalité
J’aimerais transmettre à mon élève la joie de chanter, de découvrir son corps, sa voix, le plaisir de se produire sur scène (autant au sein d’un chœur que comme soliste).
• But
En restant à l’écoute de son désir et de ses aspirations, j'aimerais lui transmettre une technique de chant qui lui servira comme base de départ et qu’il sache qu’en augmentant ses capacités de chant et de contrôle sur lui-même, le plaisir sera d’autant plus grand.
• Objectif général
J’aimerais qu’à la fin d’une année de travail mon élève soit capable de gérer son souffle et d’apprendre à soutenir ses phrases d’une manière constante pour trouver la résonance de sa voix en mettant tout ceci au service de l’interprétation au travers de sa propre musicalité.
• Objectif spécifique
A la fin d’une année de travail, j’espère que mon élève aura obtenu la sonorité de sa voix dans son timbre naturel. L’autonomie de son travail à la maison sera bénéfique pour sa progression tout en continuant à aller plus loin dans la découverte de musique, de ses formes, de ses agréments et de ses dangers tout en cultivant sa propre curiosité.
verified badge
Daniela
Je m'appelle Daniela. Je suis un étudiant de la Haute école de Musique: Bachelor "Musique et mouvement" sur la méthodologie Jaques Dalcroze où vous apprenez la musique à travers le corps.
Je suis également chanteuse du jazz professionnel. J'ai 2 projets musicaux à Genève (musique latinoamericana et du Jazz).

Mes classes se composent de 3 parties fondamentales:

1) La posture du corps et détente: Être conscient de notre posture du corps nous aide à chanter de manière plus fluide, libre et ouvert.

2) L'échauffement de la voix: Où différents exercices vocaux sont effectués en fonction de l’objectif de la chanson qu'on va travailler ce jour-là. Par exemple si vous voulez chanter Lady Gaga, Whitney Houston , Rihanna, etc. On va utiliser beaucoup plus la voix de la poitrine (chest voice), mais si nous voulons chanter seulement des fragments de notes aiguës, on va utiliser la voix du tête (avec air, neutre, mix voice, falsetto) la zone et plus aiguë du piano. Chaque chauffage dépend de ce que vous voulez travailler en classe.
J’aime travailler le "Belting" qui est une technique bien connue par les chanteurs.

3) Répertoire des chansons : Vous travaillez la technique en utilisant les chansons que la personne veut chanter, dans différents styles variés comme par exemple pop bossa nova, boleros, jazz, français,anglais rock , etc.

Mais n’oublions pas que chanter est un moment pour se connecter avec notre voix intérieure: pour profiter, chanter, danser.
C’est votre moment!
J’adore enseigner et chanter !
Je serai contente de nous rencontrer !!
Garantie Le-Bon-Prof
favorite button
message icon
Contacter Elona